Korus terkenal dari opera Verdi

Berbeza dengan tradisi bel canto awal, yang menekankan aria solo, Verdi memberikan muzik koral tempat penting dalam karya operanya. Dia mencipta drama muzikal di mana nasib wira tidak berkembang dalam kekosongan pentas, tetapi ditenun ke dalam kehidupan manusia dan merupakan cerminan detik bersejarah.

Banyak korus dari opera Verdi menunjukkan perpaduan rakyat di bawah kuk penceroboh, yang sangat penting bagi komposer sezaman yang berjuang untuk kemerdekaan Itali. Banyak ensembel koral yang ditulis oleh Verdi yang hebat kemudiannya menjadi lagu rakyat.

Opera "Nabucco": korus "Va', pensiero"

Dalam aksi ketiga opera heroik sejarah, yang membawa Verdi kejayaan pertamanya, orang-orang Yahudi yang ditawan dengan penuh kesedihan menunggu hukuman mati dalam tawanan Babylonia. Mereka tidak mempunyai tempat untuk menunggu keselamatan, kerana puteri Babylonia Abigail, yang merebut takhta bapanya yang gila Nabucco, memberi perintah untuk memusnahkan semua orang Yahudi dan saudara perempuan tirinya Fenena, yang memeluk agama Yahudi. Para tawanan mengingati tanah air mereka yang hilang, Yerusalem yang indah, dan meminta Tuhan untuk memberi mereka kekuatan. Kuasa melodi yang semakin meningkat menjadikan doa hampir menjadi panggilan pertempuran dan tidak meragukan bahawa orang ramai, yang bersatu dengan semangat cintakan kebebasan, akan tabah menghadapi semua ujian.

Menurut plot opera, Yehuwa melakukan keajaiban dan memulihkan fikiran Nabucco yang bertaubat, tetapi bagi orang sezaman Verdi, yang tidak mengharapkan belas kasihan daripada kuasa yang lebih tinggi, paduan suara ini menjadi lagu dalam perjuangan pembebasan orang Itali melawan Austria. Patriot begitu dijiwai dengan keghairahan muzik Verdi sehingga mereka menggelarnya sebagai "Maestro Revolusi Itali."

*************************************************** **********************

Opera "Force of Destiny": korus "Rataplan, rataplan, della gloria"

Adegan ketiga aksi ketiga opera didedikasikan untuk kehidupan seharian kem tentera Sepanyol di Velletri. Verdi, secara ringkas meninggalkan keghairahan romantis golongan bangsawan, mahir melukis gambar kehidupan orang ramai: di sini adalah tentera yang biadap terhenti, dan gipsi yang licik Preziosilla, meramal nasib, dan sutler bercumbu dengan askar muda, dan pengemis meminta sedekah, dan sami karikatur Fra Melitone, mencela seorang askar yang melakukan perbuatan maksiat dan menyeru agar bertaubat sebelum berperang.

Pada akhir gambar, semua watak, dengan iringan hanya satu dram, bersatu dalam adegan paduan suara, di mana Preziosilla adalah pemain solo. Ini mungkin muzik paduan suara yang paling ceria dari opera Verdi, tetapi jika anda memikirkannya, bagi ramai askar yang akan berperang, lagu ini akan menjadi lagu terakhir mereka.

*************************************************** **********************

Opera "Macbeth": korus "Che faceste? Dite su!

Walau bagaimanapun, komposer hebat itu tidak mengehadkan dirinya kepada adegan rakyat yang realistik. Antara penemuan muzik asal Verdi ialah korus ahli sihir dari aksi pertama drama Shakespeare, yang bermula dengan jeritan wanita yang ekspresif. Ahli sihir yang berkumpul berhampiran medan pertempuran baru-baru ini mendedahkan masa depan mereka kepada komander Scotland Macbeth dan Banquo.

