Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

Pada tahun-tahun pra-revolusi, graduan pianis dari Konservatori St. Petersburg bersaing untuk mendapatkan hak untuk menerima Hadiah Anton Rubinstein. Begitu juga pada tahun 1914. Mengingati ini. S. Prokofiev menulis kemudian: "Pesaing serius saya ialah Golubovskaya dari kelas Lyapunov, seorang pemain piano yang pintar dan halus." Dan walaupun hadiah itu dianugerahkan kepada Prokofiev, fakta persaingan dengan pemain piano kelas pertama (serta penilaiannya) bercakap banyak. Glazunov juga menarik perhatian kepada kebolehan pelajar, yang membuat catatan berikut dalam jurnal peperiksaan: "Seorang virtuoso yang besar dan pada masa yang sama bakat muzik. Persembahan yang penuh dengan kepelbagaian, rahmat dan juga inspirasi.” Selain Lyapunov, AA Rozanova juga merupakan guru Golubovskaya. Dia menerima beberapa pelajaran peribadi dari AN Esipova.

Aktiviti persembahan pemain piano selepas menamatkan pengajian dari konservatori berkembang dalam arah yang berbeza. Sudah menjadi clavierabend bebas pertamanya pada musim bunga tahun 1917 (program itu termasuk Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) mendapat ulasan yang menggalakkan daripada V. Karatygin, yang mendapati dalam permainan Golubovskaya "banyak puisi halus, perasaan hidup; kejelasan berirama yang hebat digabungkan dengan keghairahan emosi dan kegelisahan. Bukan sahaja persembahan solo membawa kemasyhurannya yang luas, tetapi juga bermain muzik ensemble, pertama dengan penyanyi Z. Lodius, dan kemudian dengan pemain biola M. Rayson (dengan yang terakhir dia mempersembahkan kesemua sepuluh sonata biola Beethoven). Di samping itu, dari semasa ke semasa dia juga tampil sebagai pemain harpsichordist, memainkan karya oleh komposer abad ke-3. Muzik tuan lama sentiasa menarik perhatian Golubovskaya. E. Bronfin berkata tentang ini: "Memiliki himpunan yang merangkumi muzik piano dari era yang berbeza, sekolah kebangsaan, aliran dan gaya, memiliki karunia penembusan mendalam ke dalam dunia puitis komposer, pemain piano, mungkin, paling jelas menunjukkan dirinya dalam muzik ahli harpsichord Perancis, dalam karya Mozart dan Schubert. Apabila dia memainkan karya Couperin, Daquin, Rameau (serta anak dara Inggeris) pada piano moden, dia berjaya mencapai timbre bunyi yang sangat istimewa – telus, jelas, bersuara warni … Dia mengeluarkan daripada potongan program pemain harpsichord. sentuhan ragam dan pengejaran yang disengajakan diperkenalkan ke dalam muzik ini , mentafsirkannya sebagai pemandangan dunia yang penuh dengan kehidupan, sebagai lakaran landskap yang diilhamkan secara puitis, miniatur potret, disemai dengan psikologi halus. Pada masa yang sama, hubungan berturut-turut pemain harpsichordis dengan Debussy dan Ravel menjadi nyata dengan sangat jelas.

Tidak lama selepas kemenangan Revolusi Oktober Besar, Golubovskaya berulang kali muncul di hadapan khalayak baru di atas kapal, di kelab nautika dan hospital. Pada tahun 1921, Leningrad Philharmonic telah dianjurkan, dan Golubovskaya segera menjadi salah seorang pemain solo terkemukanya. Bersama-sama dengan konduktor utama, dia membuat persembahan di sini konserto piano Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov. Pada tahun 1923 Golubovskaya melawat Berlin. Pendengar Moscow juga sangat mengenalinya. Dalam ulasan oleh K. Grimikh (majalah Muzik dan Revolusi) tentang salah satu konsertnya di Dewan Kecil Konservatori Moscow, kita membaca: "Kemungkinan virtuoso murni pemain piano adalah agak terhad, tetapi dalam julat persembahannya, Golubovskaya membuktikan untuk menjadi tuan kelas pertama dan artis sejati. Sekolah yang cemerlang, penguasaan bunyi yang hebat, teknik petikan yang indah, gaya yang halus, budaya muzik yang hebat dan bakat artistik dan persembahan artis – ini adalah kebaikan Golubovskaya.

Golubovskaya pernah berkata: "Saya hanya memainkan muzik yang lebih baik daripada yang boleh dimainkan." Untuk semua itu, himpunan beliau agak luas, termasuk banyak gubahan klasik dan moden. Mozart adalah pengarang kegemarannya. Selepas tahun 1948, pemain piano jarang mengadakan konsert, tetapi jika dia naik ke pentas, dia paling kerap beralih kepada Mozart. Menilai kefahaman mendalam artis tentang gaya Mozart, dan karya komposer lain, M. Bialik menulis pada tahun 1964: “Setiap karya yang termasuk dalam himpunan pemain piano menyembunyikan refleksi, kehidupan, persatuan artistik, dan masing-masing mempunyai falsafah, artistik yang pasti sepenuhnya. sikap” .

Golubovskaya membuat sumbangan besar kepada pedagogi piano Soviet. Dari 1920 dia mengajar di Konservatori Leningrad (sejak 1935 seorang profesor), di mana dia melatih banyak pemain piano konsert; antaranya N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. Pada 1941-1944 Golubovskaya adalah ketua jabatan piano di Konservatori Ural, dan pada 1945-1963 dia menjadi perunding di Konservatori Tallinn. Peru seorang guru yang luar biasa memiliki buku "The Art of Pedalization" (L., 1967), sangat dihargai oleh pakar.

Lit.: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.