Isaac Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

Isaac Dunaevsky

… Saya mendedikasikan kerja saya kepada belia selama-lamanya. Saya boleh katakan tanpa keterlaluan bahawa apabila saya menulis lagu baru atau karya muzik lain, saya secara mental sentiasa menyampaikannya kepada remaja kita. I. Dunayevsky

Bakat besar Dunayevsky telah didedahkan ke tahap yang paling besar dalam bidang genre "ringan". Dia adalah pencipta lagu massa Soviet yang baru, muzik jazz asli, komedi muzik, operetta. Komposer berusaha untuk mengisi genre ini yang paling dekat dengan belia dengan kecantikan tulen, keanggunan halus dan rasa artistik yang tinggi.

Warisan kreatif Dunaevsky sangat hebat. Dia memiliki 14 operetta, 3 balet, 2 cantata, 80 koir, 80 lagu dan percintaan, muzik untuk 88 persembahan drama dan 42 filem, 43 gubahan untuk pelbagai dan 12 untuk orkestra jazz, 17 melodeklamasi, 52 simfoni dan 47 karya piano.

Dunayevsky dilahirkan dalam keluarga seorang pekerja. Muzik menemaninya sejak kecil. Malam muzik yang diperbaiki sering diadakan di rumah Dunaevsky, di mana, dengan nafas tertahan, Isaac kecil juga hadir. Pada hari Ahad, dia biasanya mendengar orkestra di taman bandar, dan apabila dia pulang ke rumah, dia mendengar dengan telinga pada piano melodi kawad dan waltz yang dia ingat. Percutian sebenar untuk budak lelaki itu adalah lawatan ke teater, di mana kumpulan drama dan opera Ukraine dan Rusia mengadakan lawatan.

Pada usia 8 tahun, Dunaevsky mula belajar bermain biola. Kejayaannya sangat mengagumkan sehingga pada tahun 1910 dia menjadi pelajar Kolej Muzikal Kharkov di kelas biola Profesor K. Gorsky, kemudian I. Ahron, seorang pemain biola, guru dan komposer yang cemerlang. Dunayevsky juga belajar dengan Ahron di Konservatori Kharkov, dari mana dia menamatkan pengajian pada tahun 1919. Semasa tahun konservatorinya, Dunayevsky banyak mengarang. Guru gubahan beliau ialah S. Bogatyrev.

Sejak zaman kanak-kanak, setelah jatuh cinta dengan teater, Dunayevsky, tanpa teragak-agak, datang kepadanya selepas menamatkan pengajian dari konservatori. "Teater Drama Sinelnikov dianggap sebagai kebanggaan Kharkov," dan pengarah artistiknya adalah "salah seorang tokoh paling terkenal dalam teater Rusia."

Pada mulanya, Dunaevsky bekerja sebagai pemain biola-iringan dalam orkestra, kemudian sebagai konduktor dan, akhirnya, sebagai ketua bahagian muzik teater. Pada masa yang sama, dia menulis muzik untuk semua persembahan baharu.

Pada tahun 1924, Dunaevsky berpindah ke Moscow, di mana selama beberapa tahun dia bekerja sebagai pengarah muzik teater pelbagai Hermitage. Pada masa ini, dia menulis operetta pertamanya: "Kedua-duanya untuk kami dan milik anda", "Pengantin Lelaki", "Pisau", "Kerjaya Perdana Menteri". Tetapi ini hanyalah langkah pertama. Karya agung komposer tulen muncul kemudian.

Tahun 1929 menjadi peristiwa penting dalam kehidupan Dunayevsky. Tempoh baru yang matang dalam aktiviti kreatifnya bermula, yang membawanya kemasyhuran yang sewajarnya. Dunayevsky telah dijemput oleh pengarah muzik ke Dewan Muzik Leningrad. "Dengan daya tarikan, kecerdasan dan kesederhanaannya, dengan profesionalismenya yang tinggi, dia memenangi cinta yang tulus dari seluruh pasukan kreatif," kata artis N. Cherkasov.

