Orkestra Filharmonik Israel |

Orkestra Filharmonik Israel

Kadang-kadang nampaknya dunia hanya terdiri daripada orkestra simfoni. Dan ini, pada asasnya, adalah baik, kerana ia menandakan keinginan orang ramai di mana-mana untuk mendapatkan bunyi dunia yang ideal dan terdengar dunia - untuk keharmonian manusia dalam orkestra Being.

Baik, orkestra bernilai seni, walau bagaimanapun, sebaliknya. Dan kesimpulan penilaian daripada persepsi usaha kreatif mereka oh betapa berbeza - kriteria itu sendiri adalah konsisten dengan skala keperibadian "hakim" dan fesyen yang berlaku dalam persekitaran artistik tertentu.

Philharmonic Israel adalah salah satu daripada mereka yang layak untuk Seni, salah satu daripada bulatan terang “tak terkira banyaknya”.

The Philharmonic Israel (asalnya "Orkestra Palestin"), diasaskan atas idea mendalam dalaman oleh pemain biola terkemuka dari Poland Bronislav Huberman dan membuat persembahan buat pertama kali - di bawah baton Arturo Toscanini - lebih daripada 75 tahun yang lalu pada Disember 1936, kini melawat ibu negara Rusia dengan pengarah artistik jangka panjang dan tidak berubah Zubin Meta, saya fikir, tidak sama sekali untuk "mengejutkan" dengan kecemerlangan glamor serbuk pengilat dan "kejutan" dengan gaya persembahan yang membayangi Muzik itu sendiri. Saya pasti ia bukan untuk itu.

Tetapi untuk itu sahaja (saya dengan yakin boleh mengandaikan, berdasarkan beberapa pengalaman tertumpu peribadi untuk melihat permainan kumpulan pemuzik yang unik ini dengan artis-konduktor dan pemain solo yang diiktiraf), untuk menyatakan dari ketinggian ciptaan hebat milik saya sendiri, penuh keaslian dalam pengalaman Realiti, lahir daripada Semangat Muzik berbunyi Perkataanmembawa kita ke Merasa kebenaran dalam diri kita.

К Semangat muzik Philharmonic Israel pasti terlibat. “Egmont” dan Simfoni Ketujuh Beethoven, dipisahkan secara komposisi di atas kanvas konserto untuk menyediakan ruang dan menyelami aliran gerakan berterusan Konsert Piano Pertama Tchaikovsky – semua karya ini disambungkan oleh pelbagai warna yang berkilauan satu benang.

“Dia kuat, kurus, telus dan ringkas”. Ini adalah daripada puisi oleh Zinaida Gippius "Thread" (1901), yang juga mengandungi baris berwawasan yang begitu penting: “Kita sudah biasa menghargai satu perkara yang kabur. / Dalam simpulan kusut, dengan semacam keghairahan palsu / Kami mencari kehalusan, tidak percaya bahawa ia mungkin / Untuk menggabungkan kebesaran dengan kesederhanaan dalam jiwa. / … Dan jiwa yang halus semudah benang ini”.

Kita akan bertemu dalam konsert Moscow ini dengan jiwa halus Orkestra Filharmonik Israel, dibesarkan oleh Zubin Mehta, berkomunikasi dengan pakar dunia tinggi dan memperoleh tenaga kemahiran dan perasaan baharu.

Penguasaan di sini adalah instrumen ekspresi artistik, bercita-cita untuk Semangat muzik.

Di sini mereka menyedari bahawa (untuk menggunakan kata-kata Gogol yang abadi) "Mungkin ada dalam seni peringkat tertinggi, melebihi tahap yang ia berdiri pada zaman moden sekarang!"...

Tidak begitu mudah untuk menetapkan "tempat pendaftaran" Philharmonic Israel: sudah tentu, ia adalah hak Israel, ia adalah Eropah, ia juga "Rusia" (banyak artis orkestra berasal dari Rusia). Sekolah persembahan Rusia dan budaya permainan orkestra secara organik telah membentuk keseluruhan seni yang unik dengan tradisi persembahan Eropah, baik dalam sifat pemikiran orkestra dan dalam kesedaran diri para pemuzik.

Bronislav Huberman, yang dianggap kolektif sebagai "orkestra pemain solo", berkumpul di sekelilingnya pemuzik yang sangat berbakat yang terpaksa berhijrah dari Eropah, melarikan diri dari fasisme.

Tujuh setengah dekad yang lalu telah mengukuhkan nama baik orkestra dan membawa kualiti baru kepada seninya.

Konduktor yang cemerlang (termasuk Leonard Bernstein, Daniel Barenboim, Lorin Maazel, Valery Gergiev…) telah membuat persembahan dengan Filharmonik Israel semasa dan telah membuat persembahan dengan jayanya.

Selama hampir 45 tahun, orang asli Bombay, seorang konduktor yang cemerlang, Zubin Mehta telah dikaitkan secara kreatif dengan Philharmonic Israel: sejak 1969 beliau telah menjadi perunding muzik orkestra, sejak 1977 - pengarah artistik, pada tahun 1981 gelaran ini dianugerahkan kepada dia seumur hidup. Dalam hal ini, Meta memberikan tanda berulang kali untuk mengimbas kembali pengalaman unik konduktor Rusia yang hebat Yevgeny Mravinsky, yang selama lebih setengah abad memimpin Orkestra Filharmonik Leningrad yang terkenal di dunia.

Dan dalam erti kata kreatif semata-mata, Zubin Mehta, yang sangat menghormati Mravinsky, betul-betul dikaitkan dalam fikiran saya dengan gudang konduktor Mravinsky - seorang pemikir rohani dan artis yang bersemangat di hadapan Face of music, memberi inspirasi kepada orkestra tanpa "mengawal. ” keganasan, tetapi dengan kuasa cinta.

Saya pertama kali melihat dan mendengar Zubin Meta, masih agak muda, di festival muzik Musim Bunga Prague yang terkenal pada awal tahun 60-an. Sejak itu saya telah mendengarnya berkali-kali.

Meta tidak menafsirkan dirinya, tetapi kerja. Hadiahnya untuk "perasaan" objektif komposisi membawa kita lebih dekat Semangat muzik dan membolehkan kita mengingati kata-kata ETA Hoffmann daripada ulasannya tentang persembahan Simfoni Keempat Beethoven: "Seorang pemuzik sebenar hidup sepenuhnya oleh penciptaan, yang dia rasakan dalam semangat tuan, dan melakukan dalam semangat yang sama, mengabaikan keinginan untuk mendedahkan keperibadiannya dalam satu atau lain cara".

Keperibadian dengan semua yang terbuka kepada kita dari sisi terbaik. Keperibadian Zubin Meta, seorang artis yang ikhlas, penyair nada dalam sebutan pemikiran muzik, seorang konduktor yang bijak mengabdikan diri kepada ahli orkestranya - sentiasa menawan dan luar biasa. Dia memberi inspirasi kepada keyakinan…

Kecenderungan orang ramai Moscow terhadap orkestra dan konduktor akan terbang di udara PI Tchaikovsky.

Andrey Zolotov, Profesor, Pekerja Seni Terhormat Persekutuan Rusia (teks yang disediakan oleh Kedutaan Negara Israel di Persekutuan Rusia)

Berdasarkan bahan dari buku kecil rasmi lawatan ulang tahun di Moscow