Belajar bermain Mandolin

Mandolin ialah alat muzik yang dipetik bertali. Dia mengambil asalnya dari kecapi Itali, hanya talinya lebih kecil dan saiznya jauh lebih rendah daripada nenek moyangnya. Walau bagaimanapun, hari ini mandolin telah melepasi populariti kecapi, kerana ia disukai di banyak negara di dunia.

Terdapat beberapa jenis instrumen ini, tetapi yang paling banyak digunakan ialah Neapolitan, yang memperoleh rupa modennya pada akhir abad ke-19.

Ia adalah jenis instrumen Neapolitan yang dianggap sebagai jenis mandolin klasik . Cara menala dan mempelajari cara bermain mandolin Neapolitan dibincangkan dalam artikel.

Untuk belajar bermain mandolin dengan cekap, seperti mana-mana alat muzik lain, anda perlu bersedia. Ini bermakna bukan sahaja memperoleh instrumen untuk latihan praktikal, tetapi juga mengetahui semua butiran yang paling penting tentang mandolin itu sendiri, rentetannya, penalaan, kaedah bermain, kemungkinan muzik, dan sebagainya. Dalam erti kata lain, anda harus mempelajari segala-galanya tentang instrumen dan mempelajarinya.

Oleh kerana mandolin mempunyai skala yang agak pendek, bunyi rentetan reput dengan cepat. Oleh itu, kaedah utama pengekstrakan bunyi di sini ialah tremolo, iaitu, pengulangan pantas bunyi yang sama melodi dalam tempohnya. . Dan untuk membuat bunyi yang kuat dan terang, permainan ini dilakukan oleh pengantara.

Jari tangan kanan jarang digunakan untuk mengeluarkan bunyi daripada rentetan – dan bunyinya tidak begitu terang, dan tempohnya pendek. Apabila membeli mandolin untuk latihan, anda perlu menyimpan stok mediator. Seorang pemuzik baru harus memilih daripada beberapa jenis dan saiz mediator yang kelihatan paling mudah.

Mandolin dianggap sebagai alat muzik yang boleh dimainkan secara solo atau diiringi . Instrumen ini berbunyi hebat dalam duet, trio dan keseluruhan ensembel. Malah band rock dan pemain gitar terkenal sering menggunakan bunyi mandolin dalam gubahan dan improvisasi mereka. Contohnya: pemain gitar Ritchie Blackmore, Led Zeppelin.

Mandolin mempunyai 4 pasang tali berganda. Setiap rentetan dalam sepasang ditala secara serentak dengan yang lain. Penalaan klasik instrumen adalah serupa dengan biola:

• G (garam satu oktaf kecil);
• D (semula oktaf pertama);
• A (untuk oktaf pertama);
• E (mi oktaf kedua).

Sesuai, sebagai contoh, peranti kromatik. Dengan telinga yang maju, tidak sukar untuk melakukan ini dengan alat muzik yang ditala lain (piano, gitar).

Setelah mendapat pengalaman, adalah mungkin untuk menala instrumen mengikut algoritma berikut.

1. Menurut garpu tala standard, yang mengeluarkan nota "la" oktaf pertama, rentetan terbuka ke-2 mandolin ditala (secara serentak).
2. Seterusnya, rentetan terbuka pertama (paling nipis) diselitkan, yang sepatutnya berbunyi sama seperti yang kedua, diapit pada fret ke-1 (nota "mi" oktaf kedua).
3. Kemudian rentetan ke-3, yang diapit pada fret ke-7, ditala kepada bunyi yang sama dengan yang kedua terbuka.
4. Rentetan ke-4 ditala dengan cara yang sama, juga diapit pada fret ke-7, serentak dengan yang ketiga terbuka.

Pelajaran Mandolin untuk pemula dari awal tidak mewakili sebarang tugas yang sangat sukar . Hampir semua orang akan dapat belajar cara memainkan melodi dan iringan mudah dalam masa yang agak singkat.

Latihan berlaku dalam susunan berikut.

• Pendaratan dengan instrumen sedang dikuasai dengan pelaksanaan peraturan untuk menetapkan tangan. Untuk memudahkan penggunaan mandolin, ia terletak sama ada pada paha kaki kanan, dilemparkan ke kiri, atau pada lutut kaki berdiri bersebelahan. Leher dinaikkan ke paras bahu kiri, lehernya digenggam oleh jari tangan kiri: ibu jari terletak di atas leher, selebihnya di bawah. Pada peringkat ini, kemahiran memegang mediator antara ibu jari dan telunjuk tangan kanan turut dipraktikkan.

• Mempraktikkan pengekstrakan bunyi dengan plectrum pada rentetan terbuka: pertama, dengan pukulan "dari atas ke bawah" dikira empat, kemudian dengan pukulan berselang-seli "turun-atas" kepada kiraan dengan "dan" (satu dan, dua dan, tiga dan, empat dan). Dengan mengorbankan "dan" mogok pengantara sentiasa "dari bawah ke atas." Pada masa yang sama, anda harus mempelajari nota bacaan dan tablatur, struktur kord.
• Latihan untuk perkembangan jari tangan kiri. Kemahiran kord: G, C, D, Am, E7 dan lain-lain. Latihan awal untuk menguasai iringan.

Pembangunan teknik permainan yang lebih kompleks (legato, glissando, tremolo, trills, vibrato) menggunakan contoh dan latihan dijalankan selepas menguasai asas ini.