Frederick Delius (Dilius) (Frederick Delius) |

Frederick Delius

Dia tidak menerima pendidikan muzik profesional. Semasa kecil, dia belajar bermain biola. Pada tahun 1884 dia pergi ke Amerika Syarikat, di mana dia bekerja di ladang oren, terus belajar muzik sendiri, mengambil pelajaran dari ahli organ tempatan TF Ward. Dia mempelajari cerita rakyat Negro, termasuk rohani, yang intonasinya digunakan dalam suite simfoni "Florida" (debut Dilius, 1886), puisi simfoni "Hiawatha" (selepas G. Longfellow), puisi untuk koir dan orkestra "Appalachian" , opera ” Koang” dan lain-lain. Kembali ke Eropah, beliau belajar dengan H. Sitt, S. Jadasson dan K. Reinecke di Konservatori Leipzig (1886-1888).

Pada tahun 1887 Dilius melawat Norway; Dilius dipengaruhi oleh E. Grieg, yang sangat menghargai bakatnya. Kemudian, Dilius menulis muzik untuk drama politik oleh penulis drama Norway G. Heiberg (“Folkeraadet” – “Majlis Rakyat”, 1897); juga kembali kepada tema Norway dalam karya simfoni "Sketches of a Northern Country" dan balada "Once Upon a Time" ("Eventyr", berdasarkan "Folk Tales of Norway" oleh P. Asbjørnsen, 1917), kitaran lagu pada Teks bahasa Norway (“Lieder auf norwegische Texte” , kepada lirik oleh B. Bjornson dan G. Ibsen, 1889-90).

Pada tahun 1900-an beralih kepada subjek Denmark dalam opera Fenimore dan Gerda (berdasarkan novel Niels Lin oleh EP Jacobsen, 1908-10; pos. 1919, Frankfurt am Main); juga menulis lagu di Jacobsen, X. Drachmann dan L. Holstein. Dari 1888 dia tinggal di Perancis, pertama di Paris, kemudian sehingga akhir hayatnya di Gre-sur-Loing, berhampiran Fontainebleau, hanya sekali-sekala melawat tanah airnya. Dia bertemu dengan IA Strindberg, P. Gauguin, M. Ravel dan F. Schmitt.

Dari penghujung abad ke-19 Dalam karya Dilius, pengaruh Impresionis adalah ketara, yang terutama dinyatakan dalam kaedah orkestrasi dan warna-warni palet bunyi. Karya Dilius, ditandakan dengan keasliannya, berwatak hampir dengan puisi dan lukisan Inggeris pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20.

Dilius adalah salah seorang komposer Inggeris pertama yang beralih kepada sumber nasional. Banyak karya Dilius dipenuhi dengan imej-imej sifat Inggeris, di mana dia juga mencerminkan keaslian cara hidup Inggeris. Lukisan bunyi landskapnya disemai dengan lirik yang hangat dan penuh perasaan - seperti potongan-potongan orkestra kecil: "Mendengarkan burung kukuk pertama pada musim bunga" ("Apabila mendengar cuckoo pertama pada musim bunga", 1912), "Malam musim panas di sungai" ("Malam musim panas di sungai", 1912), "Lagu sebelum matahari terbit" ("Lagu sebelum matahari terbit", 1918).

Pengiktirafan diberikan kepada Dilius terima kasih kepada aktiviti konduktor T. Beecham, yang secara aktif mempromosikan komposisinya dan menganjurkan festival yang didedikasikan untuk kerjanya (1929). Karya Dilius turut dimuatkan dalam rancangannya oleh GJ Wood.

Karya pertama Dilius yang diterbitkan ialah The Legend (Legende, untuk biola dan orkestra, 1892). Operanya yang paling terkenal ialah Rural Romeo dan Julia (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901), baik dalam edisi pertama dalam bahasa Jerman (1, Komische Oper, Berlin), mahupun dalam versi Inggeris ( “A village Romeo dan Juliet”, “Covent Garden”, London, 1907) tidak berjaya; hanya dalam produksi baru pada tahun 1910 (ibid.) ia diterima dengan hangat oleh orang ramai Inggeris.

Ciri-ciri untuk karya lanjut Dilius ialah puisi simfoni elegiac-pastoral awalnya "Di atas bukit dan jauh" ("Di atas bukit dan jauh", 1895, Sepanyol 1897), berdasarkan kenangan di padang tegalan Yorkshire - tanah air Dilius; dekat dengannya dalam rancangan dan warna emosi ialah "Sea Drift" ("Sea-Drift") oleh W. Whitman, yang puisinya Dilius sangat dirasai dan terkandung juga dalam "Songs of farewell" ("Songs of farewell", untuk koir dan orkestra. , 1930 -1932).

Karya-karya muzik Delius yang kemudiannya telah ditentukan oleh komposer yang sakit kepada setiausahanya E. Fenby, pengarang buku Delius as I knew him (1936). Karya terbaru Dilius yang paling penting ialah Song of Summer, Fantastic Dance dan prelude Irmelin untuk orkestra, Sonata No. 3 untuk biola.

Komposisi: opera (6), termasuk Irmelin (1892, Oxford, 1953), Koanga (1904, Elberfeld), Fenimore dan Gerda (1919, Frankfurt); untuk orc. – fantasi Di taman musim panas (Di taman musim panas, 1908), Puisi kehidupan dan cinta (Puisi kehidupan dan cinta, 1919), Udara dan tarian (Udara dan tarian, 1925), Lagu musim panas (Sebuah lagu musim panas , 1930), suite, rhapsodies, drama; untuk instrumen dengan orc. – 4 konsert (untuk fp., 1906; untuk skr., 1916; double – untuk skr. dan vlch., 1916; untuk vlch., 1925), caprice dan elegy untuk vlch. (1925); chamber-instr. ensembel – tali. kuartet (1917), untuk Skr. dan fp. – 3 sonata (1915, 1924, 1930), percintaan (1896); untuk fp. – 5 drama (1921), 3 preludes (1923); untuk koir dengan orc. – The Mass of Life (Eine Messe des Lebens, berdasarkan “Thus Spoke Zarathustra” oleh F. Nietzsche, 1905), Songs of the Sunset (Songs of sunset, 1907), Arabesque (Arabesk, 1911), Song of the High Hills (A song of the High Hills, 1912), Requiem (1916), Lagu perpisahan (selepas Whitman, 1932); untuk koir a cappella - lagu Wanderer (tanpa kata-kata, 1908), Kecantikan turun (Kemegahan jatuh, selepas A. Tennyson, 1924); untuk suara dengan orc. – Sakuntala (dengan kata-kata X. Drahman, 1889), Idyll (Idill, menurut W. Whitman, 1930), dll.; muzik untuk persembahan drama. teater, termasuk drama “Ghassan, or the Golden Journey to Samarkand” Dsh. Flecker (1920, post. 1923, London) dan ramai lagi. yang lain