Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |
Konduktor

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Samuel Samosud

Tarikh Lahir
14.05.1884
Tarikh kematian
06.11.1964
Profesion
konduktor
Negara
USSR

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Konduktor Soviet, Artis Rakyat USSR (1937), pemenang tiga Hadiah Stalin (1941, 1947, 1952). “Saya dilahirkan di bandar Tiflis. Ayah saya seorang konduktor. Kecenderungan muzik muncul pada zaman kanak-kanak awal saya. Ayah saya mengajar saya bermain cornet-a-piston dan cello. Persembahan solo saya bermula pada usia enam tahun. Kemudian, di Konservatori Tiflis, saya mula belajar alat tiup dengan Profesor E. Gijini dan cello dengan Profesor A. Polivko.” Jadi Samosud memulakan nota autobiografinya.

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah muzik pada tahun 1905, pemuzik muda itu pergi ke Prague, di mana dia belajar dengan pemain cello terkenal G. Vigan, serta dengan ketua konduktor Prague Opera K. Kovarzovits. Penambahbaikan lanjut SA Samosud berlaku di "Schola Cantorum" Paris di bawah arahan komposer V. d'Andy dan konduktor E. Colonne. Mungkin, walaupun begitu dia membuat keputusan untuk menumpukan dirinya untuk mengendalikan. Namun begitu, untuk beberapa lama selepas pulang dari luar negara, dia bekerja sebagai pemain sel solo di St. Petersburg People's House.

Sejak 1910, Samosud telah bertindak sebagai konduktor opera. Di Rumah Rakyat, di bawah kawalannya, terdapat Faust, Lakme, Oprichnik, Dubrovsky. Dan pada tahun 1916 dia menjalankan "Mermaid" dengan penyertaan F. Chaliapin. Samosud teringat: “Galinkin, yang biasanya membuat persembahan Shalyapin, tidak sihat, dan orkestra sangat mengesyorkan saya. Memandangkan masa muda saya, Chaliapin tidak percaya dengan cadangan ini, tetapi bagaimanapun bersetuju. Persembahan ini memainkan peranan yang besar dalam hidup saya, kerana pada masa akan datang saya mengendalikan hampir semua persembahan Chaliapin, dan sudah pun atas desakannya. Komunikasi setiap hari dengan Chaliapin - penyanyi, pelakon dan pengarah yang cemerlang - bagi saya adalah sekolah kreatif yang besar yang membuka ufuk baharu dalam seni.

Biografi kreatif bebas Samosud, seolah-olah, dibahagikan kepada dua bahagian – Leningrad dan Moscow. Selepas bekerja di Teater Mariinsky (1917-1919), konduktor mengetuai kumpulan muzik yang dilahirkan pada bulan Oktober - Teater Opera Maly di Leningrad dan menjadi pengarah artistiknya sehingga 1936. Terima kasih kepada merit Samosud bahawa teater ini telah memperoleh haknya. reputasi "makmal opera Soviet." Produksi opera klasik yang sangat baik (The Abduction from the Seraglio, Carmen, Falstaff, The Snow Maiden, The Golden Cockerel, dll.) dan karya baharu oleh pengarang asing (Krenek, Dressel, dll.) ). Walau bagaimanapun, Samosud melihat tugas utamanya dalam mencipta repertoir Soviet moden. Dan dia berusaha untuk melaksanakan tugas ini dengan gigih dan bermatlamat. Kembali pada tahun dua puluhan, Malegot beralih kepada persembahan pada tema revolusioner - "Untuk Petrograd Merah" oleh A. Gladkovsky dan E. Prussak (1925), "Twenty-Fifth" oleh S. Strassenburg berdasarkan puisi Mayakovsky "Baik" (1927), Sekumpulan orang muda tertumpu di sekitar komposer Samosud Leningrad yang bekerja dalam genre opera - D. Shostakovich ("The Nose", "Lady Macbeth of the Mtsensk District"), I. Dzerzhinsky ("Quiet Flows the Don"), V. Zhelobinsky ("Kamarinsky Muzhik", "Hari Nama"), V Voloshinov dan lain-lain.

