Gadis Kesyukuran (Kirsten Flagstad) |

Kirsten Flagstad

Primadona terkenal Metropolitan Francis Alda, yang membuat persembahan dengan hampir semua pakar utama dunia opera, berkata: “Selepas Enrico Caruso, saya hanya mengenali satu suara yang benar-benar hebat dalam opera zaman kita – ini ialah Kirsten Flagstad. ” Kirsten Flagstad dilahirkan pada 12 Julai 1895 di bandar Hamar, Norway, dalam keluarga konduktor Mikhail Flagstad. Ibu juga seorang pemuzik - seorang pemain piano dan pengiring yang agak terkenal di Teater Kebangsaan di Oslo. Adakah menghairankan bahawa sejak zaman kanak-kanak, Kirsten belajar piano dan menyanyi dengan ibunya, dan pada usia enam tahun dia menyanyikan lagu Schubert!

Pada usia tiga belas, gadis itu tahu bahagian Aida dan Elsa. Dua tahun kemudian, kelas Kirsten bermula dengan seorang guru vokal terkenal di Oslo, Ellen Schitt-Jakobsen. Selepas tiga tahun kelas, Flagstad membuat penampilan sulungnya pada 12 Disember 1913. Di ibu negara Norway, dia membawakan watak Nuriv dalam opera E. d'Albert The Valley, yang popular pada tahun-tahun itu. Artis muda itu disukai bukan sahaja oleh orang awam, tetapi juga oleh sekumpulan pelanggan kaya. Yang terakhir memberi biasiswa kepada penyanyi itu supaya dia dapat meneruskan pendidikan vokalnya.

Terima kasih kepada sokongan kewangan, Kirsten belajar di Stockholm dengan Albert Westwang dan Gillis Bratt. Pada tahun 1917, pulang ke tanah air, Flagstad kerap membuat persembahan dalam persembahan opera di Teater Kebangsaan.

"Boleh dijangka bahawa, dengan bakat penyanyi muda yang tidak diragui, dia secara relatifnya akan dapat mengambil tempat yang menonjol dalam dunia vokal," tulis VV Timokhin. – Tetapi itu tidak berlaku. Selama dua puluh tahun, Flagstad kekal sebagai pelakon biasa, sederhana yang rela mengambil sebarang peranan yang ditawarkan kepadanya, bukan sahaja dalam opera, tetapi juga dalam operetta, revue, dan komedi muzik. Sudah tentu ada sebab objektif untuk ini, tetapi banyak yang boleh dijelaskan oleh watak Flagstad sendiri, yang benar-benar asing dengan semangat "keunggulan" dan cita-cita artistik. Dia seorang pekerja keras, yang paling tidak memikirkan keuntungan peribadi "untuk dirinya sendiri" dalam seni.

Flagstad berkahwin pada tahun 1919. Masa berlalu dan dia meninggalkan pentas. Tidak, bukan kerana protes suaminya: sebelum kelahiran anak perempuannya, penyanyi itu kehilangan suaranya. Kemudian dia kembali, tetapi Kirsten, takut beban, untuk beberapa waktu lebih suka "peranan ringan" dalam operetta. Pada tahun 1921, penyanyi itu menjadi pemain solo dengan Teater Mayol di Oslo. Kemudian, dia membuat persembahan di Teater Kasino. Pada tahun 1928, penyanyi Norway itu menerima jemputan untuk menjadi pemain solo dengan Teater Stura di bandar Sweden Gothenburg.

Kemudian sukar untuk membayangkan bahawa pada masa akan datang penyanyi itu akan mengkhususkan diri secara eksklusif dalam peranan Wagnerian. Pada masa itu, dari parti Wagner dalam himpunannya hanya Elsa dan Elizabeth. Sebaliknya, dia kelihatan seperti "penghibur sejagat" biasa, menyanyikan tiga puluh lapan peranan dalam opera dan tiga puluh dalam operetta. Antaranya: Minnie (“Gadis dari Barat” oleh Puccini), Margarita (“Faust”), Nedda (“Pagliacci”), Eurydice (“Orpheus” oleh Gluck), Mimi (“La Boheme”), Tosca, Cio- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela ("Carmen"), Evryanta, Agatha ("Euryante" dan "Penembak Ajaib" Weber).

Masa depan Flagstad sebagai penghibur Wagnerian sebahagian besarnya disebabkan oleh gabungan keadaan, kerana dia mempunyai semua syarat untuk menjadi penyanyi "Itali" yang sama cemerlang.

Apabila Isolde, penyanyi terkenal Wagnerian Nanni Larsen-Todsen, jatuh sakit semasa pementasan drama muzikal Wagner Tristan und Isolde di Oslo pada tahun 1932, mereka teringat Flagstad. Kirsten melakukan kerja yang hebat dengan peranan baharunya.

