Bansuri: penerangan, gubahan, bunyi, sejarah, cara bermain
Brass

Bansuri: penerangan, gubahan, bunyi, sejarah, cara bermain

Muzik klasik India lahir pada zaman dahulu. Bansuri adalah alat muzik tiupan tertua yang telah bertahan dalam evolusi dan telah memasuki budaya orang ramai. Bunyinya dikaitkan dengan gembala yang menghabiskan masa berjam-jam bermain trills melodi di pangkuan alam. Ia juga dipanggil seruling ilahi Krishna.

Penerangan alat

Bansuri atau bansuli menggabungkan beberapa seruling kayu dengan panjang yang berbeza, berbeza dalam diameter lubang dalam. Mereka boleh membujur atau bersiul, tetapi selalunya bansuri berlada digunakan dalam persembahan konsert. Terdapat beberapa lubang pada badan - biasanya enam atau tujuh. Dengan bantuan mereka, panjang aliran udara yang dihembus oleh pemuzik dikawal.

Bansuri: penerangan, gubahan, bunyi, sejarah, cara bermain

Sejarah

Penciptaan seruling India bermula sejak 100 SM. Dia sering disebut dalam mitologi kebangsaan, digambarkan sebagai alat Krishna. Dewa itu dengan mahir mengeluarkan bunyi dari paip buluh, menawan wanita dengan bunyi yang merdu. Imej bansuri adalah tradisional untuk risalah kuno. Salah satu yang paling terkenal dikaitkan dengan tarian rasa, yang dipersembahkan oleh kekasih Krishna bersama rakan-rakannya.

Dalam bentuk modennya, bansuri klasik dicipta oleh brahmana dan pandit Pannalal Ghose yang terpelajar. Pada abad ke-XNUMX, dia bereksperimen dengan panjang dan lebar tiub, menukar bilangan lubang. Akibatnya, disimpulkan bahawa adalah mungkin untuk mencapai bunyi oktaf rendah pada spesimen yang lebih panjang dan lebih luas. Seruling pendek dan sempit mengeluarkan semula bunyi yang tinggi. Kunci instrumen ditunjukkan oleh nota tengah. Ghosh berjaya mengubah alat muzik rakyat menjadi alat muzik klasik. Muzik Bansuri sering kedengaran dalam alih suara filem India, dalam persembahan konsert.

Bansuri: penerangan, gubahan, bunyi, sejarah, cara bermain

pengeluaran

Proses membuat bansula adalah rumit dan panjang. Ia sesuai untuk jenis buluh jarang yang tumbuh hanya di dua negeri di India. Hanya tumbuhan yang sempurna walaupun dengan internodes panjang dan dinding nipis sesuai. Dalam spesimen yang sesuai, satu hujung disumbat dengan gabus dan rongga dalaman terbakar. Lubang di badan tidak digerudi, tetapi dibakar dengan batang merah panas. Ini mengekalkan integriti struktur kayu. Lubang-lubang tersebut disusun mengikut formula khas berdasarkan panjang dan lebar tiub.

Bahan kerja disimpan dalam larutan minyak antiseptik, kemudian dikeringkan untuk masa yang lama. Peringkat terakhir adalah mengikat dengan tali sutera. Ini dilakukan bukan sahaja untuk memberikan instrumen rupa hiasan, tetapi juga untuk melindunginya daripada pendedahan haba. Proses pembuatan yang panjang dan keperluan bahan menjadikan seruling itu mahal. Oleh itu, penjagaan mesti diambil dengan berhati-hati. Untuk meminimumkan pengaruh kelembapan udara dan perubahan suhu, alat itu sentiasa dilincirkan dengan minyak biji rami.

Bansuri: penerangan, gubahan, bunyi, sejarah, cara bermain

Cara bermain bansuri

Pembiakan bunyi instrumen berlaku disebabkan oleh getaran udara di dalam tiub. Panjang lajur udara dilaraskan dengan mengapit lubang. Terdapat beberapa sekolah bermain bansuri, apabila lubang-lubangnya hanya diikat dengan hujung jari atau alas. Alat ini dimainkan dengan dua tangan menggunakan jari tengah dan jari manis. Lubang ketujuh diapit dengan jari kelingking. Bansuri klasik mempunyai nota yang lebih rendah "si". Kebanyakan pemuzik India memainkan seruling ini. Ia mempunyai panjang tong kira-kira 75 sentimeter dan diameter dalaman 26 milimeter. Untuk pemula, spesimen yang lebih pendek disyorkan.

Dari segi kedalaman bunyi, bansuri sukar untuk dikelirukan dengan alat muzik tiupan yang lain. Ia tegas menduduki tempat yang layak dalam budaya Buddha, digunakan dalam muzik klasik, kedua-dua solo dan diiringi oleh tampura dan tabla.

Rakesh Chaurasia - Seruling Klasik (Bansuri)

Sila tinggalkan balasan anda