Irina Petrovna Bogacheva |

Irina Bogacheva

Dia dilahirkan pada 2 Mac 1939 di Leningrad. Bapa - Komyakov Petr Georgievich (1900-1947), profesor, doktor sains teknikal, ketua jabatan metalurgi ferus di Institut Politeknik. Ibu - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Suami – Gaudasinsky Stanislav Leonovich (lahir pada 1937), seorang tokoh teater terkenal, Artis Rakyat Rusia, ketua Jabatan Pengarah Muzik di Konservatori St. Petersburg. Anak perempuan - Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (lahir pada tahun 1967), pemain piano, pemenang pertandingan Antarabangsa dan Semua-Rusia. Cucu perempuan - Irina.

Irina Bogacheva mewarisi tradisi kerohanian tinggi golongan cerdik pandai Rusia daripada ahli keluarganya yang lebih tua. Bapanya, seorang yang mempunyai budaya hebat, yang bercakap empat bahasa, sangat berminat dalam seni, terutamanya teater. Dia mahu Irina menerima pendidikan seni liberal, dan sejak kecil dia cuba membuatnya menyukai bahasa. Ibu, menurut memoir Irina, mempunyai suara yang indah, tetapi gadis itu mewarisi cinta yang ghairah untuk menyanyi bukan darinya, tetapi, seperti yang dipercayai oleh saudara-maranya, dari datuk sebelah bapanya, yang mengoceh Volga dan mempunyai bass yang kuat.

Masa kanak-kanak awal Irina Bogacheva dihabiskan di Leningrad. Bersama keluarganya, dia merasakan sepenuhnya kesusahan sekatan kota asalnya. Selepas penyingkirannya, keluarga itu dipindahkan ke wilayah Kostroma dan kembali ke kampung halaman mereka hanya pada masa Irina memasuki sekolah. Sebagai pelajar gred ketujuh, Irina mula-mula datang ke Mariinsky - kemudian Kirov Opera dan Teater Balet, dan dia menjadi cintanya seumur hidup. Sehingga kini, kesan "Eugene Onegin" pertama, "Queen of Spades" pertama dengan Sophia Petrovna Preobrazhenskaya yang tidak dapat dilupakan dalam peranan Countess tidak dipadamkan dari ingatan ...

Harapan samar-samar untuk menjadi penyanyi yang telah menjelma, bagaimanapun, menghadapi keadaan hidup yang sukar. Tiba-tiba, bapanya meninggal dunia, yang kesihatannya terjejas oleh sekatan, beberapa tahun kemudian ibunya mengikutinya. Irina kekal sebagai anak sulung di antara tiga beradik perempuan, yang kini perlu dia jaga, mencari nafkah sendiri. Dia pergi ke sekolah teknik. Tetapi kecintaan terhadap muzik mengambil bahagian, dia mengambil bahagian dalam persembahan amatur, menghadiri kumpulan nyanyian solo dan ekspresi artistik. Guru vokal, Margarita Tikhonovna Fitingof, yang pernah tampil di pentas Teater Mariinsky, setelah menghargai kebolehan unik pelajarnya, menegaskan bahawa Irina mengambil nyanyian secara profesional, dan dia sendiri membawanya ke Konservatori Leningrad Rimsky-Korsakov. Pada peperiksaan kemasukan, Bogacheva menyanyikan aria Delilah dari opera Saint-Saens Samson dan Delilah dan telah diterima. Mulai sekarang, seluruh kehidupan kreatifnya dihubungkan dengan konservatori, institusi pendidikan muzik tinggi pertama di Rusia, serta dengan bangunan di seberang Dataran Teater - Mariinsky yang legenda.

Irina menjadi pelajar IP Timonova-Levando. "Saya sangat berterima kasih kepada nasib bahawa saya berada di kelas Iraida Pavlovna," kata Bogacheva. – Seorang guru yang bijaksana dan bijak, seorang yang bersimpati, dia menggantikan ibu saya. Kami masih dihubungkan oleh komunikasi manusia yang mendalam dan kreatif.” Selepas itu, Irina Petrovna dilatih di Itali. Tetapi sekolah vokal Rusia, yang dipelajari olehnya di kelas konservatori Timonova-Levando, ternyata menjadi asas seni nyanyiannya. Semasa masih pelajar, pada tahun 1962, Bogacheva menjadi pemenang Pertandingan Vokal Glinka All-Union. Kejayaan besar Irina menimbulkan minat yang meningkat terhadapnya dari teater dan organisasi konsert, dan tidak lama kemudian dia menerima cadangan untuk debut serentak dari Teater Bolshoi Moscow dan Teater Leningrad Kirov. Dia memilih teater yang hebat di tebing Neva. Persembahan pertamanya di sini berlangsung pada 26 Mac 1964 sebagai Polina dalam The Queen of Spades.

