Lyubomir Pipkov |

Lyubomir Pipkov

L. Pipkov adalah "seorang komposer yang menjana pengaruh" (D. Shostakovich), ketua sekolah komposer Bulgaria, yang telah mencapai tahap profesionalisme Eropah moden dan telah menerima pengiktirafan antarabangsa. Pipkov dibesarkan di kalangan intelektual progresif demokratik, dalam keluarga seorang pemuzik. Bapanya Panayot Pipkov adalah salah seorang perintis muzik Bulgaria profesional, seorang penulis lagu yang disebarkan secara meluas dalam kalangan revolusioner. Dari bapanya, pemuzik masa depan mewarisi hadiah dan cita-cita siviknya - pada usia 20 tahun dia menyertai gerakan revolusioner, mengambil bahagian dalam aktiviti Parti Komunis bawah tanah ketika itu, mempertaruhkan kebebasannya, dan kadang-kadang nyawanya.

Pada pertengahan 20-an. Pipkov ialah pelajar Akademi Muzikal Negeri di Sofia. Dia beraksi sebagai pemain piano, dan eksperimen mengarang pertamanya juga terletak dalam bidang kreativiti piano. Seorang lelaki muda berbakat cemerlang menerima biasiswa untuk belajar di Paris - di sini pada 1926-32. dia belajar di Ecole Normale dengan komposer terkenal Paul Duc dan dengan guru Nadia Boulanger. Pipkov dengan cepat berkembang menjadi seorang artis yang serius, seperti yang dibuktikan oleh opus pertamanya yang matang: Concerto for Winds, Percussion and Piano (1931), String Quartet (1928, ia umumnya merupakan kuartet Bulgaria pertama), susunan lagu-lagu rakyat. Tetapi pencapaian utama tahun-tahun ini ialah opera The Nine Brothers of Yana, bermula pada tahun 1929 dan siap selepas kembali ke tanah airnya pada tahun 1932. Pipkov mencipta opera Bulgaria klasik pertama, yang diiktiraf oleh ahli sejarah muzik sebagai karya yang luar biasa, yang menandakan perubahan. titik dalam sejarah teater muzik Bulgaria. Pada masa itu, komposer boleh menjelmakan idea sosial yang sangat moden hanya secara alegori, berdasarkan legenda rakyat, merujuk tindakan itu kepada abad XIV yang jauh. Atas dasar bahan legenda dan puitis, tema perjuangan antara yang baik dan yang jahat didedahkan, yang terkandung terutamanya dalam konflik antara dua saudara lelaki - Georgy Groznik yang iri hati jahat dan Angel artis berbakat, yang telah dihancurkan olehnya, seorang yang cerah. jiwa. Sebuah drama peribadi berkembang menjadi tragedi negara, kerana ia terungkap di kedalaman rakyat jelata, menderita daripada penindas asing, daripada wabak yang telah menimpa negara … Melukis peristiwa tragis zaman purba, Pipkov, bagaimanapun, telah dalam memikirkan tragedi pada zamannya. Opera itu dicipta mengikut jejak baru pemberontakan anti-fasis September 1923 yang menggegarkan seluruh negara dan ditindas dengan kejam oleh pihak berkuasa – itulah masa apabila ramai orang terbaik negara itu mati, apabila seorang Bulgaria membunuh seorang Bulgaria. Topiknya difahami sejurus selepas tayangan perdana pada tahun 1937 - kemudian pengkritik rasmi menuduh Pipkov sebagai "propaganda komunis", mereka menulis bahawa opera itu dilihat sebagai protes "terhadap sistem sosial hari ini", iaitu, terhadap rejim fasis beraja. Bertahun-tahun kemudian, komposer mengakui bahawa inilah yang berlaku, bahawa dia berusaha dalam opera "untuk mendedahkan kebenaran kehidupan yang penuh dengan kebijaksanaan, pengalaman dan kepercayaan pada masa depan, kepercayaan yang diperlukan untuk melawan fasisme." "Yana's Nine Brothers" ialah drama muzik simfoni dengan bahasa yang sangat ekspresif, penuh dengan kontras yang kaya, dengan adegan orang ramai yang dinamik di mana pengaruh adegan "Boris Godunov" M. Mussorgsky dapat dikesan. Muzik opera, serta semua ciptaan Pipkov secara umum, dibezakan oleh watak kebangsaan yang cerah.

