Sejarah nyanyian Gregorian: pembaca doa akan bertindak balas seperti paduan suara

Nyanyian Gregorian, Nyanyian Gregorian... Kebanyakan kita secara automatik mengaitkan perkataan ini dengan Zaman Pertengahan (dan agak betul). Tetapi akar dari nyanyian liturgi ini kembali ke zaman kuno, ketika masyarakat Kristian pertama muncul di Timur Tengah.

Asas nyanyian Gregorian dibentuk pada abad ke-2-6 di bawah pengaruh struktur muzik kuno (nyanyian odik), dan muzik negara-negara Timur (mazmur Yahudi kuno, muzik melismatik Armenia, Syria, Mesir. ).

Bukti dokumentari terawal dan satu-satunya yang menggambarkan nyanyian Gregorian mungkin bermula pada abad ke-3. AD Ia berkaitan dengan rakaman lagu Kristian dalam notasi Yunani di belakang laporan bijirin yang dikumpul pada papirus yang ditemui di Oxyrhynchus, Mesir.

Malah, muzik suci ini menerima nama "Gregorian" daripada , yang pada dasarnya mensistematiskan dan meluluskan badan utama nyanyian rasmi Gereja Barat.

Ciri-ciri nyanyian Gregorian

Asas nyanyian Gregorian adalah ucapan doa, misa. Berdasarkan bagaimana perkataan dan muzik berinteraksi dalam nyanyian paduan suara, pembahagian nyanyian Gregorian timbul kepada:

1. suku kata (ini adalah apabila satu suku kata teks sepadan dengan satu nada muzik nyanyian, persepsi teks adalah jelas);
2. pneumatik (nyanyian kecil muncul di dalamnya - dua atau tiga nada setiap suku kata teks, persepsi teks adalah mudah);
3. melismatik (nyanyian besar – bilangan nada yang tidak terhad bagi setiap suku kata, teks sukar untuk dilihat).

Nyanyian Gregorian itu sendiri adalah monodik (iaitu, pada asasnya satu suara), tetapi ini tidak bermakna nyanyian itu tidak boleh dilakukan oleh koir. Mengikut jenis persembahan, nyanyian dibahagikan kepada:

• antifon, di mana dua kumpulan penyanyi silih berganti (semua mazmur dinyanyikan dengan cara ini);
• penaja balasapabila nyanyian solo berselang seli dengan nyanyian koral.

Asas mod-intonasi nyanyian Gregorian terdiri daripada 8 mod ragam, dipanggil mod gereja. Ini dijelaskan oleh fakta bahawa pada awal Zaman Pertengahan secara eksklusif bunyi diatonik digunakan (penggunaan tajam dan flat dianggap sebagai godaan dari yang jahat dan bahkan dilarang untuk beberapa waktu).

Lama kelamaan, rangka kerja tegar asal untuk persembahan nyanyian Gregorian mula runtuh di bawah pengaruh banyak faktor. Ini termasuk kreativiti individu pemuzik, sentiasa berusaha untuk melampaui norma, dan kemunculan versi baharu teks untuk melodi sebelumnya. Susunan muzik dan puisi yang unik dari gubahan yang dicipta sebelum ini dipanggil trope.

Nyanyian Gregorian dan perkembangan notasi

Pada mulanya, nyanyian ditulis tanpa nota dalam apa yang dipanggil tonar - sesuatu seperti arahan untuk penyanyi - dan secara beransur-ansur, buku nyanyian.

Bermula dari abad ke-10, buku lagu bernotasi penuh muncul, dirakam menggunakan bukan linear tatatanda bukan neutral. Neumas adalah ikon khas, coretan, yang diletakkan di atas teks untuk entah bagaimana memudahkan kehidupan penyanyi. Menggunakan ikon ini, para pemuzik sepatutnya dapat meneka apakah langkah melodi seterusnya.

