Alexander Lvovich Gurilyov |

Alexander Gurilyov

A. Gurilev memasuki sejarah muzik Rusia sebagai pengarang percintaan lirik yang indah. Dia adalah anak kepada komposer terkenal L. Gurilev, pemuzik budak Count V. Orlov. Ayah saya mengetuai orkestra hamba count di estet Otrada dekat Moscow, dan mengajar di institusi pendidikan wanita di Moscow. Dia meninggalkan warisan muzik yang kukuh: gubahan untuk pianoforte, yang memainkan peranan penting dalam seni piano Rusia, dan gubahan suci untuk koir a cappella.

Alexander Lvovich dilahirkan di Moscow. Sejak usia enam tahun, dia mula belajar muzik di bawah bimbingan bapanya. Kemudian dia belajar dengan guru Moscow terbaik - J. Field dan I. Genishta, yang mengajar piano dan teori muzik dalam keluarga Orlov. Dari usia muda, Gurilev bermain biola dan biola dalam orkestra count, dan kemudian menjadi ahli kuartet pencinta muzik terkenal, Putera N. Golitsyn. Masa kanak-kanak dan remaja komposer masa depan berlalu dalam keadaan sukar kehidupan hamba manor. Pada tahun 1831, selepas kematian kiraan, keluarga Gurilev menerima kebebasan dan, setelah ditugaskan ke kelas pengrajin-borjuasi kecil, menetap di Moscow.

Sejak masa itu, aktiviti mengarang intensif A. Gurilev bermula, yang digabungkan dengan persembahan dalam konsert dan kerja pedagogi yang hebat. Tidak lama kemudian gubahannya - terutamanya yang vokal - menjadi popular di kalangan bahagian terluas penduduk bandar. Banyak percintaannya secara literal "pergi kepada orang ramai", dilakukan bukan sahaja oleh ramai amatur, tetapi juga oleh koir gipsi. Gurilev semakin terkenal sebagai seorang guru piano terkemuka. Bagaimanapun, populariti itu tidak menyelamatkan komposer daripada keperluan kejam yang menindasnya sepanjang hidupnya. Untuk mencari pendapatan, dia terpaksa melibatkan diri dalam membaca pruf muzik sekalipun. Keadaan kewujudan yang sukar mematahkan pemuzik dan membawanya kepada penyakit mental yang teruk.

Warisan Gurilev sebagai komposer terdiri daripada pelbagai percintaan, susunan lagu rakyat Rusia dan keping piano. Pada masa yang sama, gubahan vokal adalah sfera utama kreativiti. Bilangan sebenar mereka tidak diketahui, tetapi hanya 90 roman dan 47 adaptasi diterbitkan, yang membentuk koleksi "Lagu Rakyat Terpilih", diterbitkan pada tahun 1849. Genre vokal kegemaran komposer adalah percintaan elegiak dan kemudian percintaan popular dalam gaya "Lagu Rusia". Perbezaan di antara mereka adalah sangat bersyarat, kerana lagu-lagu Gurilev, walaupun mereka berkait rapat dengan tradisi rakyat, sangat dekat dengan percintaannya dari segi julat mood ciri dan struktur muziknya. Dan melodi percintaan lirik yang sebenar dipenuhi dengan lagu Rusia semata-mata. Kedua-dua genre didominasi oleh motif cinta yang tidak berbalas atau hilang, merindukan kesunyian, berusaha untuk kebahagiaan, renungan sedih pada wanita.

