Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova menerangkan Obraztsova dalam artikelnya: "Penyanyi hebat zaman kita, yang karyanya telah menjadi fenomena yang luar biasa dalam kehidupan muzik dunia. Dia mempunyai budaya muzik yang sempurna, teknik vokal yang cemerlang. Mezzo-sopranonya yang kaya dengan warna sensual, ekspresi intonasional, psikologi halus dan bakat dramatik tanpa syarat membuatkan seluruh dunia bercakap tentang penjelmaan bahagian Santuzza (Kehormatan Negara), Carmen, Delilah, Marfa (Khovanshchina).

Selepas persembahannya dalam "Boris Godunov" dalam lawatan Teater Bolshoi di Paris, impresario terkenal Sol Yurok, yang bekerja dengan FI Chaliapin, memanggilnya penyanyi kelas tambahan. Kritikan asing mengklasifikasikannya sebagai salah satu "suara hebat Bolshoi". Pada tahun 1980, penyanyi itu telah dianugerahkan anugerah Golden Verdi dari bandar Itali Busseto untuk persembahan cemerlang muzik komposer hebat itu.

Elena Vasilievna Obraztsova dilahirkan pada 7 Julai 1939 di Leningrad. Bapanya, seorang jurutera dengan profesionnya, mempunyai suara bariton yang sangat baik, selain itu, dia bermain biola dengan baik. Muzik sering dibunyikan di apartmen Obraztsov. Lena mula menyanyi awal, di tadika. Kemudian dia menjadi pemain solo paduan suara Istana Perintis dan Murid Sekolah. Di sana, gadis itu dengan senang hati melakukan percintaan gipsi dan lagu-lagu yang sangat popular pada tahun-tahun itu dari himpunan Lolita Torres. Pada mulanya, dia dibezakan oleh soprano coloratura mudah alih yang ringan, yang akhirnya berubah menjadi contralto.

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah di Taganrog, tempat ayahnya bekerja pada masa itu, Lena, atas desakan ibu bapanya, memasuki Institut Elektroteknikal Rostov. Tetapi, selepas belajar selama setahun, gadis itu pergi dengan risiko sendiri ke Leningrad, untuk memasuki konservatori dan mencapai matlamatnya.

Kelas bermula dengan Profesor Antonina Andreevna Grigorieva. "Dia sangat bijaksana, tepat sebagai seorang manusia dan sebagai seorang pemuzik," kata Obraztsova. – Saya mahu melakukan segala-galanya dengan cepat, menyanyikan aria besar sekaligus, percintaan yang kompleks. Dan dia secara berterusan yakin bahawa tiada apa yang akan berlaku tanpa memahami "asas" vokal ... Dan saya menyanyikan latihan selepas latihan, dan hanya kadang-kadang - percintaan kecil. Kemudian tiba masanya untuk perkara yang lebih besar. Antonina Andreevna tidak pernah mengarahkan, tidak mengarahkan, tetapi sentiasa cuba memastikan bahawa saya sendiri menyatakan sikap saya terhadap kerja yang dilakukan. Saya bergembira dengan kemenangan pertama saya di Helsinki dan pada pertandingan Glinka tidak kurang daripada saya sendiri … ”.

Pada tahun 1962, di Helsinki, Elena menerima anugerah pertamanya, pingat emas dan gelaran pemenang, dan pada tahun yang sama dia menang di Moscow pada Pertandingan Vokal All-Union II yang dinamakan sempena MI Glinka. Pemain solo Teater Bolshoi PG Lisitsian dan ketua rombongan opera TL Chernyakov, yang menjemput Obraztsova untuk uji bakat di teater.

