Pelajaran 1

Untuk memahami asas teori muzik dan menguasai literasi muzik, kita perlu memahami apa itu bunyi. Sebenarnya, bunyi adalah asas muzik, tanpanya muzik adalah mustahil.

Di samping itu, anda perlu mendapatkan idea tentang sistem nota-oktaf. Ini semua berkaitan secara langsung dengan sifat bunyi.

Seperti yang anda lihat, dalam pelajaran pertama kami mempunyai program yang luas menunggu kami, dan kami pasti anda akan mengatasinya! Jadi mari kita mulakan.

Sifat fizikal bunyi

Mula-mula, mari kita kaji sifat-sifat bunyi dari sudut pandangan fizik:

Bunyi – Ini adalah fenomena fizikal, iaitu getaran gelombang mekanikal yang merambat dalam medium tertentu, paling kerap di udara.

Bunyi mempunyai sifat fizikal: pic, kekuatan (kenyaringan), spektrum bunyi (timbre).

Sifat fizikal asas bunyi:

Istilah “overtone” berasal daripada dua perkataan Inggeris: over – “above”, tone – “tone”. Daripada penambahan mereka, perkataan overtone atau "overtone" diperolehi. Pendengaran manusia berupaya untuk menangkap bunyi dengan frekuensi 16-20 hertz (Hz) dan volum 000-10 dB.

Untuk memudahkan navigasi, katakan 10 dB ialah bunyi berdesir, dan 130 dB ialah bunyi kapal terbang berlepas, jika anda mendengarnya dekat. 120-130 dB ialah tahap ambang kesakitan, apabila telinga manusia sudah tidak selesa untuk mendengar bunyi tersebut.

Dari segi ketinggian, julat dari 30 Hz hingga kira-kira 4000 Hz dianggap selesa. Kami akan kembali kepada topik ini apabila kita bercakap tentang sistem muzik dan skala. Sekarang adalah penting untuk diingat bahawa nada dan kelantangan bunyi pada asasnya adalah perkara yang berbeza. Sementara itu, mari kita bercakap tentang sifat-sifat bunyi muzik.

Sifat Bunyi Muzik

Bagaimanakah bunyi muzik berbeza daripada yang lain? Ini ialah bunyi dengan ayunan gelombang yang serupa dan berulang (iaitu berkala). Bunyi dengan tidak berkala, iaitu getaran berulang yang tidak sama dan tidak sekata, tidak tergolong dalam muzikal. Ini adalah bunyi bising, siulan, lolongan, gemerisik, raungan, decitan dan banyak lagi bunyi lain.

Dalam erti kata lain, bunyi muzik mempunyai semua sifat yang sama seperti yang lain, iaitu mempunyai pic, kenyaringan, timbre, tetapi hanya gabungan tertentu sifat-sifat ini membolehkan kita mengklasifikasikan bunyi sebagai muzik. Apa lagi, selain berkala, yang penting untuk bunyi muzik?

Pertama, bukan keseluruhan julat yang boleh didengar dianggap sebagai muzik, yang akan kita bincangkan dengan lebih terperinci kemudian. Kedua, untuk bunyi muzik, tempohnya adalah penting. Tempoh bunyi ini atau itu pada ketinggian tertentu membolehkan anda menekankan muzik atau, sebaliknya, membiarkan bunyi lancar. Bunyi pendek pada penghujungnya membolehkan anda meletakkan titik logik dalam sekeping muzik, dan yang panjang - untuk meninggalkan perasaan meremehkan pada pendengar.

Sebenarnya tempoh bunyi bergantung kepada tempoh ayunan gelombang. Semakin lama getaran ombak, semakin lama bunyi itu kedengaran. Untuk memahami hubungan antara tempoh bunyi muzik dan ciri-cirinya yang lain, adalah wajar memikirkan aspek seperti sumber bunyi muzik.

Sumber bunyi muzik

Jika bunyi dihasilkan oleh alat muzik, ciri fizikal asasnya tidak bergantung dalam apa cara sekalipun pada tempoh bunyi. Bunyi pada nada yang diingini akan berbunyi tepat selagi anda menahan kekunci pensintesis yang dikehendaki. Bunyi pada volum yang ditetapkan akan berterusan sehingga anda mengurangkan atau meningkatkan kelantangan pada pensintesis atau penguat kombo bunyi gitar elektrik.