Bass terkenal Alexander Kipnis benar-benar terpikat oleh Isolde baharu, yang menganggap bahawa tempat Flagstad berada di festival Wagner di Bayreuth. Pada musim panas 1933, pada festival lain, dia menyanyikan Ortlinda dalam The Valkyrie dan The Third Norn dalam The Death of the Gods. Pada tahun berikutnya, dia diamanahkan dengan peranan yang lebih bertanggungjawab - Sieglinde dan Gutrune.

Pada persembahan Festival Bayreuth, wakil Opera Metropolitan mendengar Flagstad. Teater New York pada masa itu memerlukan soprano Wagnerian.

Debut Flagstad pada 2 Februari 1935 di Opera Metropolitan New York dalam peranan Sieglinde membawa artis itu kejayaan sebenar. Keesokan paginya akhbar-akhbar Amerika menyuarakan kelahiran penyanyi Wagnerian terhebat pada abad ke-XNUMX. Lawrence Gilman menulis dalam New York Herald Tribune bahawa ini adalah salah satu daripada peristiwa yang jarang berlaku apabila, jelas sekali, komposer itu sendiri akan gembira mendengar penjelmaan artistik seperti Sieglinde miliknya.

"Para pendengar terpikat bukan sahaja oleh suara Flagstad, walaupun bunyinya tidak dapat tetapi membangkitkan kegembiraan," tulis VV Timokhin. – Penonton juga terpikat dengan kemesraan yang menakjubkan, kemanusiaan persembahan artis. Dari persembahan pertama, ciri khas penampilan artistik Flagstad ini telah didedahkan kepada penonton New York, yang boleh menjadi sangat berharga untuk penyanyi berorientasikan Wagnerian. Penghibur Wagnerian dikenali di sini, di mana epik, monumental kadangkala mengatasi manusia yang sebenarnya. Heroin Flagstad seolah-olah diterangi oleh cahaya matahari, dipanaskan oleh perasaan yang menyentuh dan ikhlas. Dia seorang artis yang romantis, tetapi pendengar mengenal pasti romantismenya bukan dengan kesedihan dramatik yang tinggi, kegemaran untuk kesedihan yang jelas, tetapi dengan keindahan agung yang menakjubkan dan keharmonian puitis, lirik bergetar yang memenuhi suaranya …

Semua kekayaan warna emosi, perasaan dan perasaan, keseluruhan palet warna artistik yang terkandung dalam muzik Wagner, dijelmakan oleh Flagstad melalui ekspresi vokal. Dalam hal ini, penyanyi itu, mungkin, tidak mempunyai saingan di pentas Wagner. Suaranya tertakluk kepada pergerakan jiwa yang paling halus, sebarang nuansa psikologi, keadaan emosi: renungan yang bersemangat dan kagum dengan semangat, peningkatan dramatik dan inspirasi puitis. Mendengarkan Flagstad, penonton telah diperkenalkan kepada sumber lirik Wagner yang paling intim. Asas, "teras" tafsirannya tentang heroin Wagnerian adalah kesederhanaan yang menakjubkan, keterbukaan rohani, pencahayaan dalaman - Flagstad sudah pasti salah satu penterjemah lirik terhebat dalam keseluruhan sejarah persembahan Wagnerian.

Seninya adalah asing kepada penderitaan luaran dan paksaan emosi. Beberapa frasa yang dinyanyikan oleh artis sudah cukup untuk mencipta imej yang digariskan dengan jelas dalam imaginasi pendengar – terdapat begitu banyak kemesraan, kelembutan dan kemesraan dalam suara penyanyi itu. Vokalisme Flagstad dibezakan oleh kesempurnaan yang jarang berlaku - setiap nota yang diambil oleh penyanyi terpikat dengan kenyang, kebulatan, keindahan, dan timbre suara artis, seolah-olah menggabungkan ciri elegiacism utara, memberikan nyanyian Flagstad daya tarikan yang tidak dapat diungkapkan. Keplastikan penyuaraannya sangat mengagumkan, seni nyanyian legato, yang boleh dicemburui oleh wakil bel canto Itali yang paling terkenal … “

Selama enam tahun, Flagstad membuat persembahan secara tetap di Opera Metropolitan secara eksklusif dalam himpunan Wagnerian. Satu-satunya bahagian komposer yang berbeza ialah Leonora dalam Fidelio karya Beethoven. Dia menyanyikan Brunnhilde dalam The Valkyrie dan The Fall of the Gods, Isolde, Elizabeth di Tannhäuser, Elsa di Lohengrin, Kundry di Parsifal.

