Byron Janis (Jaynis) (Byron Janis) |

Byron Janis

Apabila, pada awal 60-an, Byron Jainis menjadi artis Amerika pertama yang merakam rekod di Moscow dengan orkestra Soviet, berita ini dianggap oleh dunia muzik sebagai sensasi, tetapi sensasi itu semula jadi. "Semua pakar piano mengatakan bahawa Jainis ini sememangnya satu-satunya pemain piano Amerika yang nampaknya telah dicipta untuk merakam dengan orang Rusia, dan bukan satu kebetulan bahawa rakaman barunya dibuat di Moscow," salah seorang wartawan Barat.

Malah, orang asli McKeesfort, Pennsylvania, boleh dipanggil wakil sekolah piano Rusia. Dia dilahirkan dalam keluarga pendatang dari Rusia, yang nama belakangnya - Yankelevich - secara beransur-ansur berubah menjadi Yanks, kemudian menjadi Junks, dan akhirnya memperoleh bentuk semasanya. Keluarga itu, bagaimanapun, jauh dari muzik, dan bandar itu jauh dari pusat kebudayaan, dan pelajaran pertama diberikan kepadanya oleh seorang guru tadika pada gambang. Kemudian guru budak itu berasal dari Rusia, guru A. Litov, yang empat tahun kemudian membawa muridnya ke Pittsburgh untuk membuat persembahan di hadapan pencinta muzik tempatan. Litov menjemput rakan lamanya dari Konservatori Moscow, pemain piano dan guru yang luar biasa Iosif Levin, ke konsert itu. Dan dia, segera menyedari bakat luar biasa Jainis, menasihati ibu bapanya untuk menghantarnya ke New York dan memberikan surat cadangan kepada pembantunya dan salah seorang guru terbaik di bandar itu, Adele Marcus.

Selama beberapa tahun, Jainis adalah pelajar sekolah muzik swasta "Chetem Square", di mana A. Markus mengajar; pengarah sekolah, pemuzik terkenal S. Khottsinov, menjadi penaungnya di sini. Kemudian lelaki muda itu, bersama gurunya, berpindah ke Dallas. Pada usia 14 tahun, Jainis mula menarik perhatian dengan membuat persembahan bersama Orkestra NBC di bawah arahan F. Black, dan menerima jemputan untuk bermain beberapa kali lagi di radio.

Pada tahun 1944 dia membuat debut profesionalnya di Pittsburgh, di mana dia memainkan Konserto Kedua Rachmaninoff. Tinjauan akhbar sangat bersemangat, tetapi sesuatu yang lain adalah lebih penting: antara yang hadir di konsert itu ialah Vladimir Horowitz, yang sangat menyukai bakat pemain piano muda itu sehingga dia, bertentangan dengan peraturannya, memutuskan untuk mengambilnya sebagai pelajar. "Anda mengingatkan saya tentang diri saya pada masa muda saya," kata Horowitz. Bertahun-tahun belajar dengan maestro akhirnya menggilap bakat artis, dan pada tahun 1948 dia muncul di hadapan penonton Dewan Carnegie New York sebagai pemuzik yang matang. Pengkritik yang dihormati O. Downs menyatakan: “Sejak sekian lama, pengarang baris-baris ini tidak perlu memenuhi bakat yang digabungkan dengan muzik, kekuatan perasaan, kecerdasan dan keseimbangan artistik pada tahap yang sama seperti pemain piano berusia 20 tahun ini. Ia adalah konsert oleh seorang lelaki muda yang persembahan uniknya ditandai dengan kesungguhan dan spontan.”