Lynching bekerja dengan semangat dan dedikasi yang jarang berlaku. Komposer I. Dzerzhinsky menulis: "Dia tahu teater seperti orang lain ... Baginya, persembahan opera adalah gabungan imej muzik dan dramatik menjadi satu keseluruhan, penciptaan ensembel yang benar-benar artistik dengan kehadiran satu rancangan. , penundukan semua elemen prestasi kepada idea utama uXNUMXbuXNUMXbkerja … Autoriti C A. Penghakiman diri adalah berdasarkan budaya yang hebat, keberanian kreatif, keupayaan untuk bekerja dan keupayaan untuk membuat orang lain bekerja. Dia sendiri menyelidiki semua "perkara kecil" artistik pengeluaran. Dia boleh dilihat bercakap dengan artis, prop, pekerja pentas. Semasa latihan, dia sering meninggalkan tempat konduktor dan, bersama-sama dengan pengarah, bekerja pada adegan mise en, menggesa penyanyi untuk isyarat ciri, menasihati artis untuk menukar butiran ini atau itu, menerangkan kepada koir tempat yang tidak jelas dalam skor, dsb. Samosud ialah pengarah sebenar persembahan, menciptanya mengikut perancangan yang difikirkan dengan teliti – dengan terperinci – rancangan. Ini memberikan keyakinan dan kejelasan kepada tindakannya.”

Semangat pencarian dan inovasi membezakan aktiviti Samosud dan dalam jawatan ketua konduktor Teater Bolshoi USSR (1936-1943). Dia mencipta di sini pengeluaran yang benar-benar klasik Ivan Susanin dalam edisi sastera baharu dan Ruslan dan Lyudmila. Masih dalam orbit perhatian konduktor adalah opera Soviet. Di bawah arahannya, I. Dzerzhinsky "Virgin Soil Upturned" dipentaskan di Teater Bolshoi, dan semasa Perang Patriotik Besar dia mementaskan opera D. Kabalevsky "On Fire".

Tahap seterusnya kehidupan kreatif Samosud dikaitkan dengan Teater Muzikal yang dinamakan sempena KS Stanislavsky dan VI Nemirovich-Danchenko, di mana beliau adalah ketua jabatan muzik dan ketua konduktor (1943-1950). "Mustahil untuk melupakan latihan Samosud," tulis artis teater N. Kemarskaya, T. Yanko dan S. Tsenin. — Sama ada operetta riang “The Beggar Student” oleh Millöker, atau karya nafas dramatik yang hebat — “Spring Love” oleh Encke, atau opera komik rakyat Khrennikov “Frol Skobeev” — sedang disediakan di bawah pimpinannya — betapa hebatnya Samuil Abramovich dapat melihat ke dalam intipati imej itu, betapa bijak dan halusnya dia memimpin pelaku melalui semua ujian, melalui semua kegembiraan yang wujud dalam peranan itu! Seperti yang didedahkan secara artistik oleh Samuil Abramovich pada latihan itu, imej Panova dalam Lyubov Yarovaya, yang sangat kompleks dari segi muzik dan lakonan, atau imej Laura yang tergesa-gesa dan bergetar dalam The Beggar Student! Dan bersama-sama dengan ini - imej Euphrosyne, Taras atau Nazar dalam opera "Keluarga Taras" oleh Kabalevsky.

Semasa Perang Patriotik Besar, Samosud adalah pemain pertama Simfoni Ketujuh D. Shostakovich (1942). Dan pada tahun 1946, pencinta muzik Leningrad melihatnya sekali lagi di panel kawalan Teater Opera Maly. Di bawah arahannya, tayangan perdana opera S. Prokofiev "Perang dan Keamanan" diadakan. Samosud mempunyai persahabatan yang sangat rapat dengan Prokofiev. Dia diamanahkan oleh komposer untuk mempersembahkan kepada penonton (kecuali untuk "Perang dan Keamanan") Simfoni Ketujuh (1952), oratorio "Menjaga Dunia" (1950), suite "Winter Fire" (1E50) dan karya lain . Dalam salah satu telegram kepada konduktor, S. Prokofiev menulis: "Saya mengingati anda dengan rasa terima kasih yang hangat sebagai jurubahasa yang cemerlang, berbakat dan sempurna bagi banyak karya saya."

Mengetuai teater yang dinamakan sempena KS Stanislavsky dan VI Nemirovich-Danchenko, Samosud secara serentak mengetuai All-Union Radio Opera dan Orkestra Simfoni, dan dalam beberapa tahun kebelakangan ini beliau telah menjadi ketua Orkestra Filharmonik Moscow. Dalam ingatan ramai, persembahan operanya yang mengagumkan dalam persembahan konsert telah dikekalkan – Lohengrin dan Meistersingers Wagner, The Thieving Magpies Rossini dan The Italians in Algeria, Tchaikovsky's Enchantresses … Dan segala yang dilakukan oleh Samosuda untuk pembangunan seni Soviet tidak akan menjadi. tidak dilupakan baik pemuzik mahupun pencinta muzik.

L. Grigoriev, J. Platek

Sila tinggalkan balasan anda