Frets zaman pertengahan
Teori Muzik

Frets zaman pertengahan

Sedikit sejarah.

Muzik, seperti mana-mana sains lain, tidak berhenti, ia berkembang. Muzik zaman kita agak berbeza daripada muzik masa lalu, bukan sahaja "dengan telinga", tetapi juga dari segi mod yang digunakan. Apa yang kita ada pada masa ini? Skala utama, kecil... adakah terdapat apa-apa lagi yang sama meluas? bukan? Kelimpahan muzik komersial, mudah didengar, membawa skala kecil ke hadapan. kenapa? Mod ini berasal dari telinga Rusia, dan mereka menggunakannya. Bagaimana dengan muzik Barat? Mod utama berlaku di sana - ia lebih dekat dengan mereka. Okay, jadilah. Bagaimana dengan melodi oriental? Kami mengambil yang kecil, kami "memberi" major kepada orang Barat, tetapi apa yang digunakan di timur? Mereka mempunyai melodi yang sangat berwarna-warni, tidak boleh dikelirukan dengan apa-apa. Mari cuba resipi berikut: ambil skala major dan turunkan langkah ke-2 dengan separuh langkah. Itu. antara langkah I dan II kita mendapat separuh nada, dan antara langkah II dan III – satu setengah nada. Berikut adalah contoh, pastikan anda mendengarnya:

Mod Frigia, contoh

Rajah 1. Tahap II dikurangkan

Di atas nota C dalam kedua-dua ukuran, garisan beralun adalah vibrato (untuk melengkapkan kesan). Adakah anda mendengar lagu-lagu oriental? Dan hanya langkah kedua diturunkan.

Frets zaman pertengahan

ia juga merupakan mod gereja, ia juga merupakan mod Gregorian, ia mewakili langkah bergantian skala C-major. Setiap fret mengandungi lapan langkah. Selang antara langkah pertama dan terakhir ialah satu oktaf. Setiap mod hanya terdiri daripada langkah-langkah utama, iaitu tiada tanda kemalangan. Mod mempunyai urutan saat yang berbeza disebabkan oleh fakta bahawa setiap mod bermula dengan darjah C major yang berbeza. Contohnya: mod Ionia bermula dengan nota "kepada" dan mewakili C major; mod Aeolian bermula dengan nota "A" dan merupakan A di bawah umur.

Pada mulanya (abad IV) terdapat empat fret: dari nota "re" kepada "re", dari "mi" kepada "mi", dari "fa" kepada "fa" dan dari "sol" kepada "sol". Mod ini dipanggil pertama, kedua, ketiga dan keempat. Pengarang frets ini: Ambrose of Milan. Mod ini dipanggil "authentic", yang diterjemahkan sebagai mod "root".

Setiap fret terdiri daripada dua tetrachord. Tetrachord pertama bermula dengan tonik, tetrachord kedua bermula dengan dominan. Setiap fret mempunyai nota "akhir" khas (ini ialah "Finalis", kira-kira lebih rendah sedikit), yang menamatkan sekeping muzik.

Pada abad ke-6, Pope Gregory the Great menambah 4 fret lagi. Fret beliau berada di bawah fret autentik dengan satu perempat sempurna dan dipanggil "plagal", yang bermaksud fret "derivatif". Mod plagal dibentuk dengan memindahkan tetrachord atas ke bawah satu oktaf. Finalis mod plagal kekal sebagai finalis mod tulennya. Nama mod plagal terbentuk daripada nama mod sahih dengan penambahan "Hypo" pada permulaan perkataan.

By the way, ia adalah Pope Gregory the Great yang memperkenalkan sebutan surat nota.

Marilah kita memikirkan konsep berikut yang digunakan untuk mod gereja:

  • Finalis. Nada utama mod, nada akhir. Jangan keliru dengan tonik, walaupun mereka serupa. Finalis bukanlah pusat graviti daripada baki nota mod, tetapi apabila melodi berakhir padanya, ia dilihat dengan cara yang sama seperti tonik. Akhir lebih baik dipanggil "nada akhir".
  • Repercus. Ini adalah sokongan fret kedua melodi (selepas Finalis). Bunyi ini, ciri mod ini, ialah nada pengulangan. Diterjemah dari bahasa Latin sebagai "bunyi yang dipantulkan".
  • Ambitus. Ini ialah selang dari bunyi terendah mod kepada bunyi tertinggi mod. Menunjukkan "isipadu" fret.

Meja frets gereja

Frets zaman pertengahan
Ia dengan

Setiap mod gereja mempunyai watak sendiri. Ia dipanggil "ethos". Sebagai contoh, mod Dorian dicirikan sebagai khusyuk, megah, serius. Ciri umum mod gereja: ketegangan, graviti kuat dielakkan; keunggulan, ketenangan adalah wujud. Muzik gereja harus dipisahkan dari segala sesuatu yang duniawi, ia harus menenangkan dan menaikkan jiwa. Malah terdapat penentang mod Dorian, Frigia dan Lydia, sebagai pagan. Mereka menentang mod romantik (raungan) dan "dimanjakan", yang membawa kezaliman, menyebabkan kerosakan yang tidak boleh diperbaiki kepada jiwa.

Sifat frets

Apa yang menarik: terdapat penerangan berwarna-warni tentang mod! Ini benar-benar satu perkara yang menarik. Mari kita cari penerangan kepada buku oleh Livanova T. "Sejarah Muzik Eropah Barat sehingga 1789 (Zaman Pertengahan)", bab "Budaya Muzik Awal Zaman Pertengahan". Petikan diberikan dalam jadual untuk mod Zaman Pertengahan (8 frets):

Frets zaman pertengahan
Frets Zaman Pertengahan di tongkat

Kami menunjukkan lokasi nota pada tongkat untuk setiap fret. Notasi kesan: kesannya, notasi finalis: Finalis.

Frets zaman pertengahan pada tongkat moden

Sistem mod zaman pertengahan boleh ditunjukkan dalam beberapa bentuk pada tongkat moden. Perkara berikut secara literal telah dinyatakan di atas: Mod "Abad Pertengahan mempunyai urutan saat yang berbeza kerana hakikat bahawa setiap mod bermula dengan darjah C major yang berbeza. Contohnya: mod Ionia bermula dengan nota "kepada" dan mewakili C major; mod Aeolian bermula dengan nota "A" dan merupakan A-minor. Inilah yang akan kita gunakan.

Pertimbangkan C major. Kami mengambil 8 nota secara bergilir-gilir daripada skala ini dalam satu oktaf, setiap kali bermula dari langkah seterusnya. Mula-mula dari peringkat I, kemudian dari peringkat II, dsb.:

Frets zaman pertengahan

Hasil

Anda terjun ke dalam sejarah muzik. Ia berguna dan menarik! Teori muzik, seperti yang anda lihat, dahulu berbeza daripada teori moden. Dalam artikel ini, sudah tentu, tidak semua aspek muzik Zaman Pertengahan dipertimbangkan (koma, sebagai contoh), tetapi beberapa tanggapan sepatutnya telah dibentuk.

Mungkin kita akan kembali ke topik muzik Zaman Pertengahan, tetapi dalam rangka artikel lain. Artikel ini, kami percaya, sarat dengan maklumat, dan kami menentang artikel gergasi.

Sila tinggalkan balasan anda