Jadi pada Disember 1963, semasa masih pelajar, Obraztsova membuat debutnya di pentas Teater Bolshoi dalam peranan Marina Mnishek (Boris Godunov). Penyanyi itu mengingati peristiwa ini dengan emosi tertentu: "Saya pergi ke pentas Teater Bolshoi tanpa latihan orkestra tunggal. Saya masih ingat bagaimana saya berdiri di belakang pentas dan berkata kepada diri sendiri: "Boris Godunov boleh pergi tanpa pentas di tepi air pancut, dan saya tidak akan keluar untuk apa-apa, biarkan tirai ditutup, saya tidak akan keluar." Saya dalam keadaan pengsan, dan jika bukan kerana tuan-tuan yang membawa saya ke pentas dengan tangan, mungkin benar-benar tidak akan ada adegan di air pancut petang itu. Saya tidak mempunyai tanggapan tentang persembahan pertama saya - hanya satu keterujaan, sejenis bola api tanjakan, dan selebihnya semuanya terpinga-pinga. Tetapi secara tidak sedar saya merasakan bahawa saya menyanyi dengan betul. Penonton menerima saya dengan sangat baik…”

Kemudian, pengulas Paris menulis tentang Obraztsova dalam peranan Marina Mnishek: "Penonton ... dengan penuh semangat menyambut Elena Obraztsova, yang mempunyai data vokal dan luaran yang sangat baik untuk Marina yang ideal. Obraztsova adalah seorang pelakon yang menggembirakan, yang suara, gaya, kehadiran pentas dan kecantikannya dikagumi oleh penonton ... "

Setelah lulus dengan cemerlang dari Konservatori Leningrad pada tahun 1964, Obraztsova segera menjadi pemain solo Teater Bolshoi. Tidak lama kemudian dia terbang ke Jepun dengan pasukan artis, dan kemudian membuat persembahan di Itali dengan rombongan Teater Bolshoi. Di pentas La Scala, artis muda mempersembahkan bahagian Governess (The Queen of Spades Tchaikovsky) dan Princess Marya (Perang dan Keamanan Prokofiev).

M. Zhirmunsky menulis:

“Masih ada legenda tentang kejayaannya di pentas La Scala, walaupun acara ini sudah berusia 20 tahun. Persembahan pertamanya di Metropolitan Opera dipanggil "debut paling hebat dalam sejarah teater" mengikut tempoh tepukan berdiri. Pada masa yang sama, Obraztsova masuk ke dalam kumpulan penyanyi Karayan, mencapai pengiktirafan tertinggi kualiti profesional. Sepanjang tiga hari rakaman Il trovatore, dia memikat hati konduktor hebat itu dengan perangai yang tidak terfikirkan, kebolehannya mengeluarkan impak emosi maksimum daripada muzik, serta sejumlah besar pakaian cantik yang diterima daripada rakan-rakan Amerika terutamanya untuk pertemuan dengan maestro. Dia menukar pakaian tiga kali sehari, menerima mawar daripadanya, jemputan untuk menyanyi di Salzburg dan merakam lima opera. Tetapi keletihan gementar selepas kejayaan di La Scala menghalangnya daripada pergi melihat Karajan untuk persembahan - dia tidak menerima pemberitahuan daripada organisasi Soviet yang bertanggungjawab, dia tersinggung oleh Obraztsova dan semua orang Rusia.

Dia menganggap keruntuhan rancangan ini sebagai tamparan utama kepada kerjayanya sendiri. Daripada gencatan senjata yang menyusul dua tahun kemudian, satu-satunya persembahan yang tinggal ialah Don Carlos dan kenangan tentang kejutan panggilan telefonnya, pesawat peribadinya bersepah dengan Playboys, dan pukulan Karajan di kepala dengan markah di pintu masuk teater. Pada masa itu, Agnes Baltsa, pemilik salah satu suara tanpa warna yang tidak dapat mengalihkan perhatian pendengar dari persepsi idea-idea terkini Guru, telah menjadi mezzo-soprano tetap Karajan.

Pada tahun 1970, Obraztsova menerima anugerah tertinggi di dua pertandingan antarabangsa utama: dinamakan sempena PI Tchaikovsky di Moscow dan nama penyanyi terkenal Sepanyol Francisco Viñas di Barcelona.

Tetapi Obraztsova tidak berhenti berkembang. Repertoarnya berkembang dengan ketara. Dia melakukan pelbagai peranan seperti Frosya dalam opera Prokofiev Semyon Kotko, Azucena dalam Il trovatore, Carmen, Eboli dalam Don Carlos, Zhenya Komelkova dalam opera Molchanov The Dawns Here Are Quiet.

