Muzik kanak-kanak |

Muzik kanak-kanak ialah muzik yang bertujuan untuk didengari atau dipersembahkan oleh kanak-kanak. Contoh terbaiknya dicirikan oleh kekonkretan, puitis yang meriah. kandungan, imejan, kesederhanaan dan kejelasan bentuk. Instrumental D. m. dicirikan oleh pengaturcaraan, unsur kiasan, onomatopoeia, tarian, perarakan, dan kesederhanaan muzik. tekstur, pergantungan pada cerita rakyat. Di tengah-tengah prod muzik. untuk kanak-kanak sering terdapat nar. cerita dongeng, gambar alam, gambar dunia haiwan. Terdapat pelbagai jenis D. m. – lagu, koir, instr. bermain, orc. pengeluaran, esei pentas muzik. Produksi yang bertujuan untuk persembahan oleh kanak-kanak sepadan dengan keupayaan persembahan mereka. Kuali. prod. julat suara, ciri pembentukan bunyi dan diksi, korus diambil kira. penyediaan, instr. permainan – tahap teknikal. kesukaran. Bulatan muzik. produk yang boleh diakses oleh persepsi kanak-kanak adalah lebih luas daripada kawasan D. m. Dalam penonton kanak-kanak, terutamanya yang lebih tua, ramai yang popular. prod. MI Glinka, PI Tchaikovsky, NA Rimsky-Korsakov, WA ​​Mozart, L. Beethoven, F. Chopin dan klasik lain, prod. burung hantu. komposer.

Lagu, jenaka, tarian, pemusing lidah, cerita, dan lain-lain sering menjadi asas kepada prof. D. m. Masih di Dr. Greece dikenali Nar. lagu kanak-kanak, khususnya lagu pengantar tidur adalah perkara biasa. Sumber sejarah menunjukkan bahawa beberapa lagu kanak-kanak digubah dalam bahasa Yunani. penyanyi dan komposer Pindar (522-442 SM). Di Dr. Sparta, Thebes, Athens, kanak-kanak sejak kecil diajar bermain aulos, menyanyi dalam koir.

Pada hari Rabu. abad di Eropah, D. m. dikaitkan dengan kerja shpilman (pemuzik rakyat yang mengembara). Lagu-lagu kanak-kanak Jerman lama "Burung-burung semua berkumpul kepada kami", "Anda, musang, menarik angsa", "Burung terbang masuk", "Pasli adalah rumput yang indah" telah dipelihara. Pangkalan fret Eropah. lagu kanak-kanak – major dan minor, kadangkala – skala pentatonik (lagu kanak-kanak Jerman “Lampu Suluh, Lampu Suluh”). Ch. ciri muzik. bahasa: harmoni. sifat melodi, overbeats kuartik, keseragaman bentuk (couplet). Gor. lagu kanak-kanak jalanan (der Kurrenden) pada Zaman Pertengahan. Jerman dipopularkan dengan nyanyian asli. kolektif (die Kurrende) – koir keliling penyanyi pelajar yang membuat persembahan di jalanan dengan bayaran yang kecil. Rus. lagu kanak-kanak lama yang biasa di kalangan orang ramai, diterbitkan dalam Sat. nar. lagu-lagu abad ke-18 VF Trutovsky, I. Prach. Beberapa lagu ini telah bertahan hingga ke zaman kita ("Bunny, you, bunny", "Jump-jump", "Bunny walks in the garden", dll.). Penciptaan kesusasteraan muzik pedagogi untuk kanak-kanak memberi perhatian kepada komposer klasik dari 18 - awal. Abad ke-19: JS Bach, WA ​​Mozart, L. Beethoven. "Symphony Kanak-kanak" Haydn (1794) menduduki tempat yang istimewa. Di tingkat 1. Pada abad ke-19, dengan pengukuhan prinsip agama-konservatif dalam pendidikan kanak-kanak, D. m. memperoleh orientasi pemujaan yang jelas.

Di tingkat 2. Abad ke-19 bilangan prof yang agak besar. prod. D. m .: Sab. MA Mamontova "Lagu-lagu kanak-kanak mengenai melodi Rusia dan Rusia Kecil" (susunan lagu untuk kanak-kanak dibuat oleh PI Tchaikovsky, isu 1, 1872), fp. keping untuk pemain piano pemula. Yang terbaik daripada karya ini telah memasuki amalan belajar bermain piano, sebagai contoh. "Album Kanak-kanak" Tchaikovsky (op. 39, 1878) ialah sejenis pianoforte. suite, di mana dalam pelbagai kepingan bersaiz kecil nar. watak, kanak-kanak secara konsisten diberikan pelbagai tugas artistik dan melaksanakan. Ketiadaan kesukaran melodi, harmonik, tekstur menjadikan produk ini. boleh diakses oleh penghibur muda. Sama dari segi tugas dan kaedah resolusi mereka adalah koleksi fp. bermain untuk kanak-kanak oleh AS Arensky, SM Maykapar, VI Rebikov.

