Bagaimana untuk belajar menulis imlak dalam solfeggio

Imlak muzik adalah salah satu latihan yang paling menarik dan berguna untuk perkembangan telinga; sayangnya ramai yang tidak menyukai bentuk kerja ini di dalam kelas. Untuk soalan "mengapa?", jawapannya biasanya: "kami tidak tahu bagaimana." Nah, maka sudah tiba masanya untuk belajar. Marilah kita memahami hikmah ini. Berikut adalah dua peraturan untuk anda.

Peraturan satu. Ia adalah kekok, sudah tentu, tetapi untuk mempelajari cara menulis imlak dalam solfeggio, anda hanya perlu menulisnya! Selalu dan banyak. Ini membawa kepada peraturan pertama dan paling penting: jangan melangkau pelajaran solfeggio, kerana imlak muzik ditulis pada setiap satu daripadanya.

Peraturan kedua. Bertindak secara bebas dan berani! Selepas setiap permainan, anda harus berusaha untuk menulis sebanyak mungkin dalam buku nota anda – bukan hanya satu nota di bar pertama, tetapi banyak perkara di tempat yang berbeza (pada penghujung, di tengah, di bar kedua terakhir, dalam bar kelima, dalam bar ketiga, dsb.). Tidak perlu takut untuk menulis sesuatu secara tidak betul! Kesilapan sentiasa boleh diperbetulkan, tetapi tersekat di suatu tempat pada mulanya dan meninggalkan helaian muzik kosong untuk masa yang lama adalah sangat tidak menyenangkan.

Nah, sekarang mari kita beralih kepada cadangan khusus mengenai persoalan bagaimana untuk belajar menulis imlak dalam solfeggio.

Bagaimana untuk menulis imlak muzik?

Pertama sekali, sebelum main semula dimulakan, kami memutuskan nada, segera menetapkan tanda utama dan bayangkan nada ini (baik, skala, triad tonik, darjah pengenalan, dll.). Sebelum memulakan imlak, guru biasanya menetapkan kelas kepada nada imlak. Yakinlah, jika anda menyanyikan langkah-langkah dalam major A untuk separuh pelajaran, maka dengan kebarangkalian 90% imlak akan berada dalam kunci yang sama. Oleh itu peraturan baharu: jika anda diberitahu bahawa kunci mempunyai lima flat, maka jangan tarik ekor kucing, dan segera letakkan flat ini di tempat yang sepatutnya – lebih baik tepat pada dua baris.

 Main semula pertama imlak muzik.

Biasanya, selepas main semula pertama, imlak dibincangkan dalam kira-kira cara berikut: berapa banyak bar? saiz apa? adakah ada ulangan? Nota apa yang dimulakan dan diakhiri dengan nota apa? Adakah terdapat sebarang corak irama yang luar biasa (irama bertitik, sinkopasi, not keenam belas, kembar tiga, rehat, dsb.)? Semua soalan ini anda harus bertanya kepada diri sendiri, mereka harus menjadi garis panduan untuk anda sebelum mendengar, dan selepas memainkan anda, sudah tentu, harus menjawabnya.

Sebaik- selepas main balik pertama dalam buku nota anda yang sepatutnya anda miliki:

Mengenai bilangan kitaran. Biasanya terdapat lapan bar. Bagaimanakah mereka harus ditanda? Sama ada kesemua lapan bar berada pada satu baris, atau empat bar pada satu baris dan empat pada baris yang lain – ini adalah satu-satunya cara, dan tiada yang lain! Jika anda melakukannya secara berbeza (5+3 atau 6+2, terutamanya dalam kes yang sukar 7+1), maka, maaf, anda adalah seorang yang kalah! Kadang-kadang terdapat 16 bar, dalam kes ini kita menandakan sama ada 4 setiap baris, atau 8. Sangat jarang terdapat 9 (3+3+3) atau 12 (6+6) bar, malah kurang kerap, tetapi kadang-kadang terdapat imlak 10 bar ( 4+6).

Dikte dalam solfeggio – permainan kedua

Kami mendengar main balik kedua dengan tetapan berikut: apakah motif melodi bermula dan bagaimana ia berkembang lebih jauh: adakah terdapat pengulangan di dalamnya?, yang mana dan di tempat mana. Sebagai contoh, permulaan ayat sering diulang dalam muzik - ukuran 1-2 dan 5-6; dalam melodi juga boleh ada - ini adalah apabila motif yang sama diulang dari langkah yang berbeza, biasanya semua ulangan jelas boleh didengari.

Selepas main balik kedua, anda juga perlu mengingati dan menulis apa yang terdapat dalam ukuran pertama dan dalam ukuran kedua terakhir, dan pada yang keempat, jika anda ingat. Jika ayat kedua dimulakan dengan pengulangan yang pertama, maka adalah lebih baik untuk menulis ulangan ini dengan segera.

Sangat penting!

Menulis imlak dalam solfeggio - drama ketiga dan seterusnya

Drama ketiga dan seterusnya. Pertama, perlu, ingat dan rekod irama. Kedua, jika anda tidak dapat mendengar nota dengan segera, maka anda perlu aktif, contohnya, mengikut parameter berikut: arah pergerakan (naik atau turun), kelancaran (berturut-turut dalam langkah atau dalam lompatan – pada apa selang waktu), pergerakan mengikut bunyi kord, dsb. Ketiga, anda memerlukan apa yang guru katakan kepada kanak-kanak lain apabila "berjalan-jalan" semasa imlak dalam solfeggio, dan betulkan apa yang tertulis dalam buku nota anda.

Dua drama terakhir bertujuan untuk menguji imlak muzik sedia dibuat. Anda perlu menyemak bukan sahaja nada nota, tetapi juga ejaan yang betul bagi batang, liga, dan penempatan tanda tidak sengaja (contohnya, selepas bekar, memulihkan tajam atau rata).

Beberapa petua yang lebih berguna

Hari ini kita bercakap tentang cara belajar menulis imlak dalam solfeggio. Seperti yang anda lihat, menulis imlak muzik tidak sukar sama sekali jika anda mendekatinya dengan bijak. Kesimpulannya, dapatkan beberapa cadangan lagi untuk membangunkan kemahiran yang akan membantu dalam imlak muzik.

1. di rumah kerja yang diliputi dalam kesusasteraan muzik, (anda mendapat muzik dari VKontakte, anda juga mencari muzik lembaran di Internet).
2. drama yang anda mainkan dalam kepakaran anda. Contohnya, semasa belajar di rumah.
3. Kadangkala. Anda boleh menggunakan drama yang sama yang anda pelajari dalam kepakaran anda; ia amat berguna untuk menulis semula karya polifonik. Kaedah ini juga membantu untuk cepat belajar dengan hati.

Ini adalah cara yang terbukti untuk mengembangkan kemahiran merakam imlak dalam solfeggio, jadi ambil masa lapang anda – anda sendiri akan terkejut dengan hasilnya: anda akan menulis imlak muzik dengan hebat!