Semua persembahan dengan penyertaan penyanyi itu berlangsung dengan rumah penuh yang berterusan. Hanya sembilan persembahan "Tristan" dengan penyertaan artis Norway membawa teater pendapatan yang belum pernah terjadi sebelumnya - lebih daripada seratus lima puluh ribu dolar!

Kejayaan Flagstad di Metropolitan membuka pintu rumah opera terbesar di dunia kepadanya. Pada Mei 1936, 2, dia membuat debutnya dengan kejayaan besar di Tristan di Covent Garden London. Dan pada September XNUMX tahun yang sama, penyanyi itu menyanyi buat kali pertama di Opera Negara Vienna. Dia menyanyikan Isolde, dan pada akhir opera, penonton memanggil penyanyi itu tiga puluh kali!

Flagstad pertama kali muncul di hadapan orang ramai Perancis pada tahun 1938 di pentas Opera Besar Paris. Dia juga memainkan peranan Isolde. Pada tahun yang sama, dia membuat lawatan konsert ke Australia.

Pada musim bunga tahun 1941, setelah kembali ke tanah airnya, penyanyi itu sebenarnya berhenti membuat persembahan. Semasa perang, dia hanya meninggalkan Norway dua kali - untuk mengambil bahagian dalam Festival Muzik Zurich.

Pada November 1946, Flagstad menyanyi di Tristan di Chicago Opera House. Pada musim bunga tahun berikutnya, dia membuat lawatan konsert pasca perang pertamanya ke bandar-bandar AS.

Selepas Flagstad tiba di London pada tahun 1947, dia kemudian menyanyikan bahagian Wagner terkemuka di Teater Covent Garden selama empat musim.

"Flagstad sudah berusia lebih dari lima puluh tahun," tulis VV Timokhin, - tetapi suaranya, nampaknya, tidak tertakluk kepada masa - ia terdengar segar, penuh, berair dan cerah seperti pada tahun yang tidak dapat dilupakan kenalan pertama orang London dengan penyanyi. Dia mudah menanggung beban besar yang mungkin tidak tertanggung walaupun untuk penyanyi yang jauh lebih muda. Jadi, pada tahun 1949, dia memainkan peranan Brunnhilde dalam tiga persembahan selama seminggu: The Valkyries, Siegfried dan The Death of the Gods.

Pada tahun 1949 dan 1950 Flagstad tampil sebagai Leonora (Fidelio) di Festival Salzburg. Pada tahun 1950, penyanyi itu mengambil bahagian dalam pengeluaran Der Ring des Nibelungen di Teater La Scala Milan.

Pada awal tahun 1951, penyanyi itu kembali ke pentas Metropolitan. Tetapi dia tidak menyanyi lama di sana. Pada ambang hari lahirnya yang keenam puluh, Flagstad memutuskan untuk meninggalkan pentas dalam masa terdekat. Dan siri pertama persembahan perpisahannya berlaku pada 1 April 1952 di Metropolitan. Selepas dia menyanyikan peranan utama dalam Gluck's Alceste, George Sloan, pengerusi lembaga pengarah Met, naik ke atas pentas dan berkata bahawa Flagstad telah memberikan persembahan terakhirnya di Met. Seluruh bilik mula melaungkan “Tidak! Tidak! Tidak!”. Dalam masa setengah jam, penonton memanggil penyanyi itu. Hanya apabila lampu di dalam dewan ditutup, penonton mula bersurai dengan berat hati.

Meneruskan lawatan perpisahan, pada 1952/53 Flagstad menyanyi dengan kejayaan besar dalam penerbitan London Purcell's Dido dan Aeneas. Pada November 1953, 12, tiba giliran berpisah dengan penyanyi Opera Besar Paris. Pada XNUMX Disember tahun yang sama, dia mengadakan konsert di Teater Kebangsaan Oslo sempena ulang tahun ke empat puluh aktiviti seninya.

Selepas itu, penampilannya di khalayak ramai hanya episodik. Flagstad akhirnya mengucapkan selamat tinggal kepada orang ramai pada 7 September 1957 dengan konsert di Albert Hall London.

Flagstad banyak melakukan pembangunan opera negara. Dia menjadi pengarah pertama Opera Norway. Malangnya, penyakit yang semakin meningkat memaksanya meninggalkan jawatan pengarah selepas tamat musim debut.

Tahun-tahun terakhir penyanyi terkenal itu dihabiskan di rumahnya sendiri di Kristiansand, dibina pada masa itu mengikut projek penyanyi itu - sebuah vila putih dua tingkat dengan tiang yang menghiasi pintu masuk utama.

Flagstad meninggal dunia di Oslo pada 7 Disember 1962.