Dalam con. Abad ke-19 opera pertama untuk kanak-kanak ditulis: "The Cat, the Goat and the Sheep" dan "The Musicians" oleh Bryansky (1888, berdasarkan teks dongeng IA Krylov); "Kambing Dereza" (1888), "Pan Kotsky" (1891) dan "Musim Sejuk dan Musim Bunga, atau Kecantikan Salji" (1892) Lysenko. Muses. bahasa opera ini mudah, diserap dengan intonasi Rusia. dan lagu-lagu Ukraine. Opera kanak-kanak terkenal oleh Ts. A. Cui - Wira Salji (1906), Little Red Riding Hood (1911), Puss in Boots (1912), Ivan the Fool (1913); AT Grechaninova - "Yolochkin Dream" (1911), "Teremok" (1921), "Cat, Rooster and Fox" (1924); BV Asafiev - "Cinderella" (1906), "The Snow Queen" (1907, diperalatkan pada tahun 1910); VI Rebikova - "Yolka" (1900), "Kisah Puteri dan Raja Katak" (1908). Dunia zaman kanak-kanak dan remaja tercermin dalam lagu-lagu kanak-kanak Tchaikovsky (“16 Lagu untuk Kanak-kanak” kepada ayat-ayat oleh AN Pleshcheev dan penyair lain, op. 54, 1883), Cui (“Thirteen Musical Pictures” untuk nyanyian, op. 15 ), Arensky (“Lagu Kanak-kanak”, op. 59), Rebikov (“Dunia Kanak-kanak”, “Lagu Sekolah”), Grechaninov (“Ai, Doo-Doo”, op. 31, 1903; “Rabka Hen”, op. 85, 1919), dsb.

Antara produk Eropah Barat D. m .: “Adegan Kanak-kanak” (1838), “Album untuk Belia” oleh R. Schumann (1848) – kitaran op. lakaran kecil, lokasi mengikut prinsip daripada mudah kepada kompleks; “Lagu Rakyat Kanak-kanak” oleh Brahms (1887), suite J. Wiese “Permainan untuk Kanak-kanak” (1871) – 12 keping untuk piano. dalam 4 tangan (lima keping daripada kitaran ini, didalangi oleh pengarang, membentuk suite dengan nama yang sama untuk orkestra simfoni). Kitaran pengeluaran yang diketahui. untuk piano: "Children's Corner" oleh Debussy (1906-08), "Mother Goose" oleh Ravel (1908) (suite untuk piano dalam 4 tangan; dirancang pada tahun 1912). B. Bartok menulis untuk kanak-kanak ("To the Little Slovak", 1905, kitaran 5 melodi untuk suara dan piano; pada 1908-09, 4 buku nota pengajaran repertoir untuk piano "Untuk Kanak-kanak"); dalam dramanya, kebanyakannya rakyat. watak, melodi lagu Slovak dan Hungary digunakan, dari segi kandungan ini adalah genre fp. gambar yang meneruskan tradisi DM Schumann dan Tchaikovsky. Pada 1926-37 Bartók menulis satu siri 153 keping (6 buku nota) untuk piano. “Mikrokosmos”. Potongan-potongan itu, disusun mengikut urutan kerumitan beransur-ansur, memperkenalkan pemain piano kecil itu ke dalam dunia muzik kontemporari. Lagu untuk kanak-kanak telah ditulis oleh: X. Eisler (“Enam Lagu untuk Kanak-kanak kepada kata-kata B. Brecht”, op. 53; “Lagu Kanak-kanak” kepada kata-kata Brecht, op. 105), Z. Kodaly (banyak lagu dan koir untuk kanak-kanak berdasarkan muzik rakyat Hungary). D. m. melakukan banyak comp. B. Britten. Dia mencipta koleksi lagu sekolah "Friday Afternoon" (op. 7, 1934). Lagu daripada koleksi ini popular di kalangan orang Inggeris. warga sekolah. Untuk isp. kanak-kanak, diiringi kecapi, menulis kitaran "Ritual Christmas Songs" (op. 28, 1942, berdasarkan teks dari puisi Inggeris lama). Lagu terbaik ialah "Frosty Winter", "Oh, my dear" (lullaby), kanon "This Baby". Britten's Guide to the Orchestra (op. 34, 1946, untuk belia) menjadi terkenal – sejenis karya yang membiasakan pendengar dengan yang moden. symp. orkestra. K. Orff mencipta kitaran besar produk. "Muzik untuk kanak-kanak"; pada 1950-54 kitaran telah disiapkan secara bersama. dengan G. Ketman dan menerima nama itu. “Schulwerk” (“Schulwerk. Musik für Kinder”) – lagu, instr. permainan dan irama melodi. latihan untuk kanak-kanak ml. umur. Tambahan kepada "Schulwerk" - koleksi "Muzik untuk Belia" ("Jugendmusik") - praktikal. asas muzik kolektif. didikan (teks yang diambil daripada koleksi FM Böhme “Lagu Kanak-kanak Jerman dan Permainan Kanak-Kanak” – Fr. M. Böhme, “Deutsches Kinderlied und Kinderspiel”).