Di Dewan Muzik Leningrad, L. Utyosov sentiasa membuat persembahan dengan jazznya. Jadi terdapat pertemuan dua pemuzik yang hebat, yang bertukar menjadi persahabatan jangka panjang. Dunaevsky segera menjadi berminat dengan jazz dan mula menulis muzik untuk ensembel Utyosov. Dia mencipta rhapsodi pada lagu popular komposer Soviet, pada tema Rusia, Ukraine, Yahudi, fantasi jazz pada tema lagunya sendiri, dsb.

Dunayevsky dan Utyosov sangat kerap bekerja bersama. "Saya suka mesyuarat ini," tulis Utyosov. - "Saya sangat terpesona di Dunaevsky dengan keupayaan untuk menumpukan dirinya sepenuhnya kepada muzik, tanpa melihat persekitaran."

Pada awal 30-an. Dunayevsky beralih kepada muzik filem. Dia menjadi pencipta genre baru - komedi filem muzikal. Tempoh baru yang cerah dalam pembangunan lagu massa Soviet, yang memasuki kehidupan dari skrin filem, juga dikaitkan dengan namanya.

Pada tahun 1934, filem "Merry Fellows" muncul di skrin negara dengan muzik Dunaevsky. Filem ini diterima dengan penuh semangat oleh khalayak ramai. "March of the Merry Guys" (Art. V. Lebedev-Kumach) secara literal berarak di seluruh negara, mengelilingi seluruh dunia dan menjadi salah satu lagu belia antarabangsa pertama pada zaman kita. Dan "Kakhovka" yang terkenal dari filem "Three Comrades" (1935, seni. M. Svetlova)! Ia dinyanyikan dengan penuh semangat oleh orang muda semasa pembinaan aman. Ia juga popular semasa Perang Patriotik Besar. The Song of the Motherland dari filem Circus (1936, seni oleh V. Lebedev-Kumach) juga memenangi kemasyhuran di seluruh dunia. Dunayevsky juga menulis banyak muzik yang indah untuk filem lain: "Children of Captain Grant", "Seekers of Happiness", "Goalkeeper", "Rich Bride", "Volga-Volga", "Bright Path", "Kuban Cossacks".

Terpesona dengan kerja untuk pawagam, mengarang lagu-lagu popular, Dunaevsky tidak beralih kepada operetta selama beberapa tahun. Dia kembali ke genre kegemarannya pada lewat 30-an. sudah menjadi tuan yang matang.

Semasa Perang Patriotik Besar, Dunayevsky mengetuai ensembel lagu dan tarian Pusat Budaya Pekerja Kereta Api. Di mana sahaja pasukan ini beraksi - di rantau Volga, di Asia Tengah, di Timur Jauh, di Ural dan di Siberia, menanamkan semangat kepada pekerja depan rumah, keyakinan terhadap kemenangan Tentera Soviet ke atas musuh. Pada masa yang sama, Dunayevsky menulis lagu-lagu berani dan keras yang mendapat populariti di hadapan.

Akhirnya, salvo terakhir perang berbunyi. Negara sedang menyembuhkan lukanya. Dan di Barat, bau barut lagi.

Selama bertahun-tahun, perjuangan untuk keamanan telah menjadi matlamat utama semua orang yang mempunyai niat baik. Dunayevsky, seperti banyak artis lain, terlibat secara aktif dalam perjuangan untuk keamanan. Pada 29 Ogos 1947, operettanya "Angin Bebas" telah diadakan dengan jayanya di Teater Operetta Moscow. Tema perjuangan untuk keamanan juga terkandung dalam filem dokumentari dengan muzik oleh Dunaevsky "Kami untuk keamanan" (1951). Lagu lirik yang mengagumkan dari filem ini, "Terbang, merpati," mendapat kemasyhuran di seluruh dunia. Ia menjadi lambang Festival Belia Dunia VI di Moscow.

