Theodor W. Adorno |
Theodor W. Adorno
Ahli falsafah Jerman, ahli sosiologi, ahli muzik dan komposer. Dia belajar komposisi dengan B. Sekles dan A. Berg, piano dengan E. Jung dan E. Steuermann, serta sejarah dan teori muzik di Universiti Vienna. Pada 1928-31 beliau adalah editor majalah muzik Vienna "Anbruch", pada 1931-33 beliau adalah penolong profesor di Universiti Frankfurt. Diusir dari universiti oleh Nazi, dia berhijrah ke England (selepas 1933), dari 1938 dia tinggal di Amerika Syarikat, pada 1941-49 - di Los Angeles (pekerja Institut Sains Sosial). Kemudian dia kembali ke Frankfurt, di mana dia adalah seorang profesor universiti, salah seorang pemimpin Institut Penyelidikan Sosiologi.
Adorno adalah seorang sarjana dan publisiti yang serba boleh. Karya falsafah dan sosiologi beliau dalam beberapa kes juga kajian muzikologi. Sudah dalam artikel awal Adorno (akhir 20-an) kecenderungan sosio-kritikal jelas dinyatakan, yang rumit, bagaimanapun, oleh manifestasi sosiologi kesat. Semasa tahun-tahun penghijrahan Amerika, kematangan rohani terakhir Adorno datang, prinsip estetiknya telah terbentuk.
Semasa karya penulis T. Mann dalam novel Doktor Faustus, Adorno adalah pembantu dan perundingnya. Penerangan mengenai sistem muzik bersiri dan kritikannya dalam bab ke-22 novel, serta kenyataan tentang bahasa muzik L. Beethoven, adalah berdasarkan sepenuhnya analisis Adorno.
Konsep pembangunan seni muzik yang dikemukakan oleh Adorno, analisis budaya Eropah Barat ditumpukan kepada beberapa buku dan koleksi artikel: "Essay on Wagner" (1952), "Prisms" (1955), "Dissonances" (1956), "Pengenalan kepada Sosiologi Muzik" (1962) dan lain-lain. Di dalamnya, Adorno muncul sebagai seorang saintis yang tajam dalam penilaiannya, yang, bagaimanapun, membuat kesimpulan yang pesimis tentang nasib budaya muzik Eropah Barat.
Bulatan nama kreatif dalam karya Adorno adalah terhad. Beliau memberi tumpuan terutamanya pada karya A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, jarang menyebut komposer yang sama pentingnya. Penolakannya meluas kepada semua komposer dalam apa jua cara yang berkaitan dengan pemikiran tradisional. Dia enggan memberikan penilaian positif terhadap kreativiti walaupun kepada komposer utama seperti SS Prokofiev, DD Shostakovich, P. Hindemith, A. Honegger. Kritikannya juga ditujukan kepada avant-gardists selepas perang, yang Adorno menyalahkan kerana kehilangan keaslian bahasa muzik dan sifat organik bentuk artistik, kohesi pengiraan matematik, yang dalam praktiknya membawa kepada huru-hara bunyi.
Dengan ketidakstabilan yang lebih besar, Adorno menyerang seni yang dipanggil "jisim", yang, pada pendapatnya, melayani perhambaan rohani manusia. Adorno percaya bahawa seni sebenar mesti sentiasa bertentangan dengan kedua-dua jisim pengguna dan alat kuasa negara yang mengawal dan mengarahkan budaya rasmi. Walau bagaimanapun, seni, yang menentang aliran pengawalseliaan, ternyata, dalam pemahaman Adorno, menjadi elitis sempit, terpencil secara tragis, membunuh sumber kreativiti yang penting itu sendiri.
Antitesis ini mendedahkan ketertutupan dan keputusasaan konsep estetika dan sosiologi Adorno. Falsafah kebudayaannya mempunyai hubungan berturut-turut dengan falsafah F. Nietzsche, O. Spengler, X. Ortega y Gasset. Beberapa peruntukannya dibentuk sebagai reaksi terhadap "dasar budaya" demagogi Sosialis Nasional. Skema dan sifat paradoks konsep Adorno jelas tercermin dalam bukunya The Philosophy of New Music (1949), dibina berdasarkan perbandingan karya A. Schoenberg dan I. Stravinsky.
Ekspresionisme Schoenberg, menurut Adorno, membawa kepada perpecahan bentuk muzik, kepada keengganan komposer untuk mencipta "opus siap". Sebuah karya seni tertutup holistik, menurut Adorno, sudah memesongkan realiti dengan keteraturannya. Dari sudut pandangan ini, Adorno mengkritik neoklasikisme Stravinsky, yang didakwa mencerminkan ilusi perdamaian keperibadian dan masyarakat, mengubah seni menjadi ideologi palsu.
Adorno menganggap seni yang tidak masuk akal sebagai semula jadi, membenarkan kewujudannya oleh ketidakperikemanusiaan masyarakat di mana ia muncul. Sebuah karya seni sebenar dalam realiti moden, menurut Adorno, boleh kekal sebagai "seismogram" terbuka kejutan saraf, impuls tidak sedarkan diri dan pergerakan jiwa yang samar-samar.
Adorno ialah pihak berkuasa utama dalam estetika dan sosiologi muzik Barat moden, seorang anti-fasis yang teguh dan pengkritik budaya borjuasi. Tetapi, mengkritik realiti borjuasi, Adorno tidak menerima idea-idea sosialisme, mereka tetap asing kepadanya. Sikap bermusuhan terhadap budaya muzik USSR dan negara sosialis lain menunjukkan dirinya dalam beberapa persembahan oleh Adorno.
Bantahannya terhadap penyeragaman dan pengkomersilan kehidupan rohani kedengaran tajam, tetapi permulaan positif konsep estetika dan sosiologi Adorno jauh lebih lemah, kurang meyakinkan daripada permulaan kritikal. Menolak kedua-dua ideologi borjuasi moden dan ideologi sosialis, Adorno tidak melihat jalan keluar sebenar dari kebuntuan rohani dan sosial realiti borjuasi moden dan, sebenarnya, kekal dalam cengkaman ilusi idealistik dan utopia tentang "cara ketiga", tentang beberapa jenis realiti sosial "lain".
Adorno ialah pengarang karya muzik: percintaan dan koir (untuk teks oleh S. George, G. Trakl, T. Deubler), karya untuk orkestra, susunan lagu rakyat Perancis, instrumentasi kepingan piano oleh R. Schumann, dsb.