Menjelang abad ke-12, meluas tatatanda linear segi empat sama, yang secara logiknya melengkapkan sistem bukan neutral. Pencapaian utamanya boleh dipanggil sistem berirama - kini penyanyi bukan sahaja dapat meramalkan arah pergerakan melodi, tetapi juga mengetahui dengan tepat berapa lama nota tertentu harus dikekalkan.

Kepentingan nyanyian Gregorian untuk muzik Eropah

Nyanyian Gregorian menjadi asas kepada kemunculan bentuk baru muzik sekular pada akhir Zaman Pertengahan dan Renaissance, bermula dari organum (salah satu bentuk dua suara zaman pertengahan) kepada jisim yang kaya melodi Zaman Renaissance Tinggi.

Nyanyian Gregorian sebahagian besarnya menentukan asas tematik (melodi) dan konstruktif (bentuk teks diproyeksikan ke dalam bentuk karya muzik) asas muzik Baroque. Ini benar-benar padang yang subur di mana pucuk-pucuk semua bentuk Eropah seterusnya - dalam erti kata yang luas - budaya muzik telah tumbuh.

Hubungan antara perkataan dan muzik

Dies Irae (Hari Kemurkaan) – paduan suara paling terkenal pada Zaman Pertengahan

Sejarah nyanyian Gregorian berkait rapat dengan sejarah gereja Kristian. Persembahan liturgi berdasarkan mazmur, nyanyian melismatik, pujian dan misa telahpun dibezakan secara dalaman oleh kepelbagaian genre, yang membolehkan nyanyian Gregorian bertahan hingga ke hari ini.

Korales juga mencerminkan pertapaan Kristian awal (nyanyian mazmur mudah dalam komuniti gereja awal) dengan penekanan pada kata-kata berbanding melodi.

Masa telah menimbulkan persembahan lagu raya, apabila teks puisi doa digabungkan secara harmoni dengan melodi muzik (sejenis kompromi antara kata-kata dan muzik). Kemunculan nyanyian melismatik - khususnya jubli pada penghujung hallelujah - menandakan ketuanan terakhir keharmonian muzik ke atas perkataan dan pada masa yang sama mencerminkan penubuhan dominasi akhir agama Kristian di Eropah.

Nyanyian Gregorian dan drama liturgi

Muzik Gregorian memainkan peranan penting dalam pembangunan teater. Lagu-lagu bertemakan alkitabiah dan injil menimbulkan dramatisasi persembahan. Misteri muzik ini secara beransur-ansur, pada cuti gereja, meninggalkan dinding katedral dan memasuki dataran bandar dan penempatan zaman pertengahan.

Setelah bersatu dengan bentuk tradisional budaya rakyat (persembahan pakaian akrobat kembara, troubadours, penyanyi, pencerita, jugglers, pejalan kaki tali, penelan api, dll.), drama liturgi meletakkan asas untuk semua bentuk persembahan teater berikutnya.

Kisah-kisah drama liturgi yang paling popular ialah kisah-kisah Injil tentang penyembahan para gembala dan kedatangan orang-orang majus dengan pemberian kepada bayi Kristus, tentang kekejaman Raja Herodes, yang memerintahkan pemusnahan semua bayi Betlehem, dan kisah kebangkitan Kristus.

Dengan pelepasannya kepada "rakyat", drama liturgi beralih daripada bahasa Latin wajib kepada bahasa kebangsaan, yang menjadikannya lebih popular. Hierarki gereja sudah memahami dengan baik bahawa seni adalah cara pemasaran yang paling berkesan, dinyatakan dalam istilah moden, yang mampu menarik segmen terluas penduduk ke kuil.

Nyanyian Gregorian, telah memberikan banyak kepada budaya teater dan muzik moden, bagaimanapun, tidak kehilangan apa-apa, kekal sebagai fenomena yang tidak berbelah bahagi, sintesis unik agama, kepercayaan, muzik dan bentuk seni yang lain. Dan sehingga hari ini dia mempesonakan kita dengan keharmonian beku alam semesta dan pandangan dunia, yang dilakonkan dalam paduan suara.