Giulietta Simionato |

Giulietta Simionato

Mereka yang mengenali dan mengasihi Juliet Simionato, walaupun mereka tidak pernah mendengarnya di teater, pasti bahawa dia ditakdirkan untuk hidup sehingga seratus tahun. Ia cukup untuk melihat foto penyanyi berambut kelabu dan sentiasa elegan dengan topi merah jambu: sentiasa ada kecuaian dalam ekspresi mukanya. Simionato terkenal dengan rasa humornya. Namun, Juliet Simionato meninggal dunia hanya seminggu sebelum usianya yang keseratus, pada 5 Mei 2010.

Salah satu mezzo-soprano yang paling terkenal pada abad kedua puluh dilahirkan pada 12 Mei 1910 di Forlì, di wilayah Emilia-Romagna, kira-kira pertengahan antara Bologna dan Rimini, dalam keluarga gabenor penjara. Ibu bapanya bukan dari tempat ini, bapanya berasal dari Mirano, tidak jauh dari Venice, dan ibunya berasal dari pulau Sardinia. Di rumah ibunya di Sardinia, Juliet (sebagaimana dia dipanggil dalam keluarga; nama sebenarnya Julia) menghabiskan masa kecilnya. Apabila gadis itu berumur lapan tahun, keluarga itu berpindah ke Rovigo, pusat wilayah dengan nama yang sama di wilayah Veneto. Juliet dihantar ke sekolah Katolik, di mana dia diajar lukisan, sulaman, seni masakan, dan nyanyian. Para biarawati segera menarik perhatian kepada hadiah muziknya. Penyanyi itu sendiri berkata bahawa dia sentiasa mahu menyanyi. Untuk melakukan ini, dia mengunci dirinya di dalam bilik mandi. Tetapi ia tidak ada di sana! Ibu Juliet, seorang wanita tangguh yang memerintah keluarga dengan kuku besi dan sering menghukum kanak-kanak, berkata bahawa dia lebih suka membunuh anak perempuannya dengan tangannya sendiri daripada membenarkannya menjadi penyanyi. Signora, bagaimanapun, meninggal dunia ketika Juliet berumur 15 tahun, dan penghalang kepada perkembangan hadiah ajaib itu runtuh. Selebriti masa depan mula belajar di Rovigo, kemudian di Padua. Gurunya ialah Ettore Locatello dan Guido Palumbo. Giulietta Simionato membuat penampilan sulungnya pada tahun 1927 dalam komedi muzikal Rossato Nina, Non fare la stupida (Nina, jangan jadi bodoh). Ayahnya menemaninya ke latihan. Pada ketika itu, bariton Albanese mendengarnya, yang meramalkan: "Jika suara ini dilatih dengan betul, harinya akan tiba apabila teater akan runtuh akibat tepukan." Persembahan pertama Juliet sebagai penyanyi opera berlaku setahun kemudian, di bandar kecil Montagnana berhampiran Padua (by the way, tenor kegemaran Toscanini Aureliano Pertile dilahirkan di sana).

Perkembangan kerjaya Simionato mengingatkan peribahasa popular “Chi va piano, va sano e va lontano”; setara bahasa Rusianya ialah "Perjalanan yang lebih perlahan, lebih jauh lagi anda akan melakukannya." Pada tahun 1933, dia memenangi pertandingan vokal di Florence (385 peserta), presiden juri ialah Umberto Giordano, pengarang Andre Chenier dan Fedora, dan ahlinya ialah Solomiya Krushelnitskaya, Rosina Storchio, Alessandro Bonci, Tullio Serafin. Mendengar Juliet, Rosina Storchio (pelakon pertama peranan Madama Butterfly) berkata kepadanya: "Sentiasa menyanyi seperti itu, sayangku."

Kemenangan dalam pertandingan itu memberi peluang kepada penyanyi muda itu untuk uji bakat di La Scala. Dia menandatangani kontrak pertamanya dengan teater Milan yang terkenal pada musim 1935-36. Ia adalah kontrak yang menarik: Juliet perlu mempelajari semua bahagian kecil dan hadir pada semua latihan. Peranan pertamanya di La Scala ialah Mistress of the Novices dalