Muzik klasik kanak-kanak

Komposer klasik menumpukan banyak halaman karya mereka kepada kanak-kanak. Karya muzik ini ditulis dengan mengambil kira ciri-ciri persepsi kanak-kanak, kebanyakannya ditulis khas untuk penghibur muda, mengikut kemampuan teknikal mereka.

Dunia muzik kanak-kanak

Opera dan balet, lagu, dan permainan instrumental telah dicipta untuk kanak-kanak. R. Schumann, J. Bizet, C. Saint-Saens, AK berucap kepada penonton kanak-kanak. Lyadov, AS Arensky, B. Bartok, SM Maykapar dan komposer lain yang dihormati.

Ramai komposer mengarang karya untuk anak mereka sendiri, dan juga mendedikasikan karya mereka untuk anak-anak saudara dan rakan mereka. Sebagai contoh, IS Bach, mengajar muzik kepada anak-anaknya, menulis pelbagai karya untuk mereka ("Buku Muzik Anna Magdalena Bach"). Kemunculan "Album Kanak-kanak" oleh PI Tchaikovsky terhutang budi kepada komunikasi komposer dengan anak-anak kakaknya dan murid abangnya.

Dalam muzik untuk kanak-kanak, komposer pelbagai gaya mempunyai ciri umum:

• imejan terang, hampir kelihatan;
• kejelasan bahasa muzik;
• kejelasan bentuk muzik.

Dunia zaman kanak-kanak dalam muzik adalah cerah. Jika sedikit kesedihan atau kesedihan menyelinap melaluinya, maka ia dengan cepat memberi laluan kepada kegembiraan. Selalunya komposer mencipta muzik untuk kanak-kanak berdasarkan cerita rakyat. Cerita rakyat, lagu, tarian, jenaka dan cerita memikat hati kanak-kanak dengan imej yang jelas, membangkitkan respons yang meriah daripada mereka.

Cerita muzikal

Imej dongeng sentiasa memikat imaginasi kanak-kanak. Terdapat banyak gubahan muzik, nama-nama yang segera mengarahkan pendengar atau penghibur kecil ke dunia ajaib, misteri yang sangat disayangi oleh seorang kanak-kanak. Kerja-kerja sedemikian dibezakan oleh keindahan, ketepuan fabrik muzik dengan teknik imejan bunyi.

“Kisah Ibu Angsa” untuk orkestra bilik M. Ravel yang dikarang untuk anak-anak kawan rapatnya pada tahun 1908. Dalam cerita rakyat pelbagai negara Eropah, nama Mother Goose ditanggung oleh seorang pengasuh-pencerita. Orang Inggeris memahami "Mother Goose" sebagai ungkapan umum - "gosip lama."

Muzik karya ini direka untuk persepsi kanak-kanak. Ia dibezakan oleh pengaturcaraan cembung. Peranan dominan di dalamnya dimainkan oleh timbre orkestra yang terang. Membuka suite “Pavane to the Sleeping Beauty” – bahagian terkecil pada 20 bar. Seruling lembut memainkan melodi yang menenangkan dan menawan, yang kemudiannya berbeza-beza dengan instrumen kayu solo yang lain.

Bahagian ke-2 dipanggil “Tom Thumb”. Di sini pencarian untuk laluan budak kecil yang hilang ditunjukkan dengan menarik - petikan tertsian biola yang diredam terus bergegas ke atas, kemudian ke bawah, kemudian kembali. Bunyi sayap dan kicauan burung yang terbang untuk membantunya disampaikan oleh virtuoso glissandos dan trills tiga biola solo, dan seru seruling.

Kisah ke-3 adalah mengenai permaisuri mandi patung-patung Cina, yang berenang mengikut bunyi muzik boneka yang dipersembahkan oleh subjeknya pada instrumen cangkerang walnut. Sekeping mempunyai rasa Cina; temanya adalah berdasarkan ciri skala pentatonik muzik Cina. Perarakan boneka yang anggun dipersembahkan oleh orkestra yang merangkumi celesta, loceng, gambang, simbal dan tom-tom.

M. Ravel “Hodoh – Permaisuri Pagoda”

daripada siri "Mother Goose"

Drama ke-4, waltz, mengisahkan tentang seorang Beauty yang jatuh cinta dengan Beast kerana hatinya yang baik. Pada peringkat akhir, mantera itu dipatahkan, dan Binatang itu menjadi putera yang kacak. Kanak-kanak boleh dengan mudah mengenali wira cerita dongeng: dengan bunyi melodi klarinet yang anggun - Kecantikan, dengan tema berat kontrabassoon - putera yang terpesona oleh Binatang. Apabila transformasi ajaib berlaku, Putera mula memiliki melodi biola solo, dan kemudian cello.

Bahagian akhir suite melukis gambar taman yang menakjubkan dan indah (“Taman Ajaib”).

Komposer kontemporari untuk kanak-kanak

Sebelum pencipta muzik kanak-kanak pada abad ke-20. Tugas sukar untuk memperkenalkan penghibur dan pendengar muda kepada persepsi ciri-ciri bahasa muzik yang dikemas kini dengan ketara timbul. Karya muzik untuk kanak-kanak dicipta oleh SS Prokofiev, K. Orff, B. Bartok dan komposer lain yang luar biasa.

Klasik muzik moden SM Slonimsky menulis satu siri buku nota indah kepingan piano untuk kanak-kanak dan orang dewasa, "Dari 5 hingga 50," yang boleh dipanggil sekolah piano untuk mempelajari bahasa muzik moden. Buku nota termasuk miniatur untuk piano yang dicipta oleh komposer pada tahun 60-80an. Drama "Bells" penuh dengan teknik penghasilan bunyi moden. Penghibur muda dijemput untuk meniru deringan loceng dengan memainkan tali terbuka piano dalam kombinasi dengan memainkan kekunci. Permainan ini dibezakan oleh pelbagai figura berirama dan kord berbilang komponen.

CM. Slonimsky "Loceng"

Lagu kanak-kanak sentiasa menjadi genre kegemaran di kalangan komposer sepanjang zaman. Hari ini, komposer terkenal menulis lagu lucu dan nakal untuk kartun yang digemari oleh kanak-kanak, seperti GG Gladkov, pengarang muzik untuk banyak kartun kanak-kanak.

Muzik G. Gladkov dari kartun "Kotak Pensil"