Giacomo Meyerbeer |

Giacomo Meyerbeer

Nasib J. Meyerbeer, komposer opera terhebat abad ke-XNUMX. - ternyata gembira. Dia tidak perlu mencari nafkah, seperti WA Mozart, F. Schubert, M. Mussorgsky dan artis lain, kerana dia dilahirkan dalam keluarga seorang jurubank utama Berlin. Dia tidak mempertahankan haknya untuk kreativiti pada masa mudanya - ibu bapanya, orang yang sangat tercerahkan yang suka dan memahami seni, melakukan segala-galanya supaya anak-anak mereka mendapat pendidikan yang paling cemerlang. Guru-guru terbaik di Berlin menanamkan dalam diri mereka rasa untuk kesusasteraan klasik, sejarah dan bahasa. Meyerbeer fasih berbahasa Perancis dan Itali, tahu Greek, Latin, Hebrew. Saudara-saudara Giacomo juga dianugerahkan: Wilhelm kemudiannya menjadi ahli astronomi terkenal, adik lelaki, yang meninggal lebih awal, adalah seorang penyair berbakat, pengarang tragedi Struensee, yang mana Meyerbeer kemudiannya menulis muzik.

Giacomo, anak sulung daripada adik-beradik itu, mula belajar muzik pada usia 5 tahun. Setelah mencapai kemajuan yang luar biasa, pada usia 9 tahun dia membuat persembahan dalam konsert awam dengan persembahan Mozart's Concerto dalam D minor. M. Clementi yang terkenal menjadi gurunya, dan ahli organ dan ahli teori terkenal Abbot Vogler dari Darmstadt, selepas mendengar Meyerbeer kecil, menasihatinya untuk belajar counterpoint dan fugue dengan pelajarnya A. Weber. Kemudian, Vogler sendiri menjemput Meyerbeer ke Darmstadt (1811), di mana pelajar dari seluruh Jerman datang kepada guru terkenal itu. Di sana Meyerbeer berkawan dengan KM Weber, pengarang masa depan The Magic Shooter dan Euryanta.

Antara eksperimen bebas pertama Meyerbeer ialah cantata "Tuhan dan Alam" dan 2 opera: "Sumpah Jephtha" pada kisah alkitabiah (1812) dan komik, pada plot kisah dongeng dari "A Thousand and One Nights" , "Tuan Rumah dan Tetamu" (1813). Opera telah dipentaskan di Munich dan Stuttgart dan tidak berjaya. Pengkritik mencela komposer kerana kekeringan dan kekurangan hadiah melodi. Weber menghiburkan rakannya yang terkorban, dan A. Salieri yang berpengalaman menasihatinya untuk pergi ke Itali untuk melihat keanggunan dan keindahan melodi daripada tuannya yang hebat.

Meyerbeer menghabiskan beberapa tahun di Itali (1816-24). Muzik G. Rossini memerintah di pentas teater Itali, tayangan perdana opera Tancred dan The Barber of Seville berjaya. Meyerbeer berusaha untuk mempelajari gaya penulisan baharu. Di Padua, Turin, Venice, Milan, opera baharunya dipentaskan - Romilda dan Constanza (1817), Semiramide Recognized (1819), Emma of Resburg (1819), Margherita of Anjou (1820), Exile from Grenada (1822) dan, akhirnya, opera paling menarik pada tahun-tahun itu, The Crusader in Egypt (1824). Ia berjaya bukan sahaja di Eropah, tetapi juga di Amerika Syarikat, di Brazil, beberapa petikan daripadanya menjadi popular.

"Saya tidak mahu meniru Rossini," tegas Meyerbeer dan seolah-olah membenarkan dirinya sendiri, "dan menulis dalam bahasa Itali, seperti yang mereka katakan, tetapi saya terpaksa menulis seperti itu ... kerana tarikan dalaman saya." Malah, ramai rakan komposer Jerman - dan terutamanya Weber - tidak mengalu-alukan metamorfosis Itali ini. Kejayaan sederhana opera Itali Meyerbeer di Jerman tidak mematahkan semangat komposer. Dia mempunyai matlamat baru: Paris - pusat politik dan budaya terbesar pada masa itu. Pada tahun 1824, Meyerbeer telah dijemput ke Paris oleh maestro Rossini, yang kemudiannya tidak mengesyaki bahawa dia telah mengambil satu langkah yang membawa maut kepada kemasyhurannya. Dia juga menyumbang kepada pengeluaran The Crusader (1825), menaungi komposer muda itu. Pada tahun 1827, Meyerbeer berpindah ke Paris, di mana dia menemui rumah keduanya dan di mana kemasyhuran dunia datang kepadanya.