Jika kita bercakap tentang suara nyanyian, maka sifat bunyi muzik berinteraksi lebih rumit. Bilakah lebih mudah untuk mengekalkan bunyi pada ketinggian yang betul tanpa kehilangan kuasanya? Kemudian, apabila anda menarik bunyi untuk masa yang lama atau apabila anda perlu memberikannya secara literal untuk satu saat? Untuk melukis bunyi muzik untuk masa yang lama tanpa kehilangan kualiti bunyi, ketinggian dan kekuatannya adalah seni yang istimewa. Jika anda ingin mencari suara yang indah dan belajar menyanyi, kami mengesyorkan agar anda mempelajari kursus dalam talian kami "Pembangunan Suara dan Pertuturan".

Sistem muzik dan skala

Untuk pemahaman yang lebih mendalam tentang sifat-sifat bunyi muzik, kita memerlukan beberapa konsep lagi. Khususnya, seperti sistem muzik dan skala:

Sistem muzik moden merangkumi 88 bunyi dengan ketinggian yang berbeza. Mereka boleh dilaksanakan dalam susunan menaik atau menurun. Demonstrasi yang paling jelas tentang hubungan antara sistem muzik dan skala ialah papan kekunci piano.

88 kekunci piano (36 hitam dan 52 putih – kami akan menerangkan sebabnya kemudian) bunyi penutup dari 27,5 Hz hingga 4186 Hz. Keupayaan akustik sebegini sudah memadai untuk melakukan sebarang melodi yang selesa untuk telinga manusia. Bunyi di luar julat ini boleh dikatakan tidak digunakan dalam muzik moden.

Skala dibina berdasarkan ketetapan tertentu. Bunyi yang frekuensinya berbeza sebanyak 2 kali (2 kali lebih tinggi atau lebih rendah) dianggap oleh telinga sebagai serupa. Untuk memudahkan pengemudian, konsep seperti langkah skala, oktaf, nada dan semiton diperkenalkan ke dalam teori muzik.

Langkah skala, oktaf, ton dan semiton

Setiap bunyi muzik skala dipanggil langkah. Jarak antara bunyi serupa (langkah skala) yang berbeza ketinggian sebanyak 2 kali dipanggil oktaf. Jarak antara bunyi bersebelahan (langkah) ialah semiton. Semiton dalam satu oktaf adalah sama (ingat, ini penting). Dua semiton membentuk nada.

Nama telah diberikan kepada langkah utama skala. Ini ialah "do", "re", "mi", "fa", "sol", "la", "si". Seperti yang anda faham, ini adalah 7 nota yang kita kenal sejak kecil. Pada papan kekunci piano, ia boleh didapati dengan menekan kekunci putih:

Jangan lihat nombor dan huruf Latin lagi. Lihat papan kekunci dan langkah skala yang ditandatangani, ia juga nota. Anda boleh melihat bahawa terdapat 52 kekunci putih, dan hanya 7 nama langkah. Ini adalah disebabkan oleh fakta bahawa langkah-langkah yang mempunyai bunyi yang sama kerana perbezaan ketinggian dengan tepat 2 kali diberikan nama yang sama.

Jika kita menekan 7 kekunci piano berturut-turut, kekunci ke-8 akan dinamakan sama seperti yang kita tekan dahulu. Dan, oleh itu, untuk menghasilkan bunyi yang serupa, tetapi pada ketinggian dua kali ganda atau ketinggian kurang, bergantung pada arah mana kita bergerak. Frekuensi penalaan tepat piano boleh didapati dalam jadual khas.

Satu lagi penjelasan syarat diperlukan di sini. Satu oktaf merujuk bukan sahaja kepada jarak antara bunyi yang serupa (langkah skala), yang berbeza ketinggian sebanyak 2 kali, tetapi juga 12 semiton daripada nota "ke".

Anda boleh mencari takrif lain bagi istilah "oktaf" yang digunakan dalam teori muzik. Tetapi, kerana tujuan kursus kami adalah untuk memberikan asas literasi muzik, kami tidak akan mendalami teori, tetapi akan menghadkan diri kami kepada pengetahuan praktikal yang anda perlukan untuk belajar muzik dan vokal.

Untuk kejelasan dan penjelasan tentang maksud yang digunakan bagi istilah tersebut, kami sekali lagi akan menggunakan papan kekunci piano dan melihat bahawa satu oktaf ialah 7 kekunci putih dan 5 kekunci hitam.

