Manuel de Falla |

Manuel de Falla

Saya berusaha untuk seni yang sekuat yang mudah, bebas dari kesombongan dan mementingkan diri sendiri. Tujuan seni adalah untuk menjana perasaan dalam semua aspeknya, dan ia tidak boleh dan tidak sepatutnya mempunyai tujuan lain. M. de Falla

M. de Falla ialah seorang komposer Sepanyol yang cemerlang pada abad ke-XNUMX. – dalam karyanya dia mengembangkan prinsip estetik F. Pedrel – pemimpin ideologi dan penganjur gerakan untuk menghidupkan semula budaya muzik kebangsaan Sepanyol (Renacimiento). Pada pergantian abad XIX-XX. Gerakan ini merangkumi pelbagai aspek kehidupan negara. Tokoh Renacimiento (penulis, pemuzik, artis) berusaha untuk membawa budaya Sepanyol keluar dari genangan, menghidupkan semula keasliannya, dan meningkatkan muzik kebangsaan ke tahap sekolah komposer Eropah yang maju. Falla, seperti rakan sezamannya - komposer I. Albeniz dan E. Granados, berusaha untuk menjelmakan prinsip estetik Renacimiento dalam karyanya.

Falla menerima pelajaran muzik pertamanya daripada ibunya. Kemudian dia mengambil pelajaran piano dari X. Trago, dari mana dia kemudian belajar di Konservatori Madrid, di mana dia juga belajar harmoni dan counterpoint. Pada usia 14 tahun, Falla sudah mula mengarang karya untuk ensembel instrumental bilik, dan pada 1897-1904. menulis keping untuk piano dan 5 zarzuela. Fallu mempunyai impak yang bermanfaat pada tahun-tahun pengajian dengan Pedrel (1902-04), yang mengarahkan komposer muda untuk mengkaji cerita rakyat Sepanyol. Akibatnya, karya penting pertama muncul - opera A Short Life (1905). Ditulis pada plot dramatik dari kehidupan rakyat, ia mengandungi imej yang ekspresif dan benar dari segi psikologi, lakaran landskap berwarna-warni. Opera ini telah dianugerahkan hadiah pertama pada pertandingan Akademi Seni Halus Madrid pada tahun 1905. Pada tahun yang sama, Falla memenangi hadiah pertama dalam pertandingan piano di Madrid. Dia banyak membuat konsert, memberi pelajaran piano, mengarang.

Amat penting untuk mengembangkan pandangan artistik Falla dan meningkatkan kemahirannya ialah tinggal di Paris (1907-14) dan komunikasi kreatif dengan komposer Perancis yang cemerlang C. Debussy dan M. Ravel. Atas nasihat P. Duke pada tahun 1912, Falla mengolah semula skor opera "A Short Life", yang kemudiannya dipentaskan di Nice dan Paris. Pada tahun 1914, komposer kembali ke Madrid, di mana, atas inisiatifnya, sebuah masyarakat muzik telah dicipta untuk mempromosikan muzik kuno dan moden komposer Sepanyol. Peristiwa tragis Perang Dunia Pertama dicerminkan dalam "Doa ibu yang memeluk anak lelaki mereka" untuk suara dan piano (1914).

Pada tahun 1910-20. Gaya Falla mengambil kesempurnaan. Ia secara organik mensintesis pencapaian muzik Eropah Barat dengan tradisi muzik kebangsaan Sepanyol. Ini dijelmakan dengan cemerlang dalam kitaran vokal "Tujuh Lagu Rakyat Sepanyol" (1914), dalam balet pantomim satu babak dengan nyanyian "Love the Magician" (1915), yang menggambarkan gambar kehidupan orang gipsi Sepanyol. Dalam kesan simfoni (mengikut sebutan pengarang) "Malam di Taman Sepanyol" untuk piano dan orkestra (1909-15), Falla menggabungkan ciri ciri impresionisme Perancis dengan asas Sepanyol. Hasil kerjasama dengan S. Diaghilev, balet "Cocked Hat" muncul, yang menjadi terkenal. Tokoh budaya yang luar biasa seperti koreografer L. Massine, konduktor E. Ansermet, artis P. Picasso mengambil bahagian dalam reka bentuk dan persembahan balet. Falla mendapat kuasa pada skala Eropah. Atas permintaan pemain piano yang luar biasa A. Rubinstein, Falla menulis karya virtuoso yang cemerlang "Betic Fantasy", berdasarkan tema rakyat Andalusia. Ia menggunakan teknik asli yang datang dari persembahan gitar Sepanyol.

Sejak 1921, Falla telah tinggal di Granada, di mana, bersama-sama dengan F. Garcia Lorca, pada tahun 1922 beliau menganjurkan Festival Cante Jondo, yang mempunyai resonans awam yang hebat. Di Granada, Falla menulis karya muzikal dan teater asal Pavilion Maestro Pedro (berdasarkan plot salah satu bab Don Quixote oleh M. Cervantes), yang menggabungkan unsur opera, balet pantomim dan pertunjukan boneka. Muzik karya ini merangkumi ciri-ciri cerita rakyat Castile. Dalam 20-an. dalam karya Falla, ciri-ciri neoklasikisme ditunjukkan. Mereka jelas kelihatan dalam Konsert untuk clavicembalo, seruling, oboe, klarinet, biola dan cello (1923-26), yang didedikasikan kepada ahli harpsichordis Poland yang cemerlang W. Landoska. Selama bertahun-tahun, Falla bekerja pada cantata Atlantis pentas monumental (berdasarkan puisi oleh J. Verdaguer y Santalo). Ia telah disiapkan oleh pelajar komposer E. Alfter dan dipersembahkan sebagai oratorio pada tahun 1961, dan sebagai opera ia dipentaskan di La Scala pada tahun 1962. Pada tahun-tahun terakhirnya, Falla tinggal di Argentina, di mana dia terpaksa berhijrah dari Francoist Sepanyol pada tahun 1939.

Muzik Falla buat pertama kalinya merangkumi watak Sepanyol dalam manifestasi kebangsaannya, bebas sepenuhnya daripada batasan tempatan. Kerjanya meletakkan muzik Sepanyol setanding dengan sekolah Eropah Barat yang lain dan membawanya pengiktirafan di seluruh dunia.

V. Ilyeva