Tingkatkan |
lat. pembesaran; Augmentasi Jerman, Vergräerung; pembesaran Perancis; ital. setiap pengesahan
1) Kaedah untuk menukar melodi, tema, motif, serpihan muzik. produk, lukisan atau rajah berirama, serta jeda dengan memainkan bunyi (jeda) dalam tempoh yang lebih lama. U. menganggap rakaman irama yang tepat, yang menjadi mungkin terima kasih kepada notasi mensural; kejadiannya bermula sejak era ars nova dan dikaitkan dengan aliran ke arah berirama. polifonik kemerdekaan. suara dan prinsip isorhythmia (lihat Motet). U. digunakan secara meluas dalam muzik yang ketat, terutamanya oleh kontrapuntalis Franco-Flemish — G. Dufay (dianggap sebagai pengarang kanon pertama di U.), J. Okegem (contohnya, dalam Missa prolationum), J. Obrecht, Josquin Despres. U. secara ringkas dan meyakinkan untuk pendengaran mendedahkan hubungan sementara antara polifonik. undian dan nisbah skala antara bahagian borang; sebagai apa-apa cara yang mendedahkan subordinasi, sistem, logik organisasi bunyi, U. mempunyai nilai formatif dan dalam pengertian ini dalam polifonik. muzik adalah setanding dengan tiruan, counterpoint kompleks, penukaran dan kaedah lain untuk menukar polifonik. topik (dalam kombinasi yang sering digunakan). Kontrapuntalis purba praktikalnya tidak melakukan tanpa U. dalam bentuk pada cantus firmus secara beramai-ramai, motets: well-audible chorales in U. in the architectonic. berkaitan dengan mengikat karya menjadi keseluruhan, secara kiasan - dikaitkan secara semula jadi (dalam konteks semua cara ekspresi) dengan penjelmaan idea kehebatan, objektiviti, kesejagatan. U. sarjana penulisan yang ketat digabungkan dengan tiruan dan kanun. Peniruan (kanon), di mana rispost tertentu diberikan dalam U., serta tiruan (kanon), di mana semua suara bermula pada masa yang sama, dan satu atau beberapa pergi ke U., dipanggil tiruan (kanon) dalam U. Dalam contoh di bawah, kesan U. dipertingkatkan dengan mengekalkan titik balas dalam suara bawah dan atas (lihat lajur 666).
Contoh kanon mensural Josquin Despres diberikan dalam Seni. Canon (lajur 692) (atau dipanggil proporsional: ditulis oleh komposer pada satu baris dan dikira mengikut arahan pengarang). Dalam bentuk cantus firmus, yang terakhir ini berulang kali diterbitkan dalam U. (secara keseluruhan atau sebahagian, lebih kerap tidak tepat, kadangkala dengan not yang lebih kecil mengisi lompatan melodi; lihat contoh dalam lajur 667).
U. – berbanding dengan berkurangan – membesar, mengetengahkan satu suara daripada polifonik umum. massa, mengangkatnya secara tematik. kepentingan. Dalam hal ini U. telah menemui aplikasi dalam ricerkara — satu bentuk dalam potongan peranan utama polifonik individu telah ditakrifkan secara beransur-ansur. tema dan tepi serta-merta mendahului bentuk gaya bebas yang paling penting - fugue (lihat contoh dalam lajur 668).
JS Bach, merumuskan pengalaman Eropah. polifoni, sering digunakan oleh W., sebagai contoh. dalam jisim dalam h-moll – dalam Credo (No 12) dan Confiteor ((No 19), 5-head double fugue on chorale: tema kedua (ukuran 2), sambungan tema (ukuran 17), sambungan tema dengan chorale bass (ukuran 32), sambungan tema dengan chorale dalam U. dalam tenor (ukuran 73)). Setelah mencapai kesempurnaan tertinggi dalam cantatas, nafsu, penyesuaian organ paduan suara Bach, bentuk-bentuk pada cantus firmus sebenarnya hilang daripada latihan komposer; kemudian U. menerima pelbagai aplikasi dalam bukan polifonik. muzik, sambil terus menjadi sifat fugue. Penetapan tema fugue yang diterima dalam W. -. U. kadangkala ditemui dalam eksposisi (Contrapunctus VII daripada The Art of Fugue karya Bach; Fugue Es-dur No. 92 karya Shchedrin).