Hindemith's We Build a City (1930), sebuah opera untuk kanak-kanak, telah tersebar luas. Dalam muzik kanak-kanak drama Britten "The Little Chimney Sweep, or Let's Put on an Opera" (op. 45, 1949) 12 peranan: 6 kanak-kanak (kanak-kanak dari 8 hingga 14 tahun) dan jumlah yang sama untuk orang dewasa. Dewan terlibat dalam aksi: penonton kecil berlatih dan menyanyikan lagu istimewa. "Lagu untuk orang ramai". Komposisi orkestra – rentetan. kuartet, perkusi dan piano. dalam 4 tangan. Turut popular ialah opera kanak-kanak Britten Noah's Ark (op. 59, 1958), berdasarkan drama misteri lama. Dalam orkestra kanak-kanak yang besar (70 penghibur) untuk prof. pemuzik hanya menulis 9 parti. Beberapa permainan direka untuk kanak-kanak yang baru mula bermain. Komposisi para penghibur adalah luar biasa (dalam orkestra – organ, piano, perkusi, tali, seruling, tanduk dan loceng tangan; di atas pentas – koir bercakap, pemain solo dan 50 suara kanak-kanak menyanyikan ucapan berasingan).

Sov. komposer diperkaya oleh D. m., memperluaskan kemungkinan genre dan cara ekspresinya. Selain kuali. dan fp. miniatur, opera, balet, cantata, simfoni besar dicipta untuk kanak-kanak. pengeluaran, konsert. Genre burung hantu telah tersebar luas. lagu kanak-kanak, yang digubah oleh komposer dengan kerjasama penyair (S. Ya Marshack, S. AT. Mikhalkov A. L. Barto, O. DAN. Vysotskaya, W. DAN. Lebedev-Kumach dan lain-lain). Mn. burung hantu. komposer mendedikasikan karya mereka untuk D. m. Dikenali secara meluas, contohnya, fp. bermain untuk kanak-kanak М. Maykapara “Spikers” (op. 28, 1926) dan Sat. "Langkah Pertama" (op. 29, 1928) untuk fp. dalam 4 tangan. Produk ini dibezakan oleh keanggunan dan ketelusan tekstur, kebaharuan dan keaslian muses. bahasa, penggunaan teknik polifoni secara halus. Popular arr. Nar melodi G. G. Lobacheva: Sab. Lima Lagu untuk Kanak-kanak Prasekolah (1928), Lima Lagu untuk Kanak-kanak (1927); mereka dibezakan oleh kepintaran iringan, unsur onomatopoeia, intonasi. kejelasan dan laconism melodi. Sangat bernilai adalah warisan kreatif M. DAN. Krasev. Mereka menulis ok. 60 lagu perintis, beberapa opera mini berdasarkan Nar. cerita dongeng, cerita dongeng K. DAN. Chukovsky, dan S. Ya Marshak. Muzik opera bergambar, berwarna-warni, dekat dengan rakyat. belat, tersedia untuk persembahan kanak-kanak. Kreativiti M. R. Rauchverger terutamanya ditujukan kepada kanak-kanak prasekolah. Produk terbaik komposer dicirikan oleh kemodenan muzik. intonasi, ekspresi melodi. revolusi, ketajaman keharmonian. Kitaran lagu "The Sun" pada ayat-ayat A. L. Barto (1928), lagu-lagu "Red Poppies", "Winter Holiday", "Appassionata", "We are Merry Guys", kitaran vokal "Flowers", dll. Sumbangan besar kepada D. m. memasuki komputer A. N. Aleksandrov, R. G. Boyko, saya. O. Dunayevsky A. Ya Lepin, Z. A. Levin, M. A. Mirzoev, S. Rustamov, M. L. Starokadomsky, A. D. Filippenko. Banyak