di Paris pada akhir 1820-an. kehidupan politik dan seni yang membara. Revolusi borjuasi 1830 semakin hampir. Borjuasi liberal secara beransur-ansur menyediakan pembubaran Bourbon. Nama Napoleon dikelilingi oleh legenda romantis. Idea sosialisme utopia semakin tersebar. Muda V. Hugo dalam kata pengantar terkenal untuk drama "Cromwell" mengisytiharkan idea-idea trend artistik baru - romantisme. Dalam teater muzikal, bersama-sama dengan opera E. Megul dan L. Cherubini, karya G. Spontini amat popular. Imej-imej orang Rom purba yang diciptanya dalam fikiran orang Perancis mempunyai persamaan dengan pahlawan era Napoleon. Terdapat opera komik oleh G. Rossini, F. Boildieu, F. Aubert. G. Berlioz menulis Fantastic Symphony yang inovatif. Penulis progresif dari negara lain datang ke Paris - L. Berne, G. Heine. Meyerbeer memerhati kehidupan Paris dengan teliti, membuat hubungan artistik dan perniagaan, menghadiri tayangan perdana teater, antaranya ialah dua karya penting untuk opera romantik – The Mute from Portici (Fnella) (1828) karya Aubert dan William Tell (1829) karya Rossini. Yang penting adalah pertemuan komposer dengan librettist masa depan E. Scribe, ahli teater yang sangat baik dan cita rasa orang ramai, ahli tipu daya pentas. Hasil kerjasama mereka ialah opera romantik Robert the Devil (1831), yang merupakan satu kejayaan yang memberangsangkan. Kontras yang terang, aksi langsung, nombor vokal yang menakjubkan, bunyi orkestra - semua ini menjadi ciri opera Meyerbeer yang lain.

Tayangan perdana The Huguenots yang berjaya (1836) akhirnya menghancurkan semua pesaingnya. Kemasyhuran kuat Meyerbeer juga menembusi tanah airnya - Jerman. Pada tahun 1842, Raja Prusia Friedrich Wilhelm IV menjemputnya ke Berlin sebagai pengarah muzik umum. Di Opera Berlin, Meyerbeer menerima R. Wagner untuk pengeluaran The Flying Dutchman (pengarang mengendalikan), menjemput Berlioz, Liszt, G. Marschner ke Berlin, berminat dengan muzik M. Glinka dan melakukan trio dari Ivan Susanin . Sebaliknya, Glinka menulis: "Orkestra itu diarahkan oleh Meyerbeer, tetapi kita mesti mengakui bahawa dia adalah ketua kumpulan yang sangat baik dalam semua aspek." Untuk Berlin, komposer menulis Kem opera di Silesia (bahagian utama dilakukan oleh J. Lind yang terkenal), di Paris, The Prophet (1849), The North Star (1854), Dinora (1859) dipentaskan. Opera terakhir Meyerbeer, The African Woman, menyaksikan pentas setahun selepas kematiannya, pada tahun 1865.

Dalam karya pentas terbaiknya, Meyerbeer muncul sebagai tuan terhebat. Bakat muzik kelas pertama, terutamanya dalam bidang orkestrasi dan melodi, tidak dinafikan walaupun oleh lawannya R. Schumann dan R. Wagner. Penguasaan virtuoso orkestra membolehkannya mencapai kesan dramatik yang indah dan menakjubkan (adegan di katedral, episod mimpi, perarakan pertabalan dalam opera The Prophet, atau penyucian pedang dalam The Huguenots). Tidak kurang kemahiran dan dalam pemilikan choral mass. Pengaruh karya Meyerbeer dialami oleh ramai orang sezamannya, termasuk Wagner dalam opera Rienzi, The Flying Dutchman, dan sebahagiannya di Tannhäuser. Orang sezaman juga terpikat dengan orientasi politik opera Meyerbeer. Dalam plot pseudo-sejarah, mereka melihat perjuangan idea-idea hari ini. Komposer berjaya merasai era itu secara halus. Heine, yang bersemangat tentang kerja Meyerbeer, menulis: "Dia adalah seorang lelaki pada zamannya, dan zamannya, yang sentiasa tahu bagaimana memilih orangnya, dengan bising mengangkatnya ke perisai dan menyatakan dominasinya."