Antara karya yang Pipkov bertindak balas terhadap kepahlawanan dan tragedi pemberontakan anti-fasis September ialah cantata The Wedding (1935), yang dipanggilnya sebagai simfoni revolusioner untuk koir dan orkestra, dan balada vokal The Horsemen (1929). Kedua-duanya ditulis pada Seni. penyair hebat N. Furnadzhiev.

Pulang dari Paris, Pipkov termasuk dalam kehidupan muzik dan sosial di tanah airnya. Pada tahun 1932, bersama-sama dengan rakan-rakan dan rakan-rakannya P. Vladigerov, P. Staynov, V. Stoyanov dan lain-lain, beliau menjadi salah seorang pengasas Persatuan Muzik Moden, yang menyatukan segala-galanya yang progresif di sekolah komposer Rusia, yang mengalami pengalaman pertamanya. gaji besar. Pipkov juga bertindak sebagai pengkritik muzik dan publisiti. Dalam artikel program "On the Bulgarian Musical Style", beliau berpendapat bahawa kreativiti komposer harus berkembang selaras dengan seni aktif secara sosial dan asasnya adalah kesetiaan kepada idea rakyat. Kepentingan sosial adalah ciri kebanyakan karya utama tuan. Pada tahun 1940, beliau mencipta Simfoni Pertama - ini adalah yang pertama benar-benar kebangsaan di Bulgaria, termasuk dalam klasik kebangsaan, simfoni konseptual utama. Ia mencerminkan suasana rohani era Perang Saudara Sepanyol dan permulaan Perang Dunia Kedua. Konsep simfoni adalah versi asli nasional dari idea terkenal "melalui perjuangan untuk kemenangan" - diwujudkan berdasarkan imejan dan gaya Bulgaria, berdasarkan corak cerita rakyat.

Opera kedua Pipkov "Momchil" (nama wira negara, pemimpin haiduk) telah dicipta pada 1939-43, siap pada 1948. Ia mencerminkan suasana patriotik dan kebangkitan demokrasi dalam masyarakat Bulgaria pada awal 40-an. Ini adalah drama muzik rakyat, dengan imej orang yang ditulis dengan terang dan pelbagai rupa. Tempat penting diduduki oleh sfera kiasan heroik, bahasa genre massa digunakan, khususnya lagu perarakan revolusioner - di sini ia digabungkan secara organik dengan sumber cerita rakyat petani asli. Penguasaan penulis drama-simfonis dan gaya negara yang mendalam, ciri Pipkov, dipelihara. Opera, yang pertama kali ditayangkan pada tahun 1948 di Teater Sofia, menjadi tanda pertama tahap baru dalam perkembangan budaya muzik Bulgaria, peringkat yang datang selepas revolusi 9 September 1944 dan kemasukan negara ke jalan pembangunan sosialis .

Seorang komposer demokrat, seorang komunis, dengan perangai sosial yang hebat, Pipkov menggunakan aktiviti yang bertenaga. Beliau ialah pengarah pertama Sofia Opera yang dihidupkan semula (1944-48), setiausaha pertama Kesatuan Komposer Bulgaria yang ditubuhkan pada tahun 1947 (194757). Sejak 1948 beliau telah menjadi profesor di Konservatori Negeri Bulgaria. Dalam tempoh ini, tema moden ditegaskan dengan kekuatan tertentu dalam karya Pipkov. Ia terutamanya didedahkan dengan jelas oleh opera Antigone-43 (1963), yang kekal sehingga hari ini opera Bulgaria terbaik dan salah satu opera paling penting mengenai subjek moden dalam muzik Eropah, dan oratorio On Our Time (1959). Seorang artis yang sensitif meninggikan suaranya di sini menentang perang - bukan yang telah berlalu, tetapi yang sekali lagi mengancam orang. Kekayaan kandungan psikologi oratorio menentukan keberanian dan ketajaman kontras, dinamik peralihan - daripada lirik intim surat daripada seorang askar kepada kekasihnya kepada gambaran kejam tentang kemusnahan umum akibat serangan atom, kepada imej tragis kanak-kanak mati, burung berdarah. Kadangkala oratorio memperoleh kuasa pengaruh teater.

