Carl Schuricht |

Carl Schuricht

Pengkritik muzik Jerman terkenal Kurt Honelka memanggil kerjaya Karl Schuricht "salah satu kerjaya seni yang paling menakjubkan pada zaman kita." Sesungguhnya ia adalah paradoks dalam banyak aspek. Jika Schuricht telah bersara pada usia, katakan, enam puluh lima tahun, dia akan kekal dalam sejarah persembahan muzik sebagai tidak lebih daripada seorang tuan yang baik. Tetapi dalam tempoh dua dekad yang akan datang atau lebih bahawa Schuricht, sebenarnya, berkembang daripada konduktor yang hampir "tangan tengah" menjadi salah seorang artis paling cemerlang di Jerman. Pada masa inilah dia berkembang bakat, bijak dengan pengalaman yang kaya, jatuh: seninya gembira dengan kesempurnaan dan kedalaman yang jarang berlaku. Dan pada masa yang sama, pendengar terpesona dengan keceriaan dan tenaga artis, yang seolah-olah tidak menanggung kesan usia.

Gaya pengendalian Schuricht mungkin kelihatan kuno dan tidak menarik, sedikit kering; pergerakan tangan kiri yang jelas, terkawal tetapi nuansa yang sangat jelas, perhatian kepada butiran terkecil. Kekuatan artis adalah terutamanya dalam kerohanian persembahan, dalam penentuan, kejelasan konsep. “Mereka yang telah mendengar bagaimana dalam beberapa tahun kebelakangan ini dia, bersama-sama dengan orkestra Radio Jerman Selatan, yang dipimpinnya, mempersembahkan Bruckner's Eighth atau Mahler's Second, tahu betapa dia mampu mengubah orkestra; konsert biasa bertukar menjadi perayaan yang tidak dapat dilupakan,” tulis pengkritik itu.

Kesempurnaan yang dingin, kecemerlangan rakaman "digilap" bukanlah penamat bagi Schuricht. Dia sendiri berkata: "Pelaksanaan teks muzik yang tepat dan semua arahan pengarang tetap, tentu saja, prasyarat untuk sebarang penghantaran, tetapi belum bermakna pemenuhan tugas kreatif. Penembusan ke dalam makna karya dan menyampaikannya kepada pendengar sebagai perasaan hidup adalah benar-benar sesuatu yang berbaloi.

Ini adalah kaitan Schuricht dengan seluruh tradisi pengendalian Jerman. Pertama sekali, ia menunjukkan dirinya dalam tafsiran karya monumental klasik dan romantik. Tetapi Schuricht tidak pernah secara artifisial mengehadkan dirinya kepada mereka: walaupun pada masa mudanya dia bersemangat membuat persembahan untuk muzik baru pada masa itu, dan himpunan beliau sentiasa kekal serba boleh. Antara pencapaian tertinggi artis itu, pengkritik termasuk tafsirannya terhadap Matthew Passion Bach, Solemn Mass dan Beethoven's Ninth Symphony, Brahms' German Requiem, Bruckner's Eighth Symphony, karya M. Reger dan R. Strauss, dan daripada pengarang moden – Hindemith , Blacher dan Shostakovich, yang muziknya dipromosikan di seluruh Eropah. Schuricht meninggalkan sejumlah besar rakaman yang dibuat olehnya dengan orkestra terbaik di Eropah.

Schuricht dilahirkan di Danzig; bapanya seorang ahli organ, ibunya seorang penyanyi. Sejak kecil, dia mengikuti jejak seorang pemuzik: dia belajar biola dan piano, belajar menyanyi, kemudian belajar komposisi di bawah bimbingan E. Humperdinck di Sekolah Tinggi Muzik Berlin dan M. Reger di Leipzig (1901-1903). . Schuricht memulakan kerjaya seninya pada usia sembilan belas tahun, menjadi penolong konduktor di Mainz. Kemudian dia bekerja dengan orkestra dan koir dari pelbagai bandar, dan sebelum Perang Dunia Pertama dia menetap di Wiesbaden, di mana dia menghabiskan sebahagian besar hidupnya. Di sini dia menganjurkan festival muzik yang didedikasikan untuk karya Mahler, R. Strauss, Reger, Bruckner, dan sebahagian besarnya disebabkan oleh ini, kemasyhurannya melintasi sempadan Jerman pada akhir tahun dua puluhan - dia melawat di Belanda, Switzerland, England, Amerika Syarikat dan negara-negara lain. Pada malam sebelum Perang Dunia Kedua, dia memberanikan diri untuk mempersembahkan "Song of the Earth" Mahler di London, yang dilarang keras kepada pemuzik Third Reich. Sejak itu, Schuricht jatuh ke dalam ketidaksenangan; pada tahun 1944 dia berjaya pergi ke Switzerland, di mana dia tinggal untuk tinggal. Selepas perang, tempat kerja tetapnya ialah Orkestra Jerman Selatan. Sudah pada tahun 1946, dia melawat dengan kejayaan yang berjaya di Paris, pada masa yang sama dia mengambil bahagian dalam Festival Salzburg pasca perang pertama, dan sentiasa mengadakan konsert di Vienna. Prinsip, kejujuran dan keluhuran mendapat penghormatan mendalam Schurikht di mana-mana.

L. Grigoriev, J. Platek