Dia membuat persembahan dengan Syarikat Teater Bolshoi di Tokyo dan Osaka (1970), Budapest dan Vienna (1971), Milan (1973), New York dan Washington (1975). Dan di mana-mana kritikan sentiasa mencatatkan kemahiran tinggi penyanyi Soviet. Salah seorang pengulas selepas persembahan artis di New York menulis: "Elena Obraztsova berada di ambang pengiktirafan antarabangsa. Kita hanya boleh mengimpikan penyanyi sebegitu. Dia mempunyai segala-galanya yang membezakan artis moden pentas opera kelas tambahan.”

Yang terkenal ialah persembahannya di Teater Liceo di Barcelona pada Disember 1974, di mana empat persembahan Carmen ditunjukkan dengan penghibur yang berbeza daripada peranan utama. Obraztsova menjaringkan kemenangan kreatif yang cemerlang ke atas penyanyi Amerika Joy Davidson, Rosalind Elias dan Grace Bumbry.

"Mendengarkan penyanyi Soviet," tulis pengkritik Sepanyol itu, "kami sekali lagi berpeluang melihat betapa pelbagai rupa, pelbagai segi emosi, dan besarnya peranan Carmen. Rakan-rakannya dalam parti ini secara meyakinkan dan menarik merangkumi satu sisi watak heroin. Dalam Exemplary, imej Carmen muncul dalam semua kerumitan dan kedalaman psikologinya. Oleh itu, kita dengan selamat boleh mengatakan bahawa dia adalah eksponen yang paling halus dan setia dalam konsep artistik Bizet.

M. Zhirmunsky menulis: "Di Carmen dia menyanyikan lagu cinta maut, tidak tertanggung kerana sifat manusia yang lemah. Pada peringkat akhir, bergerak dengan gaya berjalan yang ringan di seluruh adegan, heroinnya sendiri melemparkan dirinya ke arah pisau yang dihunus, menganggap kematian sebagai pembebasan daripada kesakitan batin, percanggahan yang tidak dapat ditanggung antara mimpi dan realiti. Pada pendapat saya, dalam peranan ini, Obraztsova membuat revolusi yang tidak dihargai dalam teater opera. Dia adalah salah seorang yang pertama mengambil langkah ke arah produksi konseptual, yang pada tahun 70-an berkembang menjadi fenomena opera pengarah. Dalam kes uniknya, konsep keseluruhan persembahan tidak datang dari pengarah (Zeffirelli sendiri adalah pengarah), tetapi dari penyanyi. Bakat opera Obraztsova adalah terutamanya teater, dialah yang memegang dramaturgi persembahan di tangannya, mengenakan dimensinya sendiri padanya ... "

Obraztsova sendiri berkata: "Carmen saya dilahirkan pada Mac 1972 di Sepanyol, di Kepulauan Canary, di sebuah teater kecil bernama Perez Galdes. Saya fikir saya tidak akan menyanyi Carmen, nampaknya ini bukan bahagian saya. Apabila saya mula-mula membuat persembahan di dalamnya, saya benar-benar mengalami debut saya. Saya berhenti berasa seperti seorang artis, seolah-olah jiwa Carmen telah berpindah ke dalam saya. Dan apabila dalam adegan terakhir saya jatuh dari pukulan Navaja Jose, saya tiba-tiba berasa sangat menyesal untuk diri saya sendiri: mengapa saya, begitu muda, perlu mati? Kemudian, seperti separuh tidur, saya mendengar tangisan dan tepukan penonton. Dan mereka membawa saya kembali kepada realiti.”

Pada tahun 1975, penyanyi itu diiktiraf di Sepanyol sebagai pemain terbaik bahagian Carmen. Obraztsova kemudiannya melaksanakan peranan ini di peringkat Prague, Budapest, Belgrade, Marseille, Vienna, Madrid, dan New York.

