Mikhail Ivanovich Chulaki |

Mikhail Chulaki

MI Chulaki dilahirkan di Simferopol, dalam keluarga seorang pekerja. Tayangan muzik pertamanya berkaitan dengan kota asalnya. Muzik simfoni klasik sering dibunyikan di sini di bawah baton konduktor terkenal - L. Steinberg, N. Malko. Pemuzik persembahan terbesar datang ke sini - E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov dan lain-lain.

Chulaki menerima pendidikan profesional rendahnya di Kolej Muzikal Simferopol. Mentor pertama Chulaki dalam komposisi ialah II Chernov, pelajar NA Rimsky-Korsakov. Hubungan tidak langsung ini dengan tradisi Sekolah Muzik Rusia Baru dicerminkan dalam komposisi orkestra pertama, yang ditulis sebahagian besarnya di bawah pengaruh muzik Rimsky-Korsakov. Di Konservatori Leningrad, di mana Chulaki masuk pada tahun 1926, guru komposisi pertama kali juga merupakan pelajar Rimsky-Korsakov, MM Chernov, dan hanya kemudian komposer Soviet terkenal VV Shcherbachev. Karya diploma komposer muda adalah Simfoni Pertama (pertama kali dipersembahkan di Kislovodsk), muzik yang, menurut pengarang sendiri, sangat dipengaruhi oleh imej karya simfoni AP Borodin, dan suite untuk dua piano " May Pictures", kemudiannya berulang kali dipersembahkan oleh pemain piano terkenal Soviet dan sudah menyatakan dalam banyak cara keperibadian pengarang.

Selepas menamatkan pengajian dari konservatori, minat komposer terutamanya diarahkan kepada genre, di mana dia dijangka berjaya. Balet pertama Chulaki, The Tale of the Priest and His Worker Balda (selepas A. Pushkin, 1939), telah diperhatikan oleh orang ramai, mempunyai akhbar yang meluas, dan dipentaskan oleh Teater Opera Leningrad Maly (MALEGOT) telah ditayangkan di Moscow pada dekad seni Leningrad. Dua balet Chulaki berikutnya - "The Imaginary Groom" (selepas C. Goldoni, 1946) dan "Youth" (selepas N. Ostrovsky, 1949), juga dipentaskan buat kali pertama oleh MALEGOT, telah dianugerahkan Hadiah Negara USSR (pada tahun 1949 dan 1950).

Dunia teater juga telah meninggalkan kesan pada karya simfoni Chulaki. Ini amat jelas dalam Symphony Keduanya, yang didedikasikan untuk kemenangan rakyat Soviet dalam Perang Patriotik Besar (1946, Hadiah Negara USSR - 1947), serta dalam kitaran simfoni "Lagu dan Tarian Perancis Lama", di mana komposer berfikir dalam pelbagai cara secara teater, mencipta imej berwarna-warni, boleh dilihat dengan jelas. Simfoni Ketiga (konsert simfoni, 1959) ditulis dalam nada yang sama, serta karya konsert untuk ensembel pemain biola Teater Bolshoi - "Percutian Rusia", sebuah karya cemerlang watak virtuoso, yang serta-merta mendapat luas. populariti, berulang kali dilakukan di pentas konsert dan di radio, dirakam pada rekod gramofon.

Di antara karya komposer dalam genre lain, seseorang harus terlebih dahulu menyebut cantata "Di tebing Volkhov", yang dicipta pada tahun 1944, semasa Chulaka berada di hadapan Volkhov. Kerja ini merupakan sumbangan penting kepada muzik Soviet, mencerminkan tahun perang heroik.

Dalam bidang muzik vokal dan koral, karya Chulaka yang paling penting ialah kitaran koir a cappella "Lenin bersama kami" kepada ayat-ayat M. Lisyansky, yang ditulis pada tahun 1960. Selepas itu, pada tahun 60-70an, komposer mencipta beberapa gubahan vokal, antaranya kitaran untuk suara dan piano "Abundance" kepada ayat-ayat W. Whitman dan "The Years Fly" kepada ayat-ayat Vs. Grekov.