lagu kanak-kanak popular dicipta oleh T. A. Popatenko dan V. AP Gerchik, E. N. Tilicheeva. Salah satu genre kegemaran penonton kanak-kanak ialah lagu komik ("Tentang Petya" oleh Kabalevsky, "Agak bertentangan" oleh Filippenko, "Boy and Ice" oleh Rustamov, "Bear Tooth", "City of Lima" oleh Boyko, "Jurugambar di Zoo" oleh Zharkovsky, dsb.) . Dalam muzik D. B. Kabalevsky, yang ditujukan kepada kanak-kanak, mencerminkan pengetahuan mendalam komposer tentang dunia perasaan, pemikiran, cita-cita moden. generasi muda. Sebagai penulis lagu kanak-kanak, Kabalevsky dicirikan oleh melodi. kekayaan, kemodenan, bahasa, seni. kesederhanaan, kedekatan dengan intonasi moden. cerita rakyat ais (kolej anak pertamanya. – “Lapan lagu untuk koir dan piano kanak-kanak”, op. 17, 1935). Kabalevsky adalah salah seorang pengasas genre lirik kanak-kanak. lagu ("Lagu oleh api", "Tanah kami", "Tahun sekolah"). Dia menulis 3 buku nota pedagogi. fp. kepingan disusun mengikut kesukaran yang semakin meningkat (Thirty Children's Plays, op. 27, 1937-38). Pengeluaran beliau. dibezakan secara tematik. kekayaan, berdekatan dengan bentuk besar-besaran pembuatan muzik - lagu, tarian, perarakan. Seni yang cemerlang. mempunyai kelebihan. untuk kanak-kanak S. C. Prokofiev. Teknik klasik digabungkan di dalamnya dengan kebaharuan dan kesegaran muses. bahasa, tafsiran genre yang inovatif. Fp. Drama Prokofiev "Muzik Kanak-kanak" (sebahagiannya didalangi oleh pengarang dan digabungkan ke dalam suite "Hari Musim Panas") dicirikan oleh kejelasan persembahan, merujuk. kesederhanaan muzik. bahan, ketelusan tekstur. Salah satu pengeluaran terbaik D. m. – simfoni. Kisah dongeng Prokofiev "Peter and the Wolf" (1936, pada teksnya sendiri), menggabungkan muzik dan bacaan. Ciri-ciri terasnya dibezakan oleh imejan. wira (Petya, Duck, Birdie, Datuk, Serigala, Pemburu), memperkenalkan pendengar muda kepada orc. timbres. Lakaran lagu "Chatterbox" berdasarkan ayat-ayat Barto (1939), suite "Winter Bonfire" - untuk pembaca, koir dan simfoni lelaki adalah popular. orkestra (1949). Untuk penghibur muda ditulis fp ke-2. konsert d. D. Shostakovich, konsert belia triad Kabalevsky (untuk piano, biola, cello dan orkestra), piano ke-3. konsert A. M. Balanchivadze, fp. konsert oleh Y. A. Levitin. Ciri-ciri semua produk ini. – pergantungan pada unsur lagu, pelaksanaan gaya dalam muzik. ciri-ciri muzik kanak-kanak dan remaja.

Dalam 50-60an. genre cantata kanak-kanak telah dibentuk, mengekspresikan muses laconic. bermaksud pelbagai minat, perasaan dan pemikiran moden. kanak-kanak dan belia. Ini adalah: "Song of the Morning, Spring and Peace" (1958), "On the Native Land" (1966) Kabalevsky, "Anak-anak di sebelah bapa mereka" (1965), "Red Square" (1967) Chichkov, "Lenin dalam hati kami" (1957), "Pencari Penuntas Merah" (1962) Pakhmutova, "Perintis, bersedialah!" Zulfugarov (1961).