Warna orkestra terang jelas menggambarkan ejekan yang diramalkan oleh pendeta kegelapan bahawa Macbeth akan menjadi raja Scotland, dan Banquo akan menjadi pengasas dinasti yang memerintah. Untuk kedua-duanya, perkembangan peristiwa ini tidak menjadi petanda yang baik, dan tidak lama kemudian ramalan ahli sihir mula menjadi kenyataan…

*************************************************** **********************

Opera "La Traviata": korus "Noi siamo zingarelle" dan "Di Madrid noi siam mattadori"

Kehidupan bohemian Paris penuh dengan keseronokan melulu, yang berulang kali dipuji dalam adegan paduan suara. Walau bagaimanapun, kata-kata libretto menjelaskan bahawa di sebalik kepalsuan penyamaran itu terdapat kesakitan kehilangan dan kebahagiaan yang sekejap.

Di bola pelacur Flora Borvois, yang membuka adegan kedua aksi kedua, "topeng" riang berkumpul: tetamu berpakaian seperti gipsi dan matador, mengusik satu sama lain, secara bergurau meramalkan nasib dan menyanyikan lagu tentang pejuang lembu jantan yang berani Piquillo, yang membunuh lima ekor lembu jantan di arena demi cinta seorang wanita muda Sepanyol. Orang Paris rakes mengejek keberanian sebenar dan mengucapkan ayat: "Tiada tempat untuk keberanian di sini - anda perlu ceria di sini." Cinta, pengabdian, tanggungjawab untuk tindakan telah kehilangan nilai dalam dunia mereka, hanya pusaran hiburan yang memberi mereka kekuatan baru…

Bercakap tentang La Traviata, seseorang tidak boleh gagal untuk menyebut lagu meja yang terkenal "Libiamo ne' lieti calici", yang dimainkan oleh soprano dan tenor diiringi oleh koir. Penghormatan Violetta Valerie, sakit dengan pengambilan, tersentuh dengan pengakuan ghairah Alfred Germont wilayah. Duet, diiringi oleh tetamu, menyanyikan keseronokan dan keremajaan jiwa, tetapi frasa tentang sifat cinta yang sekejap terdengar seperti petanda maut.

*************************************************** **********************

Opera “Aida”: korus “Gloria all'Egitto, ad Iside”

Kajian korus daripada opera Verdi berakhir dengan salah satu serpihan paling terkenal yang pernah ditulis dalam opera. Penghormatan khidmat pahlawan Mesir yang kembali dengan kemenangan ke atas Ethiopia berlaku dalam adegan kedua babak kedua. Korus pembukaan yang meriah, memuliakan tuhan-tuhan Mesir dan pemenang yang berani, diikuti dengan balet intermezzo dan perarakan kemenangan, mungkin biasa kepada semua orang.

Mereka diikuti oleh salah satu momen paling dramatik dalam opera, apabila pembantu rumah anak perempuan firaun Aida mengenali bapanya, raja Ethiopia Amonasro, antara tawanan, bersembunyi di kem musuh. Aida yang malang berada dalam satu lagi kejutan: firaun, ingin memberi ganjaran kepada keberanian pemimpin tentera Mesir Radames, kekasih rahsia Aida, menawarkannya tangan anak perempuannya Amneris.

Jalinan nafsu dan aspirasi watak utama mencapai kemuncak dalam ensembel paduan suara terakhir, di mana rakyat dan pendeta Mesir memuji tuhan, hamba dan tawanan berterima kasih kepada firaun atas kehidupan yang diberikan kepada mereka, Amonasro merancang membalas dendam, dan kekasih. keluh kesah ilahi.

Verdi, sebagai ahli psikologi yang halus, mencipta dalam korus ini kontras yang hebat antara keadaan psikologi wira dan orang ramai. Korus dalam opera Verdi sering melengkapkan lakonan di mana konflik pentas mencapai titik tertinggi.

*************************************************** **********************