Tidak lama kemudian kemasyhuran dunia datang kepada Bogacheva. Pada tahun 1967, dia dihantar ke pertandingan vokal antarabangsa yang berprestij di Rio de Janeiro, di mana dia menerima hadiah pertama. Pengkritik dan pemerhati Brazil dari negara lain menggelarkan kemenangannya sensasi, dan pengulas akhbar O Globo menulis: telah dimanifestasikan sepenuhnya pada pusingan akhir, dalam persembahan hebat Donizetti dan pengarang Rusia - Mussorgsky dan Tchaikovsky. Seiring dengan opera, aktiviti konsert penyanyi itu juga berjaya dikembangkan. Tidak mudah untuk membayangkan betapa banyak kerja, apa penumpuan dan dedikasi kerjaya yang berkembang pesat yang diperlukan daripada seorang artis muda. Sejak muda, dia sangat dicirikan oleh rasa tanggungjawab untuk tujuan yang dia berkhidmat, untuk reputasinya, bangga dengan apa yang telah dia capai, keinginan yang baik dan merangsang untuk menjadi yang pertama dalam segala-galanya. Bagi yang belum tahu, nampaknya segala-galanya menjadi dengan sendirinya. Dan hanya rakan profesional yang dapat merasakan betapa banyak kerja yang benar-benar tidak mementingkan diri sendiri diperlukan agar pelbagai gaya, imej, jenis drama muzikal yang dimiliki Bogacheva dapat ditunjukkan pada tahap kesenian yang begitu tinggi.

Tiba pada tahun 1968 untuk latihan di Itali, dengan Genarro Barra yang terkenal, dia berjaya belajar di bawah bimbingannya beberapa opera yang tidak dapat dilalui oleh pemegang biasiswa lain: Bizet's Carmen dan ciptaan Verdi - Aida, Il trovatore, Louise Miller ", "Don Carlos", "Bola Penyamaran". Dia adalah orang pertama dalam kalangan pelatih domestik yang menerima tawaran untuk membuat persembahan di pentas teater La Scala yang terkenal dan menyanyikan lagu Ulrika, mendapat kelulusan yang bersemangat daripada orang ramai dan pengkritik. Selepas itu, Bogacheva membuat persembahan di Itali lebih daripada sekali dan sentiasa diterima dengan hangat di sana.

Laluan pelbagai lawatan lanjut artis cemerlang termasuk seluruh dunia, tetapi peristiwa utama dalam kehidupan artistiknya, penyediaan peranan yang paling penting, tayangan perdana yang paling penting - semua ini berkaitan dengan negara asalnya St. Petersburg, dengan Teater Mariinsky. Di sini dia mencipta galeri potret wanita, yang menjadi milik perbendaharaan seni opera Rusia.

Marfa di Khovanshchina adalah salah satu ciptaan pentasnya yang paling penting. Puncak tafsiran pelakon peranan ini adalah aksi terakhir, adegan menakjubkan "pengebumian cinta". Dan perarakan gembira, di mana sangkakala Bogacheva berkilauan, dan melodi cinta, di mana kelembutan yang tidak wajar mengalir ke dalam detasmen, dan nyanyian boleh disamakan dengan cello cantilena - semua ini kekal dalam jiwa pendengar untuk masa yang lama, membangkitkan harapan rahsia: bumi yang melahirkan perwujudan keindahan itu tidak akan binasa dan kekuatan.

Opera Rimsky-Korsakov "The Tsar's Bride" kini dianggap sebagai ciptaan yang jelas bergema dengan zaman kita, apabila keganasan hanya boleh menimbulkan keganasan. Kemarahan, kebanggaan yang diinjak-injak, penghinaan Lyubasha-Bogacheva terhadap Grigory dan dirinya sendiri, berubah, menimbulkan ribut rohani, setiap peringkatnya disampaikan oleh Bogacheva dengan wawasan psikologi yang luar biasa dan kemahiran bertindak. Dengan keletihan, dia memulakan aria "Inilah yang saya hadapi," dan bunyi suaranya yang tidak gentar, dingin, dan dunia lain, irama yang sekata secara mekanikal membuatnya sebak: tiada masa depan untuk heroin, berikut adalah firasat tentang kematian. Akhir ribut peranan dalam aksi terakhir dalam tafsiran Bogacheva adalah seperti letusan gunung berapi.

