Monica I (I, Monica) |

Saya, Monica

Pernah, bertahun-tahun yang lalu, rakan senegara - Perancis - digelar Monica Az "Piano Mademoiselle"; ini adalah semasa hayat Marguerite Long. Kini dia berhak dianggap sebagai pengganti yang layak kepada artis yang cemerlang. Ini benar, walaupun persamaan itu bukan terletak pada gaya bermain piano, tetapi lebih kepada arah umum aktiviti mereka. Sama seperti Long pada dekad pertama abad kita sebagai muse yang memberi inspirasi kepada Debussy dan Ravel, begitu juga Az memberi inspirasi dan inspirasi kepada komposer Perancis generasi kemudian. Dan pada masa yang sama, halaman terang biografi persembahannya juga dikaitkan dengan tafsiran karya Debussy dan Ravel - tafsiran yang membawanya pengiktirafan dunia dan beberapa anugerah kehormat.

Semua ini dinilai dengan sangat halus dan tepat oleh ahli muzik Soviet DA Rabinovich sejurus selepas lawatan pertama artis ke negara kita pada tahun 1956. "Seni Monica Az adalah kebangsaan," tulisnya. “Kami maksudkan bukan sahaja repertoir pemain piano, yang didominasi oleh pengarang Perancis. Kita bercakap tentang penampilan artistik Monica Az. Dalam gaya persembahannya, kami merasakan Perancis bukan "secara umum", tetapi Perancis moden. Bunyi Couperin atau Rameau daripada pemain piano tanpa kesan "kualiti muzium", dengan persuasif seperti kehidupan, apabila anda lupa bahawa miniatur mereka yang indah adalah berabad-abad yang jauh dari zaman kita. Emosi artis terkawal dan sentiasa dipandu oleh intelek. Sentimen atau kesedihan palsu adalah asing baginya. Semangat umum persembahan Monica Az mengingatkan seni Anatole France, ketat dalam keplastikan, grafik yang jelas, agak moden, walaupun berakar umbi dalam klasikisme berabad-abad lalu. Pengkritik itu menyifatkan Monica Az sebagai seorang artis yang hebat, tanpa mengidamkan jasa artis tersebut. Dia menyatakan bahawa kualiti terbaiknya - kesederhanaan yang indah, teknik yang halus, bakat berirama yang halus - paling jelas ditunjukkan dalam tafsiran muzik tuan lama. Pengkritik berpengalaman tidak terlepas daripada fakta bahawa, dalam tafsiran Impresionis, Az lebih suka mengikuti jalan yang dipukul, dan karya berskala besar - sama ada ia adalah sonata oleh Mozart atau Prokofiev - kurang berjaya untuknya. Pengulas kami yang lain turut menyertai penilaian ini, dengan beberapa nuansa.

Ulasan yang dipetik itu merujuk kepada saat Monica Az telah pun dibentuk sepenuhnya sebagai seorang yang artistik. Seorang murid Konservatori Paris, pelajar Lazar Levy, dari usia muda dia berkait rapat dengan muzik Perancis, dengan komposer generasinya, menumpukan keseluruhan program kepada karya pengarang kontemporari, memainkan konsert baru. Minat ini kekal dengan pemain piano kemudiannya. Oleh itu, setelah tiba di negara kita untuk kali kedua, dia memasukkan dalam program konsert solonya karya O. Messiaen dan suaminya, komposer M. Mihalovichi.

Di banyak negara, nama Monica Az dikenali sebelum bertemu dengannya – daripada rakaman kedua-dua konsert piano Ravel, yang dibuat dengan konduktor P. Pare. Dan setelah mengiktiraf artis itu, mereka menghargainya sebagai seorang penghibur dan propagandis yang hampir dilupakan, sekurang-kurangnya di luar Perancis, muzik tuan lama. Pada masa yang sama, pengkritik bersetuju bahawa jika disiplin berirama yang ketat dan corak fabrik melodi yang jelas membawa impresionis lebih dekat kepada klasik dalam tafsirannya, maka kualiti yang sama menjadikannya jurubahasa yang sangat baik untuk muzik moden. Pada masa yang sama, walaupun hari ini permainannya tidak tanpa percanggahan, yang baru-baru ini diperhatikan oleh pengkritik majalah Poland Rukh Muzychny, yang menulis: "Tanggapan pertama dan dominan adalah bahawa permainan ini benar-benar difikirkan, dikawal, sepenuhnya. sedar. Tetapi pada hakikatnya, tafsiran yang benar-benar sedar tidak wujud, kerana sifat pelaku mendorongnya untuk membuat keputusan, walaupun mereka telah dipilih terlebih dahulu, tetapi bukan satu-satunya. Di mana sifat ini ternyata bersifat analitikal dan kritikal, kita berhadapan dengan "ketidaksadaran sedar", dengan kekurangan spontan, sejenis setem sifat semula jadi - seperti dalam Monica Az. Segala-galanya dalam permainan ini diukur, berkadar, semuanya dijauhkan daripada keterlaluan - warna, dinamik, bentuk.

Tetapi satu cara atau yang lain, dan mengekalkan sehingga hari ini "integriti triune" garis seni utama - kebangsaan, Monica Az, sebagai tambahan, memiliki himpunan yang besar dan pelbagai. Mozart dan Haydn, Chopin dan Schumann, Stravinsky dan Bartok, Prokofiev dan Hindemith – ini adalah kalangan pengarang yang sentiasa berpaling kepada pemain piano Perancis itu, mengekalkan komitmennya terhadap Debussy dan Ravel pada mulanya.

Grigoriev L., Platek Ya.