Periodisasi budaya muzik

Periodisasi budaya muzik adalah isu kompleks yang boleh dilihat dari perspektif berbeza bergantung pada kriteria yang dipilih. Tetapi faktor terpenting dalam transformasi muzik ialah bentuk dan keadaan di mana ia berfungsi.

Dari sudut pandangan ini, periodisasi budaya muzik dipersembahkan seperti berikut:

• Menikmati bunyi semula jadi (muzik dalam alam semula jadi). Pada peringkat ini belum ada seni, tetapi persepsi estetik sudah ada. Bunyi alam seperti itu bukanlah muzik, tetapi apabila dirasakan oleh manusia ia menjadi muzik. Pada peringkat ini, seseorang menemui keupayaan untuk menikmati bunyi ini.
• Muzik yang diterapkan. Ia mengiringi kerja, adalah komponennya, terutamanya apabila ia berkaitan dengan kerja kolektif. Muzik menjadi sebahagian daripada kehidupan seharian.
• Ritus. Muzik mengiringi bukan sahaja kerja, tetapi juga setiap ritual penting.
• Pengasingan komponen seni daripada kompleks ritual dan keagamaan dan pemerolehan kepentingan estetik yang bebas.
• Pemisahan bahagian individu, termasuk muzik, daripada kompleks artistik.

Peringkat pembentukan muzik

Periodisasi budaya muzik ini membolehkan kita membezakan tiga peringkat dalam pembentukan muzik:

1. Kemasukan muzik dalam aktiviti manusia, manifestasi pertama muzikal;
2. Bentuk awal muzik mengiringi permainan, ritual dan aktiviti kerja, serta nyanyian, tarian dan persembahan teater. Muzik tidak dapat dipisahkan daripada perkataan dan pergerakan.
3. Pembentukan muzik instrumental sebagai bentuk seni bebas.

Kelulusan muzik autonomi instrumental

Periodisasi budaya muzik tidak berakhir dengan pembentukan muzik autonomi instrumental. Proses ini telah selesai pada abad ke-16-17. Ini membolehkan bahasa dan logik muzik berkembang lebih jauh. Bach dan karya-karyanya adalah salah satu peristiwa penting dalam pembangunan seni muzik. Di sini, buat pertama kalinya, logik bebas muzik dan keupayaannya untuk berinteraksi dengan bentuk seni lain telah didedahkan sepenuhnya. Walau bagaimanapun, sehingga abad ke-18, bentuk muzik telah ditafsirkan dari perspektif retorik muzik, yang sebahagian besarnya bergantung kepada piawaian sastera.

Peringkat seterusnya dalam perkembangan muzik ialah zaman Vienna klasikisme. Ini adalah masa apabila seni simfoni berkembang. Karya Beethoven menunjukkan bagaimana muzik menyampaikan kehidupan rohani manusia yang kompleks.

Dalam tempoh tersebut romantikisme Terdapat pelbagai trend dalam muzik. Pada masa yang sama, seni muzik berkembang sebagai bentuk autonomi, dan miniatur instrumental muncul yang mencirikan kehidupan emosi abad ke-19. Terima kasih kepada ini, bentuk baharu telah dibangunkan yang boleh mencerminkan pengalaman individu secara fleksibel. Pada masa yang sama, imej muzik menjadi lebih jelas dan lebih spesifik, kerana orang awam borjuasi baru menuntut kejelasan dan daya hidup kandungan, dan bahasa muzik yang dikemas kini cuba dimasukkan sebanyak mungkin dalam bentuk artistik. Contohnya ialah opera Wagner, karya Schubert dan Schumann.

Pada abad ke-20, muzik terus berkembang dalam dua arah yang kelihatan bertentangan. Di satu pihak, ini adalah pembangunan cara muzik khusus baru, abstraksi muzik daripada kandungan kehidupan. Sebaliknya, perkembangan bentuk seni menggunakan muzik, di mana sambungan dan imej muzik baru dibangunkan, dan bahasanya menjadi lebih spesifik.

Di atas jalan kerjasama dan persaingan semua bidang seni muzik terletak penemuan manusia selanjutnya dalam bidang ini.