Teori kesan |

TEORI KESAN (dari lat. affectus – keseronokan emosi, keghairahan) – muzikal dan estetik. konsep yang tersebar luas pada abad ke-18; menurut teori ini, kandungan utama (atau bahkan satu-satunya) muzik ialah ungkapan, atau "imej", manusia. perasaan, nafsu. A. t. berasal dari zaman purba (Aristotle) ​​dan Zaman Pertengahan. estetika (“Musica movet affectus” – “Muzik menggerakkan nafsu,” kata Blessed Augustine). Peranan penting dalam pembentukan A. t. dimainkan oleh falsafah R. Descartes - risalahnya "Ghairah emosi" ("Les passions de l'vme", 1649). Pemasangan utama A. t. dinyatakan oleh I. Mattheson. "Adalah mungkin untuk menggambarkan dengan sempurna dengan bantuan alat mudah kemuliaan jiwa, cinta, cemburu. Anda boleh menyampaikan semua pergerakan jiwa dengan kord mudah atau akibatnya, "tulisnya dalam The Newest Study of the Singspiel ("Die neueste Untersuchung der Singspiele", 1744). Peruntukan am ini telah dikonkritkan melalui definisi terperinci (selalunya normatif) tentang apa yang akan dinyatakan. Melalui melodi, irama, harmoni, satu atau lain perasaan dapat disampaikan. Malah J. Tsarlino ("Istitetioni harmoniche", 1558) menulis tentang hubungan dengan decomp menjejaskan tertentu. selang dan triad major dan minor. A. Werkmeister (akhir abad ke-17) meluaskan julat muses yang dikaitkan dengan kesan tertentu. bermakna, memperkenalkan ke dalamnya nada, tempo, disonansi dan konsonan, daftar. Berdasarkan premis V. Galilee, dalam hal ini, timbre dan keupayaan persembahan instrumen juga dipertimbangkan. Dalam semua kerja sedemikian, kesan itu sendiri dikelaskan; A. Kircher pada tahun 1650 (“Musurgia universalis”) mempunyai 8 jenis mereka, dan FW Marpurg pada tahun 1758 – sudah 27. Persoalan tentang keteguhan dan perubahan kesan turut dipertimbangkan. Kebanyakan penyokong A. t. percaya bahawa muses. karya boleh menyatakan hanya satu kesan, menunjukkan dalam decomp. bahagian komposisi penggredan dan warnanya. A. t. telah berkembang sebahagiannya sebagai generalisasi arah aliran yang muncul dalam bahasa Itali, Perancis. dan Jerman. ser muzik. abad ke-18, sebahagiannya adalah estetik. jangkaan arah "sensitif" dalam muzik. kreativiti tingkat 2. Abad ke-18 (N. Piccinni, anak-anak JS Bach, JJ Rousseau dan lain-lain). A. t. berpegang kepada ramai. pemuzik utama, ahli falsafah, estetika pada masa itu: I. Mattheson, GF Telemann, JG Walter ("Musical Lexicon"), FE Bach, II Kvanz, sebahagiannya GE Lessing, Abbot JB Dubos, JJ Rousseau, D. Diderot ("Ramo's Nephew" ”), CA Helvetius (“On the Mind”), AEM Grétry (“Memoir”). Di tingkat 2. Abad ke-18 A. t. hilang pengaruhnya.

Mempertahankan prinsip fitrah. dan emosi sebenar. ekspresif muzik, penyokong A. t. menentang teknikalisme sempit, menentang Jerman yang kaku. sekolah klasik, menentang detasmen dari duniawi, sering ditanam dalam nyanyian Katolik. dan evangelis. gereja, serta menentang idealistik. estetika, yang menolak teori peniruan dan berusaha untuk membuktikan "ketidakjelasan" perasaan dan nafsu muses. bermakna.

Pada masa yang sama, A. t. dicirikan oleh sifat mekanistik yang terhad. Mengurangkan kandungan muzik kepada ekspresi keghairahan, dia memperkecilkan kepentingan unsur intelektual di dalamnya. Mempertimbangkan kesan sebagai pergerakan rohani yang sama untuk semua orang, A. t. komposer cenderung untuk menyatakan jenis perasaan umum tertentu, dan bukan manifestasi individu mereka yang unik. Percubaan untuk mensistematikkan selang waktu, kekunci, irama, tempo, dsb. mengikut ekspresi emosi mereka. kesan sering membawa kepada skema dan berat sebelah.

Rujukan: Дидро D., Племянник Рамо, Избр. соч., пер. с франц., т. 1, M., 1926; Маркус S., История музыкальной ESTетики, ч. 1, M., 1959, гл. II; Wаlthеr JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Mattheson J., The Perfect Conductor, Kassel, 1739; Bach C. Ph. Em., Essay on the True Art of Playing the Piano, Tl 1-2, В., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gиn., 1767, P., 1768; Engel JJ, mengenai senarai muzik, В., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Marx A. В., Mengenai lukisan dalam muzik, B., 1828; Kretzschmar H., Cadangan baru untuk promosi hermeneutik muzik, estetika ayat, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, umum dan khusus kepada teori kesan, I-II, там же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Schering A., Estetika Muzik Pencerahan Jerman, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., The Music Aesthetics of the 18th Century, Z., 1915; Schцfke R., Quantz sebagai ahli estetik, «AfMw», VI, 1924; Frotscher G., pembentukan tematik Bach di bawah pengaruh teori mempengaruhi. Laporan mengenai Kongres Muzikologi 1925 di Leipzig. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., Estetika tiruan muzik dalam tempoh 1850-1929, Arkib Universiti XVII, Mьnster i. W., 1955; Eggebrecht HH, Prinsip ekspresi dalam ribut muzik dan desakan, "Jurnal Suku Tahunan Jerman untuk Kajian Sastera dan Sejarah Intelek", XXIX, XNUMX.

KK Rosenshield