Bersama-sama dengan lagu rakyat, tersebar luas dalam persekitaran bandar yang pelbagai, karya kontemporari dan rakannya yang luar biasa, komposer A. Varlamov, mempunyai pengaruh yang besar terhadap pembentukan gaya vokal Gurilev. Nama-nama komposer ini telah lama dikaitkan erat dalam sejarah muzik Rusia sebagai pencipta percintaan harian Rusia. Pada masa yang sama, tulisan Gurilev mempunyai keistimewaan tersendiri. Mereka dibezakan oleh keanggunan yang dominan, renungan yang menyedihkan, dan keintiman yang mendalam dalam ujaran. Suasana kesedihan tanpa harapan, dorongan terdesak untuk kebahagiaan, yang membezakan karya Gurilev, selaras dengan perasaan ramai orang berusia 30-an dan 40-an. abad yang lalu. Salah seorang eksponen mereka yang paling berbakat ialah Lermontov. Dan bukan kebetulan bahawa Gurilev adalah salah seorang penterjemah pertama dan paling sensitif puisinya. Sehingga hari ini, percintaan Lermontov oleh Gurilev "Kedua-duanya membosankan dan menyedihkan", "Justifikasi" ("Apabila hanya ada kenangan"), "Dalam saat yang sukar dalam hidup" tidak kehilangan kepentingan artistik mereka. Adalah penting bahawa karya-karya ini berbeza daripada yang lain dalam gaya yang lebih menyedihkan ariose-recitative, kehalusan eksposisi piano dan pendekatan jenis monolog lirik-dramatik, dalam banyak aspek menggemakan carian A. Dargomyzhsky.

Pembacaan puisi lirik-elegiac secara dramatik adalah ciri Gurilev, pengarang percintaan yang dicintai "Perpisahan", "Ring" (di stesen A. Koltsov), "Kamu gadis miskin" (di stesen I. Aksakov), "Saya bercakap pada perpisahan ”(pada artikel oleh A. Fet), dsb. Secara umum, gaya vokalnya paling hampir dengan apa yang dipanggil "bel canto Rusia", di mana asas ekspresi adalah melodi yang fleksibel, yang merupakan gabungan organik penulisan lagu Rusia dan cantilena Itali.

Tempat yang besar dalam karya Gurilev juga diduduki oleh teknik ekspresif yang wujud dalam gaya persembahan penyanyi gipsi yang sangat popular pada masa itu. Mereka disebut terutamanya dalam lagu "berani, gagah berani" dalam semangat tarian rakyat, seperti "Lagu Jurulatih" dan "Adakah Saya Berduka". Banyak percintaan Gurilev ditulis dalam irama waltz, yang tersebar luas dalam kehidupan bandar pada masa itu. Pada masa yang sama, pergerakan waltz tiga bahagian yang lancar adalah selaras dengan meter Rusia semata-mata, yang dipanggil. lima suku kata, sangat tipikal untuk puisi dalam genre "lagu Rusia". Begitulah percintaan "Kesedihan gadis", "Jangan buat bising, rai", "Rumah kecil", "Walet bersayap biru berliku", "Bell" yang terkenal dan lain-lain.

Karya piano Gurilev termasuk miniatur tarian dan pelbagai kitaran variasi. Yang pertama adalah karya ringkas untuk pembuatan muzik amatur dalam genre waltz, mazurka, polka dan tarian popular lain. Variasi Gurilev adalah peringkat penting dalam perkembangan pianis Rusia. Di antara mereka, bersama-sama dengan kepingan tema lagu rakyat Rusia yang bersifat pengajaran dan pedagogi, terdapat variasi konsert yang indah pada tema komposer Rusia - A. Alyabyev, A. Varlamov dan M. Glinka. Karya-karya ini, yang mana variasi pada tema tercet dari opera "Ivan Susanin" ("Jangan merana, sayang") dan pada tema percintaan Varlamov "Jangan Bangun Dia di Subuh", sangat menonjol, menghampiri genre romantik transkripsi konsert virtuoso. Mereka dibezakan oleh budaya pianis yang tinggi, yang membolehkan penyelidik moden menganggap Gurilev "seorang tuan yang cemerlang dari segi bakat, yang berjaya melampaui kemahiran dan cakrawala sekolah Field yang membesarkannya."

Ciri ciri gaya vokal Gurilev kemudiannya dibiaskan dengan cara yang berbeza dalam karya banyak pengarang percintaan harian Rusia - P. Bulakhov, A. Dubuc dan lain-lain. pelaksanaan yang diperhalusi dalam seni ruang penulis lirik Rusia yang cemerlang dan, pertama sekali, P. Tchaikovsky.

T. Korzhenyants