Mengapa anda memerlukan kekunci hitam pada piano

Di sini kami, seperti yang dijanjikan sebelum ini, akan menerangkan mengapa piano mempunyai 52 kekunci putih dan hanya 36 kekunci hitam. Ini akan membantu anda memahami dengan lebih baik langkah-langkah skala dan semiton. Hakikatnya ialah jarak dalam semiton antara langkah-langkah utama skala berbeza. Sebagai contoh, antara langkah (nota) "ke" dan "re", "re" dan "mi" kita melihat 2 semitone, iaitu kekunci hitam di antara dua kekunci putih, dan di antara "mi" dan "fa" hanya terdapat 1 semitone, iaitu kekunci putih adalah berturut-turut. Begitu juga, hanya terdapat 1 semitone antara langkah "si" dan "do".

Secara keseluruhan, 5 langkah (nota) mempunyai jarak 2 semiton, dan dua langkah (nota) mempunyai jarak 1 semiton. Kesudahannya aritmetik berikut:

Jadi kami mendapat 12 semiton dalam satu oktaf. Papan kekunci piano memegang 7 oktaf penuh dan 4 lagi semiton: 3 di sebelah kiri (di mana bunyi paling rendah) dan 1 di sebelah kanan (bunyi tinggi). Kami mengira segala-galanya semiton dan kekuncibertanggungjawab terhadap mereka:

Jadi kami mendapat jumlah kunci piano. Kami faham lebih lanjut. Kami telah mengetahui bahawa terdapat 7 kekunci putih dan 5 kekunci hitam dalam setiap oktaf. Di luar 7 oktaf penuh, kami mempunyai 3 lagi kekunci putih dan 1 kekunci hitam. Kita kira dulu kekunci putih:

Sekarang kita mengira kunci hitam:

Berikut ialah 36 kekunci hitam dan 52 kekunci putih kami.

Nampaknya anda telah mengetahui langkah-langkah skala, oktaf, ton dan semiton. Ingat maklumat ini, kerana ia akan berguna dalam pelajaran seterusnya, apabila kita beralih kepada kajian terperinci tentang notasi muzik. Dan maklumat ini akan diperlukan dalam pelajaran lepas, apabila kita belajar bermain piano.

Mari kita jelaskan satu lagi perkara. Keteraturan membina skala adalah sama untuk semua bunyi muzik, sama ada ia diekstrak menggunakan piano, gitar atau suara nyanyian. Kami menggunakan papan kekunci piano untuk menerangkan bahan semata-mata kerana lebih jelas.

Dengan cara yang sama, kami akan menggunakan piano untuk memahami sistem not-oktaf dengan lebih terperinci. Ini perlu dilakukan dalam pelajaran hari ini, kerana. pada seterusnya kita akan beralih kepada notasi muzik dan notasi not pada stave.

Sistem nota-oktaf

Secara amnya, julat bunyi yang berpotensi didengari oleh telinga manusia meliputi hampir 11 oktaf. Oleh kerana kursus kami ditumpukan kepada literasi muzik, kami hanya berminat dengan bunyi muzik, iaitu kira-kira 9 oktaf. Untuk memudahkan anda mengingati oktaf dan julat pic yang sepadan, kami mengesyorkan pergi dari atas ke bawah, iaitu dari julat atas bunyi ke bawah. Pic dalam hertz untuk setiap oktaf akan ditunjukkan dalam sistem binari untuk kemudahan mengingati.

Oktaf (nama) dan julat:

Tidak masuk akal untuk mempertimbangkan oktaf lain dalam konteks bunyi muzik. Oleh itu, nota tertinggi untuk lelaki ialah F tajam daripada oktaf ke-5 (5989 Hz), dan rekod ini telah ditetapkan oleh Amirhossein Molai pada 31 Julai 2019 di Tehran (Iran) [Rekod Dunia Guinness, 2019]. Penyanyi Dimash dari Kazakhstan mencapai nota "re" dalam oktaf ke-5 (4698 Hz). Dan bunyi dengan ketinggian di bawah 16 Hz tidak dapat dirasakan oleh telinga manusia. Anda boleh mengkaji jadual lengkap surat-menyurat nota kepada frekuensi dan oktaf di gambar berikut:

Nota pertama oktaf pertama diserlahkan dalam warna ungu, iaitu not “do”, dan hijau – not “la” bagi oktaf pertama. Ia berada padanya, iaitu pada frekuensi 1 Hz, secara lalai semua penala untuk mengukur padang telah dipasang terlebih dahulu.

Nota dalam oktaf: pilihan sebutan

Hari ini, kaedah yang berbeza digunakan untuk menunjukkan kepunyaan nota (pitch) kepada oktaf yang berbeza. Cara paling mudah ialah dengan menulis nama nota seperti itu: “do”, “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la”, “si”.

