Muzik dan warna: tentang fenomena pendengaran warna

Malah di India purba, idea-idea pelik tentang hubungan rapat antara muzik dan warna berkembang. Khususnya, orang Hindu percaya bahawa setiap orang mempunyai melodi dan warnanya sendiri. Aristotle yang cemerlang berhujah dalam risalahnya "On the Soul" bahawa hubungan warna adalah serupa dengan harmoni muzik.

Pythagoreans memilih warna putih sebagai warna dominan di Alam Semesta, dan warna spektrum pada pandangan mereka sepadan dengan tujuh nada muzik. Warna dan bunyi dalam kosmogoni orang Yunani adalah kuasa kreatif yang aktif.

Pada abad ke-18, ahli sains sami L. Castel mencipta idea untuk membina "harpsichord warna." Menekan kekunci akan memberikan pendengar warna terang dalam tetingkap khas di atas instrumen dalam bentuk reben bergerak berwarna, bendera, bersinar dengan pelbagai warna batu permata, diterangi oleh obor atau lilin untuk meningkatkan kesan.

Komposer Rameau, Telemann dan Grétry memberi perhatian kepada idea Castel. Pada masa yang sama, beliau dikritik hebat oleh ensiklopedia yang menganggap analogi "tujuh bunyi skala - tujuh warna spektrum" tidak dapat dipertahankan.

Fenomena pendengaran "berwarna".

Fenomena penglihatan warna muzik ditemui oleh beberapa tokoh muzik yang cemerlang. Kepada komposer Rusia yang cemerlang NA Rimsky-Korsakov, pemuzik terkenal Soviet BV Asafiev, SS Skrebkov, AA Quesnel dan lain-lain melihat semua kunci major dan minor seperti dicat dalam warna tertentu. Komposer Austria abad ke-20. A. Schoenberg membandingkan warna dengan timbre muzik alat-alat orkestra simfoni. Setiap tuan yang cemerlang ini melihat warna mereka sendiri dalam bunyi muzik.

• Sebagai contoh, untuk Rimsky-Korsakov ia mempunyai warna keemasan dan menimbulkan perasaan kegembiraan dan cahaya; untuk Asafiev ia dicat dengan warna rumput hijau zamrud selepas hujan musim bunga.
• ia kelihatan gelap dan hangat bagi Rimsky-Korsakov, kuning limau bagi Quesnel, cahaya merah bagi Asafiev, dan bagi Skrebkov ia menimbulkan perkaitan dengan warna hijau.

Tetapi terdapat juga kebetulan yang mengejutkan.

• Nadanya digambarkan sebagai biru, warna langit malam.
• Rimsky-Korsakov membangkitkan persatuan dengan warna kekuningan, agung, untuk Asafiev ia adalah sinar matahari, cahaya panas yang sengit, dan untuk Skrebkov dan Quesnel ia adalah kuning.

Perlu diingat bahawa semua pemuzik yang dinamakan mempunyai nada mutlak.

"Lukisan warna" dengan bunyi

Karya oleh Ahli Muzik NA sering memanggil Rimsky-Korsakov "lukisan bunyi." Takrifan ini dikaitkan dengan imejan muzik komposer yang mengagumkan. Opera dan gubahan simfoni Rimsky-Korsakov kaya dengan landskap muzik. Pilihan pelan tonal untuk lukisan alam semula jadi bukanlah kebetulan.

Dilihat dalam nada biru, E major dan E flat major, dalam opera "The Tale of Tsar Saltan", "Sadko", "The Golden Cockerel", digunakan untuk mencipta gambar laut dan langit malam berbintang. Matahari terbit dalam opera yang sama ditulis dalam A major – kunci musim bunga, merah jambu.

Dalam opera "The Snow Maiden" gadis ais pertama kali muncul di pentas dalam "biru" E major, dan ibunya Vesna-Krasna - dalam "musim bunga, merah jambu" A major. Manifestasi perasaan lirik disampaikan oleh komposer dalam major D-flat "hangat" - ini juga nada adegan peleburan Snow Maiden, yang telah menerima hadiah cinta yang hebat.

Komposer impresionis Perancis C. Debussy tidak meninggalkan kenyataan yang tepat tentang visi muziknya dalam warna. Tetapi pendahuluan pianonya - "Terrace Visited by Moonlight", di mana bunyinya berkilauan, "Girl with Flaxen Hair", yang ditulis dalam nada cat air yang halus, mencadangkan bahawa komposer mempunyai niat yang jelas untuk menggabungkan bunyi, cahaya dan warna.

C. Debussy "Gadis dengan Rambut Flaxen"

Karya simfoni Debussy "Nocturnes" membolehkan anda merasai dengan jelas "bunyi warna terang" unik ini. Bahagian pertama, "Awan," menggambarkan awan kelabu perak bergerak perlahan dan pudar di kejauhan. Malam kedua "Sambutan" menggambarkan semburan cahaya di atmosfera, tarian yang hebat. Pada malam ketiga, gadis siren ajaib bergoyang di atas ombak laut, berkilauan di udara malam, dan menyanyikan lagu menyihir mereka.

K. Debussy "Nocturnes"

Bercakap tentang muzik dan warna, adalah mustahil untuk tidak menyentuh karya AN Scriabin yang cemerlang. Sebagai contoh, dia jelas merasakan warna merah F major, warna emas D major, dan warna biru F sharp major. Scriabin tidak mengaitkan semua tonaliti dengan sebarang warna. Komposer mencipta sistem warna bunyi buatan (dan seterusnya pada bulatan kelima dan spektrum warna). Idea komposer tentang gabungan muzik, cahaya dan warna paling jelas terkandung dalam puisi simfoni "Prometheus".

Para saintis, pemuzik dan artis masih berhujah hari ini tentang kemungkinan menggabungkan warna dan muzik. Terdapat kajian bahawa tempoh ayunan bunyi dan gelombang cahaya tidak bertepatan dan "bunyi warna" hanyalah fenomena persepsi. Tetapi pemuzik mempunyai definisi: . Dan jika bunyi dan warna digabungkan dalam kesedaran kreatif komposer, maka "Prometheus" yang hebat oleh A. Scriabin dan landskap bunyi megah I. Levitan dan N. Roerich dilahirkan. Di Polenova…