E. Ileva

Komposisi:

opera – Sumpah Jephtha (The Jephtas Oath, Jephtas Gelübde, 1812, Munich), Tuan rumah dan tetamu, atau jenaka (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Stuttgart; di bawah gelaran Dua khalifah, Die beyden Kalifen, 1814, “Kernt ”, Vienna; di bawah nama Alimelek, 1820, Prague dan Vienna), Brandenburg Gate (Das Brandenburger Tor, 1814, tidak tetap), Sarjana Muda dari Salamanca (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), Tidak tamat), Pelajar dari Strasbourg (L'etudiant de Strasbourg, 1815 (?), Belum selesai), Robert dan Elisa (1816, Palermo), Romilda dan Constanta (melodrama, 1817, Padua), Semiramis yang Diiktiraf (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. "Reggio", Turin), Emma dari Resburg (1819, tr “San Benedetto”, Venice; dengan nama Emma Lester, atau Voice of Conscience, Emma von Leicester oder Die Stimme des Gewissens, 1820, Dresden), Margaret of Anjou (1820, tr “ La Scala”, Milan), Almanzor (1821, tidak selesai), Buang dari Grenada (L'esule di Granada, 1822, tr “La Scala”, Milan), Tentera Salib di Mesir (Il crociato in Egitto, 1824, tr Fenich e”, Venice), Ines di Castro, or Pedro of Portugal (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodrama, 1825, not finished), Robert the Devil (Robert le Diable, 1831, “Raja. Akademi Muzik dan Tarian, Paris), Huguenots (Les Huguenots, 1835, post. 1836, ibid; di Rusia dengan nama Guelphs and Ghibellines), Kenduri Mahkamah di Ferrara (Das Hoffest von Ferrara, persembahan perayaan untuk karnival mahkamah berkostum Ball, 1843, Istana Diraja, Berlin), Kem di Silesia (Ein Feldlager di Schlesien, 1844, "King. Spectacle", Berlin), Noema, atau Taubat (Nolma ou Le repentir, 1846, tidak berakhir.), Nabi ( Le prophète, 1849, Akademi Muzik dan Tarian Raja, Paris, di Rusia dengan nama The Siege of Ghent, kemudian John of Leiden), Bintang Utara (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Paris) ; menggunakan muzik opera Camp di Silesia), Judith (1854, tidak berakhir.), Ploermel forgiveness (Le pardon de Ploërmel, asalnya dipanggil Treasure Seeker, Le chercheur du tresor; juga dipanggil Dinora, atau Pilgrimage to Ploermel, Dinorah oder Die Wallfahrt nach Ploermel, 1859, tr Opera Comic, Paris), Afrika (nama asal Vasco da Gama, 1864, post. 1865, Grand Opera, Steam izh); hiburan – Menyeberangi sungai, atau Wanita Cemburu (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; juga dipanggil The Fisherman and the Milkmaid, atau A Lot of Noise Because of a Kiss, 1810, tr “King of the Spectacle”, Berlin) ; berpidato – Tuhan dan alam (Gott und die Natur, 1811); untuk orkestra – Perarakan perayaan ke pertabalan William I (1861) dan lain-lain; koir – Mazmur 91 (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, mazmur, pujian untuk pemain solo dan koir (tidak diterbitkan); untuk suara dan piano – St. 40 lagu, percintaan, balada (pada pantun oleh IV Goethe, G. Heine, L. Relshtab, E. Deschamps, M. Bera, dll.); muzik untuk persembahan teater drama, termasuk Struenze (drama oleh M. Behr, 1846, Berlin), Youth of Goethe (La jeunesse de Goethe, drama oleh A. Blaze de Bury, 1859, tidak diterbitkan).