Pada Oktober 1976 Obraztsova membuat debutnya di Opera Metropolitan New York di Aida. "Mengenali penyanyi Soviet dari persembahan sebelumnya di Amerika Syarikat, kami pastinya mengharapkan banyak daripada persembahannya sebagai Amneris," tulis seorang pengkritik. “Realiti, bagaimanapun, telah melepasi ramalan paling berani daripada pelanggan tetap Met. Ia adalah kejayaan sebenar, yang tidak diketahui oleh adegan Amerika selama bertahun-tahun. Dia menjerumuskan penonton ke dalam keadaan teruja dan kegembiraan yang tidak dapat digambarkan dengan persembahannya yang menakjubkan sebagai Amneris.” Seorang lagi pengkritik mengisytiharkan secara mutlak: "Obraztsova adalah penemuan paling terang di pentas opera antarabangsa dalam beberapa tahun kebelakangan ini."

Obraztsova banyak melawat ke luar negara pada masa akan datang. Pada tahun 1977 dia menyanyikan Puteri Bouillon dalam Adriana Lecouvreur (San Francisco) karya F. Cilea dan Ulrika dalam Ball in Masquerade (La Scala); pada tahun 1980 - Jocasta dalam "Oedipus Rex" oleh IF Stravinsky ("La Scala"); pada tahun 1982 – Jane Seymour dalam “Anna Boleyn” oleh G. Donizetti (“La Scala”) dan Eboli dalam “Don Carlos” (Barcelona). Pada tahun 1985, di festival Arena di Verona, artis itu berjaya melakukan bahagian Amneris (Aida).

Pada tahun berikutnya, Obraztsova bertindak sebagai pengarah opera, mementaskan opera Massenet Werther di Teater Bolshoi, di mana dia berjaya melakukan bahagian utama. Suami keduanya, A. Zhuraitis, adalah konduktor.

Obraztsova berjaya membuat persembahan bukan sahaja dalam produksi opera. Dengan himpunan konsert yang luas, dia telah mengadakan konsert di La Scala, Dewan Konsert Pleyel (Paris), Dewan Carnegie New York, Dewan Wigmore London, dan banyak tempat lain. Program konsert terkenal beliau dalam muzik Rusia termasuk kitaran percintaan oleh Glinka, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, lagu dan kitaran vokal oleh Mussorgsky, Sviridov, kitaran lagu oleh Prokofiev kepada puisi oleh A. Akhmatova. Program klasik asing termasuk kitaran R. Schuman "Cinta dan Kehidupan Wanita", karya muzik Itali, Jerman, Perancis.

Obraztsova juga dikenali sebagai seorang guru. Sejak 1984 dia telah menjadi profesor di Konservatori Moscow. Pada tahun 1999, Elena Vasilievna mengetuai Pertandingan Vokalis Antarabangsa Pertama yang dinamakan sempena Elena Obraztsova di St. Petersburg.

Pada tahun 2000, Obraztsova membuat debutnya di pentas dramatik: dia memainkan peranan utama dalam drama "Antonio von Elba", yang dipentaskan oleh R. Viktyuk.

Obraztsova terus berjaya membuat persembahan sebagai penyanyi opera. Pada Mei 2002 dia menyanyi di Pusat Washington Kennedy yang terkenal bersama-sama dengan Placido Domingo dalam opera Tchaikovsky The Queen of Spades.

"Saya dijemput ke sini untuk menyanyi dalam The Queen of Spades," kata Obraztsova. – Selain itu, konsert besar saya akan berlangsung pada 26 Mei … Kami telah bekerjasama selama 38 tahun (dengan Domingo. – Lebih kurang Aut.). Kami menyanyi bersama dalam "Carmen", dan dalam "Il trovatore", dan dalam "Ball in masquerade", dan dalam "Samson dan Delilah", dan dalam "Aida". Dan kali terakhir mereka membuat persembahan pada musim luruh lalu ialah di Los Angeles. Seperti sekarang, ia adalah Ratu Spades.

PS Elena Vasilievna Obraztsova meninggal dunia pada 12 Januari 2015.