Fugato |
Syarat Muzik

Fugato |

Kategori kamus
istilah dan konsep

ital. fugato, secara harfiah - fugue, seperti fugue, seperti fugue

Bentuk tiruan, dari segi cara penyampaian tema (selalunya juga pembangunan) adalah berkaitan dengan fugue (1).

Tidak seperti fugue, ia tidak mempunyai polifoni yang dinyatakan dengan jelas. ulangan; biasanya digunakan sebagai bahagian keseluruhan yang lebih besar. Penyampaian topik yang jelas, tiruan. kemasukan suara dan ketumpatan beransur-ansur polifonik. tekstur adalah makhluk. ciri P. (P. boleh dinamakan hanya tiruan yang mempunyai kualiti ini; jika tiada, istilah "persembahan fugue" digunakan), F. ialah bentuk yang kurang ketat daripada fugue: bilangan undian di sini mungkin berubah-ubah (Bahagian ke-1 simfoni Taneyev dalam c-moll, nombor 12), tema tidak boleh dipersembahkan dalam semua suara (permulaan Credo dari Misa Solemn Beethoven) atau dipersembahkan serta-merta dengan counterposition (simfoni Myaskovsky ke-21, nombor 1 ); Nisbah kuarto-kuint bagi tema dan jawapan adalah perkara biasa, tetapi penyimpangan adalah perkara biasa (pengenalan kepada aksi ke-3 opera Wagner The Nuremberg Mastersingers; bahagian pertama simfoni ke-1 Shostakovich, nombor 5-17). F. sangat pelbagai dalam struktur. Dalam banyak Op. bahagian fugue yang paling stabil, eksposisi, dihasilkan semula, lebih-lebih lagi, satu kepala yang jelas. permulaan F., yang jelas memisahkannya dari muzik sebelumnya, berbeza dengan pengakhiran, yang tidak dibezakan dari c.-l. kesinambungan yang berbeza, selalunya bukan polifonik (akhir sonata piano No. 19, pergerakan ke-6 simfoni Beethoven No. 2; lihat juga contoh dalam lajur 1).

Sebagai tambahan kepada eksposisi, F. mungkin mengandungi bahagian yang serupa dengan bahagian fugue yang sedang berkembang (akhir kuartet Tchaikovsky No. 2, nombor 32), yang biasanya diubah lagi menjadi pembangunan sonata (bahagian pertama kuartet Frank dalam D -dur). Kadang-kadang, F. ditafsirkan sebagai pembinaan yang tidak stabil (double F. pada permulaan pembangunan bahagian 1 simfoni ke-1 Tchaikovsky: d-moll – a-moll – e-moll – h-moll). Permohonan dalam F. contrapuntal kompleks. teknik tidak dikecualikan (F. dengan penentangan yang dikekalkan dalam bahagian pertama simfoni ke-6 Myaskovsky, nombor 1; stretta dalam F. "Beritahu mereka apa maksud kuasa" dari aksi ke-5 opera "May Night" oleh Rimsky-Korsakov ; ganda F. dalam gerakan ke-13 simfoni ke-2 Beethoven, triple F. dalam pembukaan kepada opera Die Meistersingers of Nuremberg oleh Wagner, bar 2, lima F. (fugue) dalam koda kemuncak simfoni Mozart C-dur Musytari), walau bagaimanapun tiruan yang mudah. bentuk adalah norma.

Jika fugue dibezakan oleh kesempurnaan pembangunan dan seni. kebebasan imej, maka F. memainkan peranan bawahan dalam produk, di mana ia "tumbuh dalam".

Penggunaan F. yang paling tipikal dalam pembangunan sonata: dinamik. kemungkinan meniru berfungsi untuk menyediakan kemuncak topik atau bahagian baru; F. boleh dalam bahagian pengenalan (bahagian pertama simfoni ke-1 Tchaikovsky), dan di bahagian tengah (bahagian pertama simfoni pertama Kalinnikov) atau bahagian predikat pembangunan (bahagian pertama konserto ke-6 untuk piano. dengan Orkestra Beethoven) ; asas tema ialah motif bahagian utama yang jelas (tema merdu bahagian sampingan lebih kerap diproses secara kanonik).

AK Glazunov. simfoni ke-6. Bahagian II.

