Dmitry Stepanovich Bortnyansky (Dmitry Bortnyansky) |

Dmitry Bortnyansky

… Anda menulis pujian yang menakjubkan Dan, merenungkan dunia kebahagiaan, Dia menuliskannya kepada kami dalam bunyi … Agafangel. Dalam ingatan Bortnyansky

D. Bortnyansky adalah salah seorang wakil budaya muzik Rusia yang paling berbakat pada era pra-Glinka, yang memenangi cinta tulus rakan senegaranya sebagai komposer, yang karya-karyanya, terutamanya paduan suara, menikmati populariti yang luar biasa, dan sebagai yang luar biasa. , seorang yang pelbagai bakat dengan daya tarikan manusia yang jarang ditemui. Seorang penyair kontemporari yang tidak dinamakan memanggil komposer "Orpheus of the Neva River". Legasi kreatif beliau adalah luas dan pelbagai. Ia mempunyai kira-kira 200 tajuk - 6 opera, lebih daripada 100 karya paduan suara, banyak gubahan ruang dan instrumental, percintaan. Muzik Bortnyansky dibezakan oleh rasa artistik yang sempurna, kekangan, bangsawan, kejelasan klasik, dan profesionalisme tinggi yang dibangunkan dengan mempelajari muzik Eropah moden. Pengkritik dan komposer muzik Rusia A. Serov menulis bahawa Bortnyansky "mempelajari model yang sama seperti Mozart, dan sangat meniru Mozart sendiri." Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, bahasa muzik Bortnyansky adalah kebangsaan, ia jelas mempunyai asas lagu-percintaan, intonasi melos bandar Ukraine. Dan ini tidak menghairankan. Lagipun, Bortnyansky berasal dari Ukraine.

Belia Bortnyansky bertepatan dengan masa apabila kebangkitan awam yang kuat pada pergantian 60-70-an. Abad ke-XNUMX membangkitkan kuasa kreatif negara. Pada masa inilah sekolah komposer profesional mula terbentuk di Rusia.

Memandangkan kebolehan muziknya yang luar biasa, Bortnyansky dihantar pada usia enam tahun ke Sekolah Nyanyian, dan selepas 2 tahun dia dihantar ke St. Petersburg ke Chapel Nyanyian Mahkamah. Nasib dari kecil memihak kepada seorang budak lelaki pintar yang cantik. Dia menjadi kegemaran Permaisuri, bersama-sama dengan penyanyi lain mengambil bahagian dalam konsert hiburan, persembahan mahkamah, perkhidmatan gereja, belajar bahasa asing, lakonan. Pengarah koir M. Poltoratsky belajar menyanyi dengannya, dan komposer Itali B. Galuppi - komposisi. Atas cadangannya, pada tahun 1768 Bortnyansky dihantar ke Itali, di mana dia tinggal selama 10 tahun. Di sini dia mempelajari muzik A. Scarlatti, GF Handel, N. Iommelli, karya-karya polifonis sekolah Venetian, dan juga membuat debut yang berjaya sebagai komposer. Di Itali, "Misa Jerman" telah dicipta, yang menarik kerana Bortnyansky memperkenalkan nyanyian lama Ortodoks ke dalam beberapa nyanyian, mengembangkannya dengan cara Eropah; serta 3 opera seria: Creon (1776), Alcides, Quintus Fabius (kedua-duanya – 1778).

Pada tahun 1779 Bortnyansky kembali ke St. Petersburg. Gubahannya, yang dipersembahkan kepada Catherine II, adalah kejayaan yang sensasi, walaupun dalam keadilan perlu diperhatikan bahawa permaisuri dibezakan oleh anti-muzik yang jarang berlaku dan bertepuk tangan semata-mata atas dorongan. Walau bagaimanapun, Bortnyansky digemari, menerima ganjaran dan jawatan ketua kumpulan Mahkamah Nyanyian Chapel pada tahun 1783, selepas pemergian J. Paisiello dari Rusia, dia juga menjadi ketua kumpulan "mahkamah kecil" di Pavlovsk di bawah pewaris Pavel dan beliau. isteri.