Antara peranan Bogacheva yang paling disukai dan terkenal ialah Countess dari The Queen of Spades. Irina Petrovna mengambil bahagian dalam banyak produksi opera yang cemerlang, di kota asalnya dan di luar negara. Dia mengembangkan tafsirannya tentang watak Pushkin dan Tchaikovsky dengan kerjasama pengarah Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (dalam persembahannya, dilakukan di Teater Mussorgsky, dia melakukan lawatan kumpulan di Eropah, Amerika, Asia), konduktor Yuri Simonov, Myung-Wun Chung . Dia dijemput ke pelakon antarabangsa yang mempersembahkan The Queen of Spades di Paris, di Opera de la Bastille, dalam bacaan sensasi Andron Konchalovsky. Pada musim bunga tahun 1999, dia memainkan peranan Countess (serta Governess) di Opera Metropolitan di New York, dalam persembahan bersejarah yang diarahkan oleh Valery Gergiev dan diarahkan oleh Elijah Moshinsky, di mana Plácido Domingo yang hebat membuat persembahan untuk pertama kali jadi Herman. Tetapi mungkin yang paling produktif ialah kajian teliti bahagian Countess dengan Yuri Temirkanov, yang, dalam pengeluaran terkenal Teater Kirov, mengawasi kedua-dua aspek muzik dan pentas.

Di antara banyak peranan dalam opera oleh komposer asing, dua peranan harus dikhususkan terutamanya sebagai pencapaian artistik tertingginya - Carmen dan Amneris. Betapa berbezanya gadis kurang ajar dari kilang tembakau di Seville dan anak perempuan firaun Mesir yang angkuh! Namun, antara satu sama lain dan dengan heroin Bogacheva yang lain, mereka dihubungkan oleh idea yang sama, melalui semua kerjanya: kebebasan adalah hak asasi manusia, tiada siapa boleh, tidak boleh mengambilnya.

Amneris yang megah dan cantik, puteri raja yang maha berkuasa, tidak diberikan untuk mengetahui kebahagiaan cinta yang dikongsi. Kebanggaan, cinta dan cemburu, yang mendorong puteri menjadi licik dan meletup dengan kemarahan, segala-galanya digabungkan secara pelik dalam dirinya, dan Bogacheva mencari warna vokal dan pentas untuk menyampaikan setiap negeri ini dengan intensiti emosi maksimum. Cara Bogacheva mengendalikan adegan perbicaraan yang terkenal, bunyi nada rendahnya yang menderu dan nada tinggi yang kuat, tidak akan dapat dilupakan oleh semua orang yang kebetulan melihat dan mendengarnya.

"Bahagian yang paling saya sayangi adalah Carmen, tetapi dialah yang menjadi ujian kematangan dan kemahiran yang berterusan bagi saya," akui Irina Bogacheva. Nampaknya artis itu dilahirkan untuk muncul di pentas sebagai seorang Sepanyol yang tidak berkompromi dan bersemangat. "Carmen mesti mempunyai daya tarikan sedemikian," dia percaya, "sehingga penonton tidak henti-henti mengikutinya sepanjang persembahan, seolah-olah dari cahayanya, menyihir, memikat, harus terpancar."

Antara peranan Bogacheva yang paling penting, Azucena dari Il trovatore, Preziosilla dari Verdi's The Force of Destiny, Marina Mnishek dari Boris Godunov, dan Konchakovna dari Prince Igor harus disenaraikan. Antara peranan terbaik pengarang moden ialah tukang cuci Marta Skavronskaya, Permaisuri Catherine masa depan, dalam opera Peter the Great karya Andrey Petrov.

Melaksanakan peranan modal, Irina Petrovna tidak pernah memandang rendah peranan kecil, memastikan bahawa tidak ada: kepentingan, keaslian watak sama sekali tidak ditentukan oleh tempoh dia berada di atas pentas. Dalam drama "Perang dan Keamanan" oleh Yuri Temirkanov dan Boris Pokrovsky, dia memainkan peranan Helen Bezukhova dengan hebat. Dalam pengeluaran seterusnya opera Sergei Prokofiev oleh Valery Gergiev dan Graham Wikk, Bogacheva memainkan peranan Akhrosimova. Dalam opera Prokofiev yang lain - The Gambler selepas Dostoevsky - artis mencipta imej Nenek.

Sebagai tambahan kepada persembahan di pentas opera, Irina Bogacheva mengetuai aktiviti konsert yang aktif. Dia banyak menyanyi dengan iringan orkestra dan piano. Dalam himpunan konsertnya, dia menyertakan aria daripada operet dan lagu klasik, termasuk lagu pop. Dengan inspirasi dan perasaan dia menyanyikan "Autumn" dan lagu-lagu indah lain oleh Valery Gavrilin, yang sangat menghargai hadiah seninya…