Secara umum, F. mencari aplikasi dalam mana-mana bahagian muzik. prod.: dalam persembahan dan pembangunan tema (Allegro dalam pembukaan opera "The Magic Flute" oleh Mozart; bahagian utama dalam overture kepada opera "The Bartered Bride" oleh Smetana), dalam episod (the akhir simfoni ke-5 Prokofiev, nombor 93), ulangan (fp sonata h-moll oleh Liszt), irama solo (konserto biola oleh Glazunov), dalam pengenalan (bahagian pertama rentetan ke-1 kuartet Glazunov) dan coda (bahagian pertama simfoni Berlioz Romeo dan Julia), bahagian tengah bentuk tiga bahagian yang kompleks (aria Gryaznoy dari aksi pertama opera The Tsar's Bride oleh Rimsky-Korsakov), di rondo (No 5 dari St. Matthew Bach Keghairahan); dalam bentuk F., leitmotif opera boleh dinyatakan ("tema para imam" dalam pengenalan kepada opera "Aida" oleh Verdi), pentas opera boleh dibina (No 1 s dari akta ke-1 " Putera Igor" oleh Borodin); kadangkala F. adalah salah satu variasi (No. 36 dari Variasi Goldberg Bach; korus "The Wonderful Queen of Heaven" dari aksi ke-20 opera "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia" oleh Rimsky-Korsakov , nombor 3); F. sebagai bebas. sekeping (JS Bach, BWV 22; AF Gedicke, op. 3 No 171) atau sebahagian daripada kitaran (pergerakan ke-962 simfoniet Hindemith dalam E) jarang berlaku. Borang F. (atau hampir dengannya) timbul dalam pengeluaran. gaya ketat berkaitan dengan perkembangan teknik tiruan, meliputi semua suara.

Josquin Despres. Missa sexti toni (super L'homme armé). Permulaan Kyrie.

F. digunakan secara meluas dalam Op. komposer 17 – tingkat 1. Abad ke-18 (contohnya, dalam gigues daripada instr. suites, dalam bahagian pantas tawaran). F. digunakan secara fleksibel JS Bach, menjangkau, sebagai contoh. kepada gubahan koir, cembung kiasan dan drama yang luar biasa. ungkapan (dalam No. 33 "Sind Blitze, sind Donner in Wolken verschwunden" dan dalam No. 54 "LaЯ ihn kreuzigen" daripada Matthew Passion). Kerana ekspres. maksud F. jelas didedahkan berbanding dengan persembahan homophonic, komposer tingkat 2. 18 - memohon. Abad ke-19 menggunakan kontras "chiaroscuro" ini dalam pelbagai cara. F. dalam instr. prod. Haydn – cara mempolifonisasi tematik homofonik (kemunculan semula bahagian pertama rentetan. Kuartet op. 1 No 50); Mozart melihat dalam F. salah satu cara untuk mendekatkan sonata dan fugue (akhir kuartet G-dur, K.-V. 2); Peranan F. meningkat secara mendadak dalam Op. Beethoven, yang disebabkan oleh keinginan komposer untuk polifonisasi umum bentuk (double F. dalam kebangkitan bahagian ke-387 simfoni ke-2 dengan ketara meningkatkan dan menumpukan permulaan yang tragis). F. dalam Mozart dan Beethoven adalah ahli yang amat diperlukan dalam sistem polifonik. episod yang membentuk "bentuk polifonik besar" pada tahap satu pergerakan (bahagian utama dan sisi yang difugueed dalam eksposisi, bahagian sisi dalam ulangan, pembangunan tiruan, stretta coda dalam akhir kuartet G-dur, K.-V . 3 Mozart) atau kitaran (F. dalam pergerakan ke-387, ke-1 dan ke-2 simfoni ke-4, F. dalam pergerakan pertama, sepadan dengan fugue terakhir, dalam sonata piano Beethoven No 9). Sarjana abad ke-1, secara kreatif mengembangkan pencapaian wakil-wakil klasik Vienna. sekolah, mentafsir F. dengan cara baharu – dari segi perisian (“Pertempuran” dalam pengenalan “Romeo dan Julia” oleh Berlioz), genre (akhir aksi pertama opera “Carmen” oleh Bizet), bergambar ( ribut salji dalam akhir opera ke-29 Ivan Susanin oleh Glinka) dan bergambar hebat (gambar hutan yang semakin meningkat dalam aksi ke-19 opera The Snow Maiden oleh Rimsky-Korsakov, nombor 1), isi F. dengan makna kiasan baru, menafsirkannya sebagai penjelmaan syaitan. permulaan (bahagian "Mephistopheles" daripada Simfoni Faust Liszt), sebagai ungkapan refleksi (pengenalan kepada opera Faust oleh Gounod; pengenalan kepada aksi ke-4 opera Die Meistersingers Nuremberg oleh Wagner), sebagai realistik. gambar kehidupan orang ramai (pengenalan kepada adegan pertama prolog opera "Boris Godunov" oleh Mussorgsky). F. menemui pelbagai aplikasi dalam kalangan komposer abad ke-3. (R. Strauss, P. Hindemith, SV Rakhmaninov, N. Ya. Myaskovsky, DD Shostakovich dan lain-lain).

Rujukan: lihat di bawah Seni. Fugue.

VP Frayonov

Sila tinggalkan balasan anda