Heroin muda opera "Antigone-43" - gadis sekolah Anna, seperti Antigone suatu ketika dahulu, memasuki pertarungan heroik dengan pihak berkuasa. Anna-Antigone muncul dari perjuangan yang tidak sama rata sebagai pemenang, walaupun dia mendapat kemenangan moral ini dengan mengorbankan nyawanya. Muzik opera terkenal dengan kekuatan terkawal yang keras, keaslian, kehalusan perkembangan psikologi bahagian vokal, di mana gaya deklamasi ariose mendominasi. Dramaturgi berkonflik secara mendadak, dinamika tegang adegan duel yang bercirikan drama muzikal dan ringkas, seperti musim bunga, selingan orkestra yang tegang, ditentang oleh selingan paduan suara yang epik - ini, seolah-olah, suara rakyat, dengannya. refleksi falsafah dan penilaian etika tentang apa yang berlaku.

Pada akhir 60-an - awal 70-an. peringkat baharu digariskan dalam karya Pipkov: daripada konsep heroik dan tragis bunyi sivik, terdapat perubahan yang lebih besar kepada isu lirik-psikologi, falsafah dan etika, kecanggihan intelektual khas lirik. Karya paling penting pada tahun-tahun ini ialah Five Songs on Art. penyair asing (1964) untuk bass, soprano dan orkestra ruang, Konsert untuk klarinet dengan orkestra ruang dan Kuartet Ketiga dengan timpani (1966), lirik-meditasi dua bahagian Simfoni Keempat untuk orkestra tali (1970), kitaran ruang paduan suara di st. M. Tsvetaeva "Lagu Terredam" (1972), kitaran keping untuk piano. Dalam gaya karya Pipkov kemudiannya, terdapat pembaharuan yang ketara terhadap potensi ekspresifnya, memperkayakannya dengan cara terkini. Komposer telah pergi jauh. Pada setiap pusingan evolusi kreatifnya, dia menyelesaikan tugas baharu dan relevan untuk seluruh sekolah kebangsaan, membuka jalan untuknya pada masa hadapan.

R. Leites

Komposisi:

opera – The Nine Brothers of Yana (Yaninite the maiden brother, 1937, opera rakyat Sofia), Momchil (1948, ibid.), Antigone-43 (1963, ibid.); untuk pemain solo, koir dan orkestra – Oratorio tentang masa kita (Oratorio untuk zaman kita, 1959), 3 cantatas; untuk orkestra – 4 simfoni (1942, khusus untuk perang saudara di Sepanyol; 1954; untuk rentetan., 2 fp., sangkakala dan perkusi; 1969, untuk rentetan), variasi untuk rentetan. orc. pada tema lagu Albania (1953); konsert dengan orkestra – untuk fp. (1956), Skr. (1951), kelas. (1969), klarinet dan orkestra ruang. dengan perkusi (1967), conc. simfoni untuk vlc. dengan orc. (1960); konserto untuk angin, perkusi dan piano. (1931); chamber-instrumental ensembel – sonata untuk Skr. dan fp. (1929), 3 tali. kuartet (1928, 1948, 1966); untuk piano – Album kanak-kanak (album Kanak-kanak, 1936), Pastoral (1944) dan drama lain, kitaran (koleksi); koir, termasuk kitaran 4 lagu (untuk koir wanita, 1972); lagu massa dan solo, termasuk untuk kanak-kanak; muzik untuk filem.