Sergey Nikyforovych Vasilenko (Sergei Vasilenko) |

Sergei Vasilenko

Saya datang ke dunia ini untuk melihat Matahari. K. Balmont

Komposer, konduktor, guru, muzik dan tokoh awam S. Vasilenko berkembang sebagai individu kreatif pada tahun-tahun pra-revolusioner. Asas utama gaya muziknya adalah asimilasi kukuh pengalaman klasik Rusia, tetapi ini tidak mengecualikan minat yang mendalam dalam menguasai pelbagai cara ekspresif baru. Keluarga komposer menggalakkan minat artistik Vasilenko. Dia mempelajari asas-asas komposisi di bawah bimbingan komposer berbakat A. Grechaninov, gemar melukis oleh V. Polenov, V. Vasnetsov, M. Vrubel, V. Borisov-Musatov. "Hubungan antara muzik dan lukisan menjadi lebih jelas kepada saya setiap tahun," tulis Vasilenko kemudian. Minat pemuzik muda dalam sejarah, terutamanya Rusia Lama, juga hebat. Tahun-tahun pengajian di Universiti Moscow (1891-95), kajian kemanusiaan memberi banyak sumbangan untuk pembangunan keperibadian artistik. Pertemuan Vasilenko dengan ahli sejarah terkenal Rusia V. Klyuchevsky adalah sangat penting. Pada tahun 1895-1901. Vasilenko adalah pelajar di Konservatori Moscow. Pemuzik Rusia yang paling terkenal - S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov - menjadi mentornya dan kemudian kawan. Melalui Taneyev, Vasilenko bertemu P. Tchaikovsky. Secara beransur-ansur, hubungan muziknya berkembang: Vasilenko semakin dekat dengan Petersburgers - N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. Balakirev; dengan pengkritik muzik N. Kashkin dan S. Kruglikov; dengan ahli Znamenny melaungkan S. Smolensky. Pertemuan dengan A. Scriabin dan S. Rachmaninov, yang memulakan laluan cemerlang mereka, sentiasa menarik.

Sudah dalam tahun-tahun Konservatori, Vasilenko adalah pengarang banyak komposisi, yang permulaannya diletakkan oleh gambar simfoni epik "Three Battles" (1895, berdasarkan artikel yang sama oleh AK Tolstoy). Asal Rusia mendominasi dalam opera-cantata The Tale of the Great City of Kitezh and the Quiet Lake Svetoyar (1902), dan dalam Epic Poem (1903), dan dalam First Symphony (1906), berdasarkan lagu kultus Rusia kuno . Dalam tempoh pra-revolusi kerjaya kreatifnya, Vasilenko memberi penghormatan kepada beberapa trend ciri zaman kita, terutamanya impresionisme (puisi simfoni "Taman Kematian", suite vokal "Mantra", dll.). Laluan kreatif Vasilenko bertahan selama lebih daripada 60 tahun, dia mencipta lebih daripada 200 karya yang merangkumi pelbagai jenis genre muzik – daripada percintaan dan adaptasi percuma lagu ramai orang, muzik untuk drama dan filem kepada simfoni dan opera. Minat komposer dalam lagu Rusia dan lagu-lagu rakyat di dunia sentiasa tidak berubah, diperdalam dengan banyak perjalanan ke Rusia, negara-negara Eropah, Mesir, Syria, Turki ("Lagu Maori", "Lagu Itali Lama", "Lagu Perancis". Troubadours", "Suite Eksotik" dsb.).

Dari 1906 hingga akhir hayatnya Vasilenko mengajar di Konservatori Moscow. Lebih daripada satu generasi pemuzik belajar dalam kelas komposisi dan instrumentasinya (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian dan lain-lain. ) . Selama 10 tahun (1907-17) Vasilenko adalah penganjur dan konduktor Konsert Sejarah yang popular. Mereka tersedia untuk pekerja dan pelajar pada harga tiket yang rendah, dan program ini direka untuk merangkumi keseluruhan kekayaan muzik dari abad ke-40 dan seterusnya. dan sehingga kini. Vasilenko memberikan hampir 1942 tahun kerja kreatif yang sengit kepada budaya muzik Soviet, dengan semua sifat optimis dan patriotismenya. Mungkin sifat-sifat ini menampakkan diri dengan kekuatan tertentu dalam opera keenamnya yang terakhir, Suvorov (XNUMX).

Vasilenko rela beralih kepada kreativiti balet. Dalam balet terbaiknya, komposer mencipta gambar berwarna-warni kehidupan rakyat, melaksanakan secara meluas irama dan melodi pelbagai negara - Sepanyol dalam Lola, Itali di Mirandolina, Uzbek di Akbilyak.

Cerita rakyat multinasional juga dicerminkan dalam karya simfoni program berwarna-warni (suite simfoni "Gambar Turkmen", "Suite Hindu", "Karusel", "Timur Soviet", dll.). Permulaan kebangsaan juga mendahului lima simfoni Vasilenko. Oleh itu, "Arctic Symphony", yang didedikasikan untuk prestasi Chelyuskins, adalah berdasarkan melodi Pomor. Vasilenko adalah salah seorang pemula mencipta muzik untuk instrumen rakyat Rusia. Dikenali secara meluas ialah Konsertonya untuk balalaika dan orkestra, yang ditulis untuk balalaika virtuoso N. Osipov.

Lirik vokal Vasilenko, asal dari segi melodi dan irama yang tajam, mengandungi banyak halaman terang (percintaan pada st. V. Bryusov, K. Balmont, I. Bunin, A. Blok, M. Lermontov).

Warisan kreatif Vasilenko juga termasuk karya teori dan sasteranya - "Instrumentasi untuk orkestra simfoni", "Halaman kenangan". Ucapan kuliah Vasilenko yang jelas kepada khalayak ramai, kitaran kuliahnya mengenai muzik di radio tidak dapat dilupakan. Seorang artis yang setia melayani orang ramai dengan seninya, Vasilenko sendiri menghargai ukuran kreativitinya: "Hidup bermakna bekerja dengan semua kekuatan kebolehan dan keupayaan seseorang untuk kebaikan Tanah Air."

TENTANG. Tompakova