John Browning |

John Browning

Seperempat abad yang lalu, berpuluh-puluh julukan yang bersemangat yang ditujukan kepada artis ini boleh ditemui dalam akhbar Amerika. Salah satu artikel mengenainya dalam The New York Times mengandungi, sebagai contoh, baris berikut: "Pemain piano Amerika John Browning meningkat ke tahap yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam kerjayanya selepas persembahan kemenangan dengan semua orkestra terbaik di semua bandar terkemuka di Amerika Syarikat dan Eropah. Browning adalah salah satu bintang muda paling terang dalam galaksi pianis Amerika." Pengkritik yang paling tegas sering meletakkannya di barisan pertama artis Amerika. Untuk ini, nampaknya, terdapat semua alasan formal: permulaan awal anak ajaib (berasal dari Denver), latihan muzik yang mantap, pertama kali diperoleh di Los Angeles Higher School of Music. J. Marshall, dan kemudian di Juilliard di bawah bimbingan guru terbaik, antaranya ialah Joseph dan Rosina Levin, akhirnya, kemenangan dalam tiga pertandingan antarabangsa, termasuk salah satu yang paling sukar - Brussels (1956).

Namun, nada pengiklanan akhbar yang terlalu berani, membimbangkan, meninggalkan ruang untuk ketidakpercayaan, terutamanya di Eropah, di mana pada masa itu mereka masih belum mengenali artis muda dari Amerika Syarikat. Tetapi secara beransur-ansur ais ketidakpercayaan mula mencair, dan penonton mengiktiraf Browning sebagai artis yang benar-benar penting. Lebih-lebih lagi, dia sendiri secara gigih mengembangkan horizon persembahannya, bukan sahaja kepada karya klasik, seperti yang dikatakan orang Amerika, karya standard, tetapi juga kepada muzik moden, mencari kuncinya. Ini dibuktikan dengan rakaman konsert Prokofiev dan fakta bahawa pada tahun 1962 salah seorang komposer terhebat AS, Samuel Barber, mempercayakannya dengan persembahan pertama konserto pianonya. Dan apabila Orkestra Cleveland pergi ke USSR pada pertengahan 60-an, yang dihormati George Sell menjemput John Browning muda sebagai pemain solo.

Pada lawatan itu, dia memainkan konserto oleh Gershwin dan Barber di Moscow dan memenangi simpati penonton, walaupun dia tidak "membuka" hingga akhir. Tetapi lawatan pemain piano itu seterusnya - pada tahun 1967 dan 1971 - membawanya kejayaan yang tidak dapat dinafikan. Seninya muncul dalam spektrum repertoir yang sangat luas, dan kepelbagaian ini (yang disebutkan pada mulanya) meyakinkan potensi besarnya. Berikut ialah dua ulasan, yang pertama merujuk kepada 1967, dan yang kedua kepada 1971.

V. Delson: “John Browning ialah seorang pemuzik yang mempunyai daya tarikan lirik yang terang, kerohanian puitis, rasa mulia. Dia tahu cara bermain dengan penuh jiwa - menyampaikan emosi dan perasaan "dari hati ke hati". Dia tahu bagaimana melakukan perkara-perkara yang rapuh dan lembut dengan keterukan yang murni, untuk menyatakan perasaan manusia yang hidup dengan kemesraan yang hebat dan kesenian sejati. Browning bermain dengan tumpuan, secara mendalam. Dia tidak melakukan apa-apa "kepada orang ramai", tidak terlibat dalam "frasa" kosong dan serba lengkap, sama sekali asing dengan bravura yang megah. Pada masa yang sama, kefasihan pemain piano dalam semua jenis kebijaksanaan sangat mengejutkan, dan seseorang "menemui" hanya selepas konsert, seolah-olah secara retrospektif. Keseluruhan seni persembahannya mengandungi setem permulaan individu, walaupun keperibadian artistik Browning itu sendiri tidak tergolong dalam lingkaran luar biasa, skala tidak terhad, menarik, tetapi agak perlahan tetapi pasti minat. Walau bagaimanapun, dunia kiasan yang didedahkan oleh bakat berprestasi kuat Browning agak berat sebelah. Pemain piano tidak mengecut, tetapi dengan lembut melembutkan kontras cahaya dan bayang-bayang, kadang-kadang juga "menerjemahkan" unsur-unsur drama ke dalam satah lirik dengan semula jadi organik. Dia seorang yang romantis, tetapi emosi emosi yang halus, dengan kesan rancangan Chekhov, lebih tertakluk kepadanya daripada dramaturgi nafsu yang mengamuk secara terbuka. Oleh itu, keplastikan arca adalah lebih ciri seninya daripada seni bina monumental.

G. Tsypin: “Permainan pemain piano Amerika John Browning adalah, pertama sekali, satu contoh kemahiran profesional yang matang, berkekalan dan sentiasa stabil. Adalah mungkin untuk membincangkan ciri-ciri tertentu keperibadian kreatif seorang pemuzik, untuk menilai ukuran dan tahap pencapaian artistik dan puitisnya dalam seni tafsiran dengan cara yang berbeza. Satu perkara yang tidak boleh dipertikaikan: kemahiran persembahan di sini adalah tidak diragui. Lebih-lebih lagi, kemahiran yang membayangkan penguasaan yang benar-benar bebas, organik, bijak dan teliti dalam semua kepelbagaian cara ekspresi piano ... Mereka mengatakan bahawa telinga adalah jiwa seorang pemuzik. Adalah mustahil untuk tidak memberi penghormatan kepada tetamu Amerika itu - dia benar-benar mempunyai "telinga" dalaman yang sensitif, sangat halus, dan halus. Bentuk bunyi yang dia cipta sentiasa langsing, elegan dan digariskan dengan menarik, ditakrifkan secara membina. Sama baiknya ialah palet artis yang berwarna-warni dan indah; daripada gaya baldu, "tanpa tekanan" kepada permainan separuh nada yang lembut dan pantulan cahaya pada piano dan pianissimo. Tegas dan elegan dalam corak Browning dan berirama. Pendek kata, piano di bawah tangannya sentiasa kedengaran indah dan mulia... Ketulenan dan ketepatan teknikal piano Browning tidak boleh tidak membangkitkan perasaan yang paling hormat dalam seorang profesional.”

Kedua-dua penilaian ini bukan sahaja memberi gambaran tentang kekuatan bakat pemain piano, tetapi juga membantu untuk memahami ke arah mana dia berkembang. Setelah menjadi profesional dalam erti kata yang tinggi, artis itu sedikit sebanyak kehilangan kesegaran perasaan mudanya, tetapi tidak kehilangan puisinya, penembusan tafsiran.

Pada zaman jelajah Moscow pianis, ini amat jelas ditunjukkan dalam tafsiran Chopin, Schubert, Rachmaninov, tulisan bunyi halus Scarlatti. Beethoven dalam sonata meninggalkannya dengan kesan yang kurang jelas: tidak ada skala dan intensiti dramatik yang mencukupi. Rakaman baru Beethoven artis, dan khususnya Variasi Diabelli Waltz, membuktikan fakta bahawa dia berusaha untuk menolak sempadan bakatnya. Tetapi tidak kira sama ada dia berjaya atau tidak, Browning adalah seorang artis yang bercakap dengan pendengar dengan serius dan penuh inspirasi.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990