Pilihan kedua ialah apa yang dipanggil "notasi Helmholtz". Kaedah ini melibatkan penetapan nota dalam huruf Latin, dan tergolong dalam oktaf - dalam nombor. Mari kita mulakan dengan nota.

Lembaran muzik Helmholtz:

Ia juga penting untuk diperhatikan bahawa nota "si" kadangkala boleh diwakili bukan oleh huruf B, tetapi oleh huruf H. Huruf H adalah tradisional untuk muzik klasik, manakala huruf B dianggap sebagai pilihan yang lebih moden. Dalam kursus kami, anda akan menemui kedua-dua variasi, jadi ingat bahawa kedua-dua B dan H bermaksud "si".

Sekarang kepada oktaf. Nota dalam oktaf pertama hingga kelima ditulis dalam huruf Latin kecil dan ditunjukkan dengan nombor dari 1 hingga 5. Nota oktaf kecil adalah dalam huruf Latin kecil tanpa nombor. Ingat persatuan: oktaf kecil - huruf kecil. Nota oktaf besar ditulis dalam huruf Latin besar. Ingat: oktaf besar - huruf besar. Nota-nota kontra-oktaf dan sub-kontra-oktaf masing-masing ditulis dengan huruf besar dan nombor 1 dan 2.

Nota dalam oktaf menurut Helmholtz:

Sekiranya ada yang terkejut mengapa nota pertama oktaf tidak ditunjukkan oleh huruf pertama abjad Latin, kami akan memberitahu anda bahawa suatu masa dahulu undur bermula dengan nota "la", di belakangnya sebutan A telah ditetapkan. Walau bagaimanapun, kemudian mereka memutuskan untuk memulakan kiraan oktaf daripada nota "ke" , yang telah ditetapkan dengan sebutan C. Untuk mengelakkan kekeliruan dalam notasi muzik, kami memutuskan untuk mengekalkan sebutan huruf nota sebagaimana adanya.

Anda boleh mendapatkan butiran lanjut tentang notasi Helmholtz dan idea lain dalam karyanya, tersedia dalam bahasa Rusia di bawah tajuk "Doktrin sensasi pendengaran sebagai asas fisiologi untuk teori muzik" [G. Helmholtz, 2013].

Dan akhirnya, notasi saintifik, yang dibangunkan oleh American Acoustic Society pada tahun 1939 dan yang juga relevan hingga hari ini. Nota ditunjukkan dengan huruf Latin besar, dan tergolong dalam oktaf – dengan nombor dari 0 hingga 8.

Notasi saintifik:

Sila ambil perhatian bahawa nombor tidak sepadan dengan nama oktaf dari yang pertama hingga kelima. Keadaan ini sering mengelirukan walaupun pengeluar program khusus untuk pemuzik. Oleh itu, sekiranya terdapat keraguan, sentiasa semak bunyi dan nada nota dengan penala. Untuk melakukan ini, muat turun aplikasi mudah alih Pano Tuner dan benarkan akses kepada mikrofon.

Ia kekal untuk menambah bahawa buat pertama kalinya sistem tatatanda saintifik diterbitkan dalam edisi Julai The Journal of the Acoustical Society of America (Journal of the Acoustical Society of America) [The Journal of the Acoustical Society of America, 1939] .

Sekarang mari kita ringkaskan semua sistem notasi nota yang diterima pada masa ini untuk setiap oktaf. Untuk melakukan ini, kami akan sekali lagi menduplikasi gambar yang sudah biasa kepada anda dengan papan kekunci piano dan sebutan langkah-langkah skala (nota), tetapi dengan cadangan untuk memberi perhatian kepada sebutan angka dan abjad:

Dan, akhirnya, untuk pemahaman yang paling lengkap tentang maklumat asas teori muzik, kita harus memahami jenis nada dan semiton.

Kepelbagaian ton dan semiton

Katakan dengan segera bahawa dari sudut pandangan yang digunakan, maklumat ini tidak akan berguna kepada anda untuk bermain alat muzik atau mengajar vokal. Walau bagaimanapun, istilah yang menunjukkan jenis nada dan semiton boleh didapati dalam kesusasteraan khusus. Oleh itu, anda perlu mempunyai idea tentang mereka supaya tidak memikirkan detik-detik yang tidak dapat difahami semasa membaca sastera atau kajian mendalam tentang bahan muzik.

Nada (jenis):

Halftone (jenis):

Seperti yang anda lihat, nama itu diulang, jadi ia tidak akan sukar untuk diingati. Jadi, mari kita fikirkan!