Bab istimewa dalam sejarah pembuatan muzik bilik Bogacheva dikaitkan dengan kerjanya pada gubahan vokal oleh DD Shostakovich. Setelah mencipta Suite untuk ayat-ayat Marina Tsvetaeva, dia mendengar banyak penyanyi, memilih siapa untuk mempercayakan persembahan pertama. Dan berhenti di Bogacheva. Irina Petrovna, bersama SB Vakman, yang memainkan bahagian piano, melayan persiapan untuk tayangan perdana dengan tanggungjawab yang luar biasa. Dia menembusi jauh ke dalam dunia kiasan, yang baru baginya, meluaskan ufuk muziknya dengan ketara, dan mengalami perasaan kepuasan yang jarang berlaku daripada ini. “Komunikasi dengannya membawa saya kegembiraan kreatif yang hebat. Saya hanya boleh mengimpikan persembahan seperti itu, "kata pengarang. Tayangan perdana telah diterima dengan penuh semangat, dan kemudian artis menyanyikan Suite berkali-kali, di semua bahagian dunia. Diilhamkan oleh ini, komposer hebat mencipta versi Suite untuk orkestra suara dan ruang, dan dalam versi ini Bogacheva juga mempersembahkannya lebih daripada sekali. Kejayaan luar biasa mengiringi rayuannya kepada karya vokal yang lain oleh seorang tuan yang cemerlang - "Lima sindiran pada ayat-ayat Sasha Cherny."

Irina Bogacheva banyak bekerja dan membuahkan hasil di studio Lentelefilem dan di televisyen. Dia membintangi filem muzik: "Irina Bogacheva Sings" (pengarah V. Okuntsov), "Voice and Organ" (pengarah V. Okuntsov), "My Life Opera" (pengarah V. Okuntsov), "Carmen - Pages of the Score" (pengarah O. Ryabokon). Di televisyen St. Petersburg, filem video "Song, Romance, Waltz", "Italian Dreams" (pengarah I. Taimanova), "Russian Romance" (pengarah I. Taimanova), serta ulang tahun penyanyi itu memanfaatkan persembahan dalam Great Philharmonic Hall (menjelang hari lahir ke-50, ke-55 dan ke-60). Irina Bogacheva merakam dan mengeluarkan 5 CD.

Pada masa ini, kehidupan kreatif penyanyi itu sangat tepu. Beliau ialah Timbalan Pengerusi Majlis Penyelaras Kesatuan Kreatif St. Petersburg. Kembali pada tahun 1980, semasa berada di puncak kerjaya nyanyiannya, penyanyi itu mengambil pedagogi dan telah mengajar nyanyian solo di Konservatori St. Petersburg sebagai profesor selama dua puluh tahun. Antara pelajarnya ialah Olga Borodina, yang dianggap sebagai salah seorang penyanyi opera terbaik di dunia, Natalya Evstafieva (pemenang diploma Pertandingan Antarabangsa) dan Natalya Biryukova (pemenang Pertandingan Antarabangsa dan Semua-Rusia), yang mempunyai kejayaan besar dalam Jerman dan telah dicalonkan untuk Anugerah Soffit Emas, Yuri Ivshin (penyanyi Teater Mussorgsky, pemenang pertandingan antarabangsa), serta pemain solo muda Teater Mariinsky Elena Chebotareva, Olga Savova dan lain-lain. Irina Bogacheva - Artis Rakyat USSR (1976), Artis Rakyat RSFSR (1974), Artis Terhormat Rusia (1970), pemenang Hadiah Negara USSR (1984) dan Hadiah Negara RSFSR yang dinamakan sempena M Glinka (1974). Pada tahun 1983, penyanyi itu telah dianugerahkan Sijil Kehormatan dari Presidium Soviet Tertinggi RSFSR, dan pada 24 Mei 2000, Dewan Undangan St. Petersburg menganugerahkan Irina Bogacheva gelaran "Warganegara Kehormat St. Petersburg" . Dia dianugerahkan Order of Friendship of Peoples (1981) dan "For Merit to the Fatherland" III darjah (2000).

Aktiviti kreatif yang intensif dan pelbagai rupa yang dilakukan oleh Irina Petrovna Bogacheva memerlukan penggunaan kuasa besar. Kuasa-kuasa ini memberinya cinta fanatik untuk seni, muzik, opera. Dia mempunyai rasa tanggungjawab yang tinggi untuk bakat yang diberikan oleh Providence. Didorong oleh perasaan ini, sejak kecil dia membiasakan diri bekerja keras, bermatlamat dan teratur, dan tabiat bekerja banyak membantunya.

Sokongan untuk Bogacheva adalah rumahnya di pinggir bandar St. Petersburg, luas dan cantik, dilengkapi dengan citarasanya. Irina Petrovna suka laut, hutan, anjing. Dia suka menghabiskan masa lapangnya dengan cucu perempuannya. Setiap musim panas, jika tiada lawatan, dia cuba melawat Laut Hitam bersama keluarganya.

PS Irina Bogacheva meninggal dunia pada 19 September 2019 di St. Petersburg.