Pekerjaan yang pelbagai itu merangsang komposisi muzik dalam banyak genre. Bortnyansky mencipta sejumlah besar konsert paduan suara, menulis muzik instrumental - sonata clavier, karya ruang, mengarang percintaan pada teks Perancis, dan sejak pertengahan 80-an, apabila mahkamah Pavlovsk berminat dengan teater, dia mencipta tiga opera komik: "The Seigneur's Feast" (1786), "Falcon" (1786), "Rival Son" (1787). "Keindahan opera ini oleh Bortnyansky, yang ditulis dalam teks Perancis, adalah dalam gabungan yang luar biasa indah lirik Itali yang mulia dengan kelesuan percintaan Perancis dan kesembronoan tajam dari bait itu" (B. Asafiev).

Seorang yang berpendidikan serba boleh, Bortnyansky dengan rela hati mengambil bahagian dalam malam sastera yang diadakan di Pavlovsk; kemudian, pada 1811-16. – menghadiri mesyuarat "Perbualan pencinta perkataan Rusia", yang diketuai oleh G. Derzhavin dan A. Shishkov, bekerjasama dengan P. Vyazemsky dan V. Zhukovsky. Pada ayat-ayat yang terakhir, dia menulis lagu paduan suara yang popular "Penyanyi di Kem Pahlawan Rusia" (1812). Secara umum, Bortnyansky mempunyai keupayaan yang gembira untuk mengarang muzik yang terang, melodi, boleh diakses, tanpa jatuh ke dalam banality.

Pada tahun 1796, Bortnyansky dilantik sebagai pengurus dan kemudian pengarah Mahkamah Nyanyian Chapel dan kekal dalam jawatan ini sehingga akhir zamannya. Dalam kedudukan barunya, beliau dengan penuh semangat melaksanakan niat seni dan pendidikannya sendiri. Dia telah meningkatkan kedudukan ahli paduan suara dengan ketara, memperkenalkan konsert umum Sabtu di gereja, dan menyediakan koir gereja untuk mengambil bahagian dalam konsert. Philharmonic Society, memulakan aktiviti ini dengan persembahan oratorio J. Haydn "The Creation of the World" dan mengakhirinya pada tahun 1824 dengan tayangan perdana "Solemn Mass" L. Beethoven. Untuk perkhidmatannya pada tahun 1815, Bortnyansky telah dipilih sebagai ahli kehormat Persatuan Filharmonik. Kedudukannya yang tinggi dibuktikan oleh undang-undang yang diterima pakai pada tahun 1816, mengikut mana sama ada karya Bortnyansky sendiri, atau muzik yang mendapat persetujuannya, dibenarkan untuk dilakukan di gereja.

Dalam karyanya, bermula dari tahun 90-an, Bortnyansky menumpukan perhatiannya pada muzik suci, antara pelbagai genre yang konsert paduan suara sangat penting. Mereka adalah kitaran, kebanyakannya komposisi empat bahagian. Sesetengah daripada mereka adalah sungguh-sungguh, sifat perayaan, tetapi lebih banyak ciri Bortnyansky adalah konsert, dibezakan dengan lirik yang menembusi, kesucian rohani yang istimewa, dan keluhuran. Menurut Academician Asafiev, dalam gubahan paduan suara Bortnyansky "terdapat reaksi dalam susunan yang sama seperti dalam seni bina Rusia ketika itu: dari bentuk hiasan barok kepada ketegasan dan kekangan yang lebih besar - kepada klasikisme."

Dalam konsert paduan suara, Bortnyansky sering melampaui had yang ditetapkan oleh peraturan gereja. Di dalamnya, anda boleh mendengar perarakan, irama tarian, pengaruh muzik opera, dan di bahagian perlahan, kadang-kadang terdapat persamaan dengan genre lirik "lagu Rusia". Muzik suci Bortnyansky menikmati populariti yang hebat semasa hayat komposer dan selepas kematiannya. Ia telah ditranskripsi untuk piano, kecapi, diterjemahkan ke dalam sistem notasi muzik digital untuk orang buta, dan sentiasa diterbitkan. Walau bagaimanapun, di kalangan pemuzik profesional abad XIX. tidak ada sebulat suara dalam penilaiannya. Terdapat pendapat tentang kemanisannya, dan komposisi instrumental dan opera Bortnyansky telah dilupakan sepenuhnya. Hanya pada zaman kita, terutamanya dalam beberapa dekad kebelakangan ini, muzik komposer ini kembali kepada pendengar, dibunyikan di rumah opera, dewan konsert, mendedahkan kepada kita skala sebenar bakat komposer Rusia yang luar biasa, klasik sebenar abad ke-XNUMX.

O. Averyanova