Minat berterusan komposer dalam genre muzik dan teater menyebabkan penampilan balet "Ivan the Terrible" berdasarkan muzik oleh SS Prokofiev untuk filem dengan nama yang sama. Komposisi dan versi muzik balet dibuat oleh Chulaki atas perintah Teater Bolshoi USSR, di mana pada tahun 1975 ia dipentaskan, yang sangat memperkaya repertoir teater dan memenangi kejayaan dengan penonton Soviet dan asing.

Bersama-sama dengan kreativiti, Chulaki memberi perhatian yang besar kepada aktiviti pedagogi. Selama lima puluh tahun dia menyampaikan pengetahuan dan pengalamannya yang kaya kepada pemuzik muda: pada tahun 1933 dia mula mengajar di Konservatori Leningrad (kelas komposisi dan instrumentasi), sejak tahun 1948 namanya telah menjadi antara guru di Konservatori Moscow. Sejak 1962 beliau telah menjadi profesor di konservatori. Pelajarnya dalam tahun yang berbeza ialah A. Abbasov, V. Akhmedov, N. Shakhmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, S. Zhukov, V. Belyaev dan ramai lagi.

Dalam kelas Chulaka, sentiasa ada suasana muhibah dan ikhlas. Guru berhati-hati merawat keperibadian kreatif pelajarnya, cuba mengembangkan kebolehan semula jadi mereka dalam perpaduan organik dengan pembangunan senjata yang kaya dengan teknik mengarang moden. Hasil kerja pedagoginya selama bertahun-tahun dalam bidang instrumentasi ialah buku "Tools of the Symphony Orchestra" (1950) - buku teks yang paling popular, yang telah melalui empat edisi.

Yang menarik minat pembaca moden ialah artikel memoir Chulaki, diterbitkan pada pelbagai masa dalam majalah berkala dan dalam koleksi monografi khas, tentang Yu. F. Fayer, A. Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbachev dan pemuzik cemerlang lain.

Kehidupan kreatif Mikhail Ivanovich berkait rapat dengan aktiviti muzik dan sosial. Beliau adalah pengarah dan pengarah artistik Persatuan Filharmonik Negeri Leningrad (1937-1939), pada tahun 1948 beliau menjadi pengerusi Kesatuan Komposer Leningrad dan pada tahun yang sama di Kongres Kesatuan Pertama, beliau telah dipilih sebagai setiausaha Kesatuan Komposer Soviet USSR; pada tahun 1951 beliau dilantik sebagai timbalan pengerusi Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Menteri-menteri USSR; pada tahun 1955 - pengarah Teater Bolshoi USSR; dari 1959 hingga 1963 Chulaki adalah setiausaha Kesatuan Komposer RSFSR. Pada tahun 1963, beliau sekali lagi mengetuai Teater Bolshoi, kali ini sebagai pengarah dan pengarah artistik.

Sepanjang masa kepimpinannya, banyak karya seni Soviet dan asing dipentaskan di pentas teater ini untuk kali pertama, termasuk opera: "Ibu" oleh TN Khrennikov, "Nikita Vershinin" oleh Dm. B. Kabalevsky, "War and Peace" dan "Semyon Kotko" oleh SS Prokofiev, "Oktober" oleh VI Muradeli, "Tragedi Optimis" oleh AN Kholminov, "The Taming of the Shrew" oleh V. Ya. Shebalin, “ Jenufa” oleh L. Janachka, “A Midsummer Night's Dream” oleh B. Britten; balet opera The Snow Queen oleh MR Rauchverger; balet: "Leyli dan Mejnun" oleh SA Balasanyan, "Bunga Batu" oleh Prokofiev, "Icarus" oleh SS Slonimsky, "The Legend of Love" oleh AD Melikov, "Spartacus" oleh AI Khachaturian, "Carmen suite" oleh RK Shchedrin, "Assel" oleh VA Vlasov, "Shurale" oleh FZ Yarullin.

MI Chulaki telah dipilih sebagai timbalan Soviet Tertinggi konvokesyen RSFSR VI dan VII, adalah perwakilan kepada Kongres XXIV CPSU. Atas jasa baiknya dalam pembangunan seni muzik Soviet, beliau telah dianugerahkan gelaran Artis Rakyat RSFSR dan dianugerahkan dengan anugerah – Order of the Red Banner of Labor, Order of Friendship of Peoples dan Lencana Kehormatan.

Mikhail Ivanovich Chulaki meninggal dunia pada 29 Januari 1989 di Moscow.

L. Sidelnikov