Karya terakhir Dunaevsky, operetta White Acacia (1955), adalah contoh terbaik operetta lirik Soviet. Dengan begitu semangat komposer menulis "lagu angsa"nya, yang tidak pernah dia perlu "nyanyikan"! Kematian menjatuhkannya di tengah-tengah kerjanya. Komposer K. Molchanov menyelesaikan operetta mengikut lakaran yang ditinggalkan oleh Dunayevsky.

Tayangan perdana "White Acacia" berlangsung pada 15 November 1955 di Moscow. Ia dipentaskan oleh Teater Komedi Muzikal Odessa. "Dan sedih untuk berfikir," tulis ketua pengarah teater I. Grinshpun, "bahawa Isaak Osipovich tidak melihat White Acacia di atas pentas, tidak dapat menjadi saksi kegembiraan yang dia berikan kepada kedua-dua pelakon dan penonton. … Tetapi dia adalah kegembiraan manusia artis!

M. Komissarskaya

Komposisi:

balet – Rest of a Faun (1924), balet kanak-kanak Murzilka (1924), City (1924), Ballet Suite (1929); operetta – Kedua-dua milik kami dan anda (1924, pos. 1927, Moscow Theater of Musical Buffoonery), Bridegrooms (1926, post. 1927, Moscow Operetta Theatre), Straw Hat (1927, Musical Theater dinamakan sempena VI Nemirovich-Danchenko, Moscow; edisi ke-2 1938, Teater Operetta Moscow), Pisau (1928, Teater Satira Moscow), Kerjaya Perdana (1929, Teater Operetta Tashkent), Pertumbuhan Kutub (1929, Teater Operetta Moscow), Million Torments (1932, ibid. ), Golden Valley (1938, ibid.; 2nd edition 1955, ibid.), Roads to Happiness (1941, Leningrad Theatre of Musical Comedy), Free Wind (1947, Moscow Operetta Theatre), Anak Badut (nama asal . – The Flying Clown, 1960, ibid ), White Acacia (instrumentasi oleh G. Cherny, masukkan nombor balet "Palmushka" dan lagu Larisa dalam tindakan ke-3 telah ditulis oleh KB Molchanov pada tema Dunaevsky; 1955, ibid.); cantatas – Kami akan datang (1945), Leningrad, kami bersama anda (1945); muzik untuk filem – Platun pertama (1933), Twice-born (1934), Merry guys (1934), Golden lights (1934), Three comrades (1935), The path of the ship (1935), Daughter of the Motherland (1936), Brother (1936), Circus (1936), A Girl in a Hurry on a Date (1936), Children of Captain Grant (1936), Seekers of Happiness (1936), Fair Wind (bersama BM Bogdanov-Berezovsky, 1936), Beethoven Concerto (1937), Pengantin Kaya (1937), Volga-Volga (1938), Bright way (1940), My love (1940), Rumah baru (1946), Spring (1947), Kuban Cossacks (1949), Stadium (1949) , konsert Mashenka (1949), We are for the world (1951), Winged Defense (1953), Pengganti (1954), Jolly Stars (1954), Test of Loyalty (1954); lagu, termasuk. Far Path (lirik oleh EA Dolmatovsky, 1938), Heroes of Khasan (lirik oleh VI Lebedev-Kumach, 1939), On the enemy, for the Motherland, forward (lirik oleh Lebedev-Kumach, 1941), My Moscow (lirik dan Lisyansky dan S. Agranyan, 1942), Military March of the Railway Workers (lirik oleh SA Vasiliev, 1944), saya pergi dari Berlin (lirik oleh LI Oshanin, 1945), Lagu tentang Moscow (lirik oleh B. Vinnikov, 1946) , Ways -roads (lirik oleh S. Ya. Alymov, 1947), Saya seorang ibu tua dari Rouen (lirik oleh G. Rublev, 1949), Song of the youth (lirik oleh ML Matusovsky, 1951), School waltz (lirik. Matusovsky , 1952), Waltz Evening (lirik oleh Matusovsky, 1953), Moscow Lights (lirik oleh Matusovsky, 1954) dan lain-lain; muzik untuk persembahan drama, rancangan radio; muzik pop, termasuk. ulasan jazz teater Kedai Muzik (1932), dsb.