Semitone diatonik (jenis):

Beberapa contoh yang anda boleh lihat pada gambar:

Semitone kromatik (jenis):

Nada diatonik (jenis):

Nada kromatik (jenis):

Mari kita jelaskan bahawa contoh diambil dari buku teks oleh Varfolomey Vakhromeev "Teori Muzik Asas" dan ditunjukkan pada papan kekunci piano untuk kejelasan, kerana. kita akan mengkaji tongkat hanya dalam pelajaran seterusnya, dan kita memerlukan konsep nada dan semiton sekarang [V. Vakhromeev, 1961]. Secara umum, kami akan berulang kali merujuk kepada karya guru dan ahli muzik Rusia yang hebat ini sepanjang kursus kami.

Ngomong-ngomong, pada tahun 1984, beberapa bulan sebelum kematiannya, Varfolomey Vakhromeev telah dianugerahkan Order of the Holy Equal-to-the-Apostles Prince Vladimir dari ijazah ke-2 untuk "Buku Teks Nyanyian Gereja" yang dia susun untuk sekolah teologi. daripada Gereja Ortodoks Rusia. Buku teks itu melalui beberapa cetakan semula selepas kematiannya [V. Vakhromeev, 2013].

Peningkatan 2 semiton ditunjukkan oleh tajam berganda atau tajam berganda, penurunan 2 semiton ditunjukkan oleh rata berganda atau rata berganda. Untuk double sharp terdapat ikon khas, serupa dengan salib, tetapi, kerana sukar untuk mengambilnya pada papan kekunci, notasi ♯♯ atau hanya dua tanda paun ## boleh digunakan. Ia lebih mudah dengan double-flat, mereka menulis sama ada 2 ♭♭ tanda atau huruf Latin bb.

Dan akhirnya, perkara terakhir yang perlu anda bincangkan dalam topik "Sifat bunyi" ialah ketidakharmonisan bunyi. Anda telah mengetahui lebih awal bahawa semiton dalam satu oktaf adalah sama. Oleh itu, bunyi yang diturunkan oleh semiton berbanding dengan langkah utama akan sama dalam pic dengan bunyi yang dinaikkan oleh semitone berbanding dengan langkah yang dua semiton lebih rendah.

Ringkasnya, A-flat (A♭) dan G-sharp (G♯‎) daripada bunyi oktaf yang sama identik. Begitu juga, dalam satu oktaf, G-flat (G♭) dan F-sharp (F♯‎), E-flat (E♭) dan D-sharp (D♯‎), D-flat (D♭) dan sehingga -sharp (С♯‎), dsb. Fenomena apabila bunyi dengan ketinggian yang sama mempunyai nama yang berbeza dan ditunjukkan oleh simbol yang berbeza dipanggil ketidakharmonisan bunyi.

Untuk memudahkan persepsi, kami telah menunjukkan fenomena ini pada contoh langkah (nota), di antaranya terdapat 2 semiton. Dalam kes lain, apabila terdapat hanya 1 semitone antara langkah utama, ini kurang jelas. Contohnya, F-flat (F♭) ialah E (E) tulen dan E-sharp (E♯‎) ialah F (F) tulen. Namun begitu, dalam kesusasteraan khas tentang teori muzik, sebutan seperti F-flat (F♭) dan E-sharp (E♯‎) juga boleh ditemui. Anda kini tahu apa yang mereka maksudkan.

Hari ini anda telah mempelajari sifat fizikal asas bunyi secara umum dan sifat bunyi muzik khususnya. Anda telah berurusan dengan sistem muzik dan skala, langkah skala, oktaf, nada dan semiton. Anda juga telah memahami sistem nota-oktaf dan kini bersedia untuk mengambil ujian ke atas bahan pelajaran, di mana kami telah memasukkan soalan yang paling penting dari sudut pandangan praktikal.

Ujian pemahaman pelajaran

Jika anda ingin menguji pengetahuan anda tentang topik pelajaran ini, anda boleh mengambil ujian pendek yang terdiri daripada beberapa soalan. Hanya 1 pilihan boleh betul untuk setiap soalan. Selepas anda memilih salah satu daripada pilihan, sistem secara automatik beralih ke soalan seterusnya. Mata yang anda terima dipengaruhi oleh ketepatan jawapan anda dan masa yang dihabiskan untuk lulus. Sila ambil perhatian bahawa soalan adalah berbeza setiap kali, dan pilihan dikocok.

Dan sekarang kita beralih kepada analisis notasi muzik.