Pada tahun 50-an, Jainis mendapat kemasyhuran bukan sahaja di Amerika Syarikat, tetapi juga di Amerika Selatan dan Eropah. Jika pada tahun-tahun awal permainannya seolah-olah beberapa orang hanya salinan permainan gurunya Horowitz, maka secara beransur-ansur artis itu memperoleh kemerdekaan, keperibadian, ciri-ciri yang menentukannya adalah gabungan sifat temperamental, benar-benar "Horowitzian" dengan lirik. penembusan dan keseriusan konsep artistik, dorongan romantis dengan kedalaman intelektual. Kualiti artis ini sangat dihargai semasa lawatannya di USSR pada tahun 1960 dan 1962. Dia melawat banyak bandar, dilakukan dalam konsert solo dan simfoni. Program beliau termasuk sonata oleh Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Copland, Pictures at an Exhibition oleh Mussorgsky dan Sonatine Ravel, lakonan Schubert dan Schumann, Liszt dan Debussy, Mendelssohn dan Scriabin, konsert oleh Schumann, Rachmaninoff, Prokofiev, Gershwin. Dan sekali Jainis juga mengambil bahagian dalam malam jazz: setelah bertemu pada tahun 1962 di Leningrad dengan orkestra B. Goodman, dia memainkan Gershwin's Rhapsody in Blue dengan pasukan ini dengan kejayaan yang besar.

Penonton Soviet menerima Dzhaynis dengan sangat mesra: di mana-mana dewan penuh sesak dan tiada penghujung tepukan. Mengenai sebab kejayaan sedemikian, Grigory Ginzburg menulis: "Senang bertemu di Jainis bukan virtuoso yang dingin (yang kini popular di beberapa tempat di Barat), tetapi seorang pemuzik yang menyedari keseriusan tugas estetik. menghadapnya. Kualiti imej kreatif penghibur inilah yang memberikannya sambutan hangat daripada penonton kami. Keikhlasan ekspresi muzik, kejelasan tafsiran, emosi mengingatkan (sama seperti semasa persembahan Van Cliburn, yang sangat dicintai oleh kami) pengaruh bermanfaat yang dimiliki oleh sekolah piano Rusia, dan terutamanya genius Rachmaninov, pada yang paling berbakat. pemain piano.

Kejayaan Jainis di USSR mempunyai resonans yang hebat di tanah airnya, terutamanya kerana dia tidak ada kaitan dengan "keadaan luar biasa" pertandingan yang mengiringi kejayaan Cliburn. "Jika muzik boleh menjadi faktor dalam politik, maka Encik Jainis boleh menganggap dirinya sebagai duta persahabatan yang berjaya membantu memecahkan halangan Perang Dingin," tulis New York Times pada masa itu.

Perjalanan ini telah meningkatkan kemasyhuran Jainis di seluruh dunia. Pada separuh pertama tahun 60-an, dia banyak melawat dan dengan kejayaan yang berterusan, dewan terbesar disediakan untuk persembahannya - di Buenos Aires, Teater Colon, di Milan - La Scala, di Paris - Teater Champs Elysees, di London – Dewan Pesta Diraja. Di antara banyak rekod yang dirakamnya dalam tempoh ini, konserto oleh Tchaikovsky (No. 1), Rachmaninoff (No. 2), Prokofiev (No. 3), Schumann, Liszt (No. 1 dan No. 2) menonjol, dan dari karya solo, Sonata Kedua D. Kabalevsky. Kemudian, bagaimanapun, kerjaya pemain piano itu terganggu seketika kerana sakit, tetapi pada tahun 1977 ia disambung semula, walaupun tidak dengan intensiti yang sama, kesihatan yang buruk tidak selalu membenarkannya untuk melakukan pada had keupayaan virtuosonya. Tetapi sehingga hari ini dia kekal sebagai salah seorang pemain piano yang paling menarik dalam generasinya. Bukti baru tentang ini dibawa oleh lawatan konsertnya yang berjaya di Eropah (1979), di mana dia mempersembahkan dengan cemerlang karya Chopin (termasuk dua waltz, versi yang tidak diketahui yang dia temui dalam arkib dan diterbitkan), serta miniatur. oleh Rachmaninoff, kepingan oleh L M. Gottschalk, A. Copland Sonata.

Byron Janis meneruskan khidmatnya kepada rakyat. Dia baru-baru ini menyiapkan buku autobiografi, mengajar di Manhattan School of Music, memberikan kelas induk, dan secara aktif mengambil bahagian dalam kerja juri pertandingan muzik.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990