Genggaman Perkusi – Cengkaman tradisional & Cengkaman dipadankan
Artikel

Genggaman Perkusi – Cengkaman tradisional & Cengkaman dipadankan

Apakah pegangan, bagaimana anda memegang tongkat? Apakah teknik snare drum dan adakah ia sangat penting? Mengapakah sesetengah orang memegang tongkat mereka dengan gaya tradisional, dan yang lain dengan gaya simetri? Dari mana datangnya pembahagian ini dan apakah maksudnya? Saya akan menjawab soalan-soalan ini di bawah!

Teknik permainan

Teknik snare drum ialah pengetahuan asas bermain alat perkusi, sama ada snare drum, gambang, timpani atau kit. “Ia bermaksud keupayaan untuk menggunakan instrumen yang berbeza dengan cara tertentu …”, iaitu, dalam kes kami, untuk menggunakan kemahiran tertentu dalam memainkan alat seperti kit dram. Kami bercakap tentang prinsip keseluruhan proses yang berlaku semasa permainan - hubungan antara lengan, siku, pergelangan tangan, berakhir dengan jari tangan. Tangan pemain dram ialah tuas tertentu yang mengawal pergerakan dan lantunan kayu. Dengan mengekalkannya di tempat yang betul (pusat graviti), ia membantu melantun ke irama tertentu, dengan dinamik dan artikulasi yang betul.

Dalam banyak bidang kehidupan, sama ada sukan, muzik atau beberapa profesion lain, tanpa teknik yang sesuai tidak mungkin untuk melakukan sesuatu aktiviti dengan betul dan berkesan. Hanya pengetahuan dan pemahaman menyeluruh tentang cara bermain sedia ada akan membolehkan kami bermain dengan lebih bebas dan lebih profesional – bukan sahaja dari segi teknikal, tetapi juga dari sudut sonik.

Sebahagian daripada teknik snare drum termasuk isu-isu seperti cengkaman, tumpu, kedudukan dan teknik bermain, dan dalam artikel hari ini kita akan menangani yang pertama - tangkapan.

Genggaman

Pada masa ini, dua jenis kayu penggenggam digunakan - Genggaman Tradisional oraz Genggaman Padan. Yang pertama adalah helah yang berasal dari tradisi ketenteraan. Pemain gendang kawad, dengan bantuan irama tertentu yang dimainkan pada gendang jerat, memberi isyarat arahan tertentu, tetapi semasa perarakan badan gendang jerat melantun ke kaki pemain, jadi ia digantung pada tali pinggang berpusing sedikit ke tepi. Terima kasih kepada ini, teknik bermain juga terpaksa diubah - tangan kiri diangkat sedikit, tongkat di antara ibu jari dan jari telunjuk, dan di antara jari ketiga dan keempat. Cengkaman asimetri ini merupakan penyelesaian berkesan yang digunakan oleh ramai pemain dram sehingga hari ini. kelebihan? Lebih banyak kawalan ke atas kayu dalam kurang dinamik dan apabila memenangi lebih banyak serpihan teknikal. Selalunya digunakan oleh pemain drum jazz yang memerlukan banyak kawalan dalam dinamik rendah.

Genggaman Tradisional oraz Genggaman Padan

Satu lagi tangkapan ialah cengkaman simetri – kayu dipegang di kedua-dua belah tangan sama seperti dalam imej cermin. Adalah penting untuk memastikan tangan anda berfungsi secara sama rata. Cengkaman ini membolehkan anda memperoleh impak yang lebih kuat dan terkawal. Digunakan dalam muzik simfoni (timpani, gambang, snare drum) dan muzik hiburan, cth rock, fusion, funk, pop, dsb.

Cengkaman simetri

Pemain dram Amerika yang sangat baik Dennis Chambers dalam temu bual yang diterbitkan di sekolahnya "Filem Serius" ditanya mengapa dalam satu bahagian dia boleh menukar cengkaman padan dan cengkaman tradisional, merawatnya secara bergilir-gilir? Apakah sebabnya?:

Baiklah, pertama sekali, saya mula menonton Tonny Williams dengan teliti - dia menggunakan dua helah itu secara bergantian. Kemudian saya perhatikan bahawa dengan menggunakan cengkaman simetri saya boleh menjana lebih banyak daya pada serangan, dan apabila saya kembali kepada cengkaman tradisional, perkara yang lebih teknikal lebih mudah untuk dimainkan, permainan menjadi lebih halus.

Memilih salah satu daripada dua pegangan akan sentiasa menjadi teka-teki besar. Walau bagaimanapun, adalah wajar mempertimbangkan pemahaman yang menyeluruh tentang kedua-dua cara bermain, kerana selalunya penggunaan salah satu daripadanya mungkin dipaksa oleh situasi muzik tertentu. Ini boleh dibandingkan dengan seorang pelukis yang mempunyai berus satu saiz atau hanya satu warna. Ia bergantung kepada kita berapa banyak berus dan warna yang akan digunakan semasa bermain, jadi mendalami pengetahuan tentang cara bermain adalah aspek yang sangat penting (jika bukan yang paling penting) dalam perkembangan selanjutnya pemuzik!

Sila tinggalkan balasan anda