J. Animuccia. Christe eleyson daripada jisim Conditor aime syderum.
Lebih kerap ia mendapat tempat di stretta (dalam ukuran 62 dan 77 dis-moll fugue dari jilid 1 Bach's Well-Tempered Clavier; dalam ukuran 62 dan 66 As-dur fugue op. 87 oleh Shostakovich), yang menggabungkan kaedah transformasi lain ( dalam ukuran 14 c-moll fugue daripada jilid ke-2 Clavier Tempered Baik, temanya adalah dalam U., dalam edaran dan pergerakan normal; dalam ukuran 90 dan 96 Des-dur fugue
Cantus firmus dalam misa G. Dufay di L'homme armé. Permulaan tingkah laku diberikan, suara-suara yang bertentangan diketepikan: a – pandangan utama; b – meningkat dengan bunyi tambahan; c, d, e — pilihan pembesaran; f – pengurangan. op. 87 daripada Shostakovich, tema dalam gerakan biasa dan pada masa yang sama tema dalam U., dalam ukuran 150, tema dan dua dan tiga U.). W. meningkatkan utama. akan menyatakan. kualiti stretta adalah kepekatan tematisme, kekayaan semantik, yang amat ketara dalam fugues dengan simfoni. perkembangan (stretta dalam bahagian pembangunan puisi simfoni "Prometheus" oleh Liszt; virtuoso stretta dari cantata
A. Gabrieli. Reachercar (stretta dalam pembesaran).
"Selepas membaca mazmur" Taneyev, No 3, nombor 6; ukuran 331 ialah tema dalam U. dan ukuran 298 ialah tema dalam U. dengan tema dalam gerakan biasa dalam kod fungsi ke-2. sonata Myaskovsky; contoh pengenalan tema ke dalam U. pada kemuncak - di luar jalan - fugue dari suite pertama P. I. Tchaikovsky). Stretta – utama. bentuk kanon di W., walaupun kadang-kadang ditemui di luar stretta (permulaan scherzo simfoni pertama oleh Shostakovich; permulaan bahagian pertama kuartet komposer Latvia R. Kalson; sebagai perincian tekstur dalam bar 29-30 dari No 1 Lunar Pierrot” oleh Schoenberg), termasuk sebagai sekeping lengkap (variasi IV daripada “Canonical Variations on a Christmas Carol”, BWV 769, No 6 dalam “Musical Offering ” dan Canon I dalam “Art of Fugue” Bach – kanon yang tidak berkesudahan di U. dan dalam edaran; Tidak. 21 daripada Lyadov's Canons; Prelude Ges-dur Stanchinsky; Tidak. 14 daripada Buku Nota Polifonik Shchedrin). Dalam U bukan polifonik. muzik sering menjadi alat melodi. ketepuan lirik. tema (ukuran 62 dalam gerakan ke-5 Requiem Jerman Brahms; bar 8-10 dari No 9 Rachmaninov's All-Night Vigil; dalam konserto piano ke-2nya, ulangan bahagian sisi pergerakan pertama; ukuran ke-1 selepas nombor 4 dalam gerakan pertama simfoni "The Painter Mathis" Hindemith; dua bar ke nombor 9 dalam Konsert Violin Berg). S. S. Prokofiev menggunakan U. dengan bahagian licik yang ceria (lagu "Chatterbox" - Allegro As-dur; "Peter and the Wolf" - nombor 44). Kesan sebaliknya dicapai dalam adegan ketiga lakonan ketiga opera Berg Wozzeck, di mana irama polka (ukuran 3, "ciptaan untuk satu irama") di U. bertindak sebagai alat ekspresionis untuk menyatakan keadaan khayalan wira (khususnya, ukuran 3 , 122, stretta dalam ukuran 145). U. kurang kerap digunakan sebagai alat pembangunan (bar 187, 180 dalam bahagian ke-363 simfoni ke-371 Scriabin; bahagian ke-1 simfoni ke-3 Myaskovsky, nombor 4 dan 5, serta ukuran ke-87 sebelum nombor 89 dan 4- ukuran ke-15 selepas nombor yang sama dalam pergerakan pertama simfoni adalah "melambatkan" perkembangan harmonik dengan bantuan W.; pergerakan pertama simfoni ke-1 Shostakovich, nombor 1-1; prestasi bahagian sampingan dalam pembangunan pergerakan ke-5 piano. Sonata No 1 oleh Prokofiev), biasanya dalam klimaks tempatan atau umum - khidmat (bahagian ke-7 dari kuartet ke-4, nombor 6 dan 193, bahagian ke-195 kuintet piano, nombor 4, Taneyev), dramatik (bahagian ke-220 dari simfoni ke-4 oleh Shostakovich, nombor 1 dan 28) atau tragis yang menyedihkan (bahagian ke-34 simfoni ke-1 Myaskovsky, nombor 6; ibid. nombor 48-52 dalam bahagian ke-53: leitmotif, Za ira, Dies irae, bahagian utama bahagian ke-4). Dalam muzik memegang Rusia di W. berfungsi sebagai cara untuk menjelmakan epik. peninggalan (bahagian utama dalam pengulangan dalam dua kali ganda, dalam koda dalam empat kali ganda U.
Bentuk Luar Biasa U. Penggunaan dalam Muzik Baharu Abad Ke-20 ditentukan oleh kecenderungan umumnya terhadap kerumitan dan pengiraan. Dalam muzik dodecaphone, U boleh menjadi detik penganjur dalam pembentangan bahan bersiri.
A. Webern. Konsert op 24, pergerakan pertama. Meningkatkan dan mengurangkan perkembangan irama.
kebebasan harmonik membuat kombinasi yang paling kompleks dengan W. mungkin, sebagai contoh. pelaksanaan topik yang berkesan dalam U. dalam polifoni. Dalam kanun berganda Stravinsky (berdasarkan gaya Venetian G. dan A. Gabrieli), cadangan ke-2 ialah U. yang pertama yang tidak tepat (lihat contoh dalam lajur 670 dan 671). U. dan pengurangan adalah unsur yang paling penting dalam irama virtuoso. teknik O. Messiaen. Dalam buku. "Teknik bahasa muzik saya" dia menunjukkan bukan tradisi mereka. bentuk berhubung dengan struktur berirama. rajah dan poliritma. dan nisbah polifonik polimetrik. undian (lihat contoh dalam lajur 671). Mengenai konsep U. dalam nisbah polifonik. suara, Messiaen meneroka berirama. kanon (corak melodi tidak ditiru), di mana risposta ditukar dengan titik selepas nota (“Tiga liturgi kecil kehadiran ilahi”, bahagian pertama, risposta dalam U. satu setengah kali), dan gabungan daripada angka (selalunya ostinato) dengan U. dan pengurangan yang berbeza (kadangkala separa, tidak tepat, dalam pergerakan mengiring; lihat contoh dalam lajur 1).
JIKA Stravinsky. Canticum sacrum, bahagian 3, bar 219-236. Bahagian rentetan yang menduplikasi koir telah ditinggalkan. P, I, R, IR – pilihan siri.
O. Mesiaen. Canon. Contoh No 56 daripada bahagian ke-2 buku "Teknik Bahasa Muzik Saya".
2) Dalam notasi mensural, pembesaran ialah peningkatan dalam tempoh nota sebanyak separuh, ditunjukkan dengan titik selepas nota. Ia juga dipanggil kaedah rakaman di mana not dimainkan dalam peningkatan dua atau tiga kali ganda dalam tempoh: 2/1 (proportio dupla), 3/1 (proportio tripla).
O. Mesiaen. Epouvante. Contoh No 50 daripada bahagian ke-2 buku "Teknik Bahasa Muzik Saya".
Rujukan: Dmitriev A., Polifoni sebagai faktor pembentukan, L., 1962; Tyulin Yu., Art of counterpoint, M., 1964; Z Kholopov Yu., Mengenai tiga sistem keharmonian asing, dalam: Muzik dan Kemodenan, vol. 4, M., 1966; Kholopova V., Soalan irama dalam karya komposer separuh pertama abad ke-1971, M., 1978; Pemerhatian teori tentang sejarah muzik, Sat. Art., M., 1978; Masalah irama muzik, Sat. Art., M., 2; Riemann H., Handbuch der Musikgeschichte, Bd 1907, Lpz., 1500; Feininger L., Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (um 1937), Emsdetten in Westf., 1; Messiaen O., Technique de mon langage musical, v. 2-1953, P., XNUMX. Lihat juga menyala. di Art. notasi mensural.
VP Frayonov