Muzik menduduki tempat yang besar dalam filem kanak-kanak: Tsar Durandai (1934) dan Little Red Riding Hood (1937) oleh Alexandrov; Cinderella oleh Spadavecchia (1940); "Children of Captain Grant" (1936) dan "Beethoven Concerto" (1937) oleh Dunayevsky; "Red Tie" (1950) dan "Hello, Moscow!" (1951) Lepin; "Aibolit-66" oleh B. Tchaikovsky (1966). Banyak bunyi muzik dalam kartun kanak-kanak. filem: "The Bremen Town Musicians" comp. GI Gladkova (1968), "Crocodile Gena" comp. MP Ziva (1969). Antara contoh terbaik estr. muzik sipi. lagu dengan plot yang dibangunkan: "Tujuh Lagu Lucu" oleh Kabalevsky, "An Elephant Walks Through Moscow" oleh Penkov, "Petya is Afraid of the Dark" oleh Sirotkin, dll. Mereka biasanya dipersembahkan oleh penyanyi dewasa di hadapan penonton kanak-kanak . Perpaduan menyumbang kepada pembangunan opera dan balet kanak-kanak. dalam dunia muzik kanak-kanak. teater, utama di Moscow pada tahun 1965 dan diketuai oleh NI Sats. Opera kanak-kanak "The Wolf and the Seven Kids" oleh Koval (1939), "Masha and the Bear" (1940), "Teremok" (1941), "Toptygin and the Fox" (1943), "The Unsmeyana Princess" ( 1947), " Morozko" (1950) Krasev, "Tiga Lelaki Gemuk" Rubin (1956), "Tulku dan Alabash" Mamedov (1959), "Song in the Forest" Boyko (1961), "Snow White and the Seven Dwarfs" (1963) Kolmanovsky, "Boy Giant" Khrennikov (1968); balet untuk kanak-kanak The Three Fat Men oleh Oransky (1935), Klebanov's The Stork (1937), Chulaki's The Tale of the Pope and His Worker Balda (1939), Chemberdzhi's Dream Dremovich (1943), Morozov's Doctor Aibolit (1947) ), The Little Humpbacked Horse oleh Shchedrin (1955), Tsintsadze's Treasure of the Blue Mountain (1956), Pinocchio (1955) dan Golden Key (1962) oleh Weinberg, Zeidman's Golden Key (1957); opera-ballet The Snow Queen oleh Rauchverger (1965), dsb.

Pada tahun 60-an. operetta kanak-kanak ditulis: "Barankin, jadilah seorang lelaki" oleh Tulikov (1965), "Zavalyayka Station" oleh Boyko (1968).

Perkembangan muzik. kreativiti untuk kanak-kanak berkait rapat dengan pertumbuhan budaya persembahan kanak-kanak, sistem muses. pendidikan dan asuhan kanak-kanak (lihat Pendidikan muzik, Pendidikan muzik). Rangkaian luas muses kanak-kanak telah dicipta di USSR. sekolah, termasuk sekolah tujuh tahun dan sekolah sepuluh tahun (lebih 2000 sekolah muzik kanak-kanak). Bentuk baru budaya persembahan kanak-kanak timbul (persembahan amatur kanak-kanak di Houses of Pioneers, studio paduan suara, dll.). Prod. untuk kanak-kanak dipersembahkan di radio dan televisyen, di conc. pentas, di teater kanak-kanak, di prof. koir. uch. institusi (sekolah paduan suara negeri di Moscow, sekolah paduan suara kanak-kanak di gereja paduan suara akademik Leningrad). Di bawah Jawatankuasa USSR USSR terdapat bahagian D. m., yang menyumbang kepada propaganda dan pembangunannya.

Isu berkaitan D. m. dicerminkan pada persidangan Persatuan Antarabangsa untuk Pendidikan Muzik (ISME) di UNESCO. Persidangan ISME (Moscow, 1970) menunjukkan minat ketara komuniti muzik dunia terhadap pencapaian Soviet. D. m.

Rujukan: Asafiev B., muzik Rusia tentang kanak-kanak dan untuk kanak-kanak, "SM", 1948, No 6; Shatskaya V., Muzik di sekolah, M., 1950; Ratskaya Ts. S., Mikhail Krasev, M., 1962; Andrievska NK, Kanak-kanak opera MV Lisenka, Kiev, 1962; Rzyankina TA, Komposer untuk kanak-kanak, L., 1962; Goldenstein ML, Essays on the history of the pioneer song, L., 1963; Tompakova OM, Buku tentang muzik Rusia untuk kanak-kanak, M., 1966; Ochakovskaya O., Penerbitan muzik untuk sekolah menengah, L., 1967 (bibl.); Blok V., Muzik Prokofiev untuk Kanak-kanak, M., 1969; Sosnovskaya OI, komposer Soviet untuk kanak-kanak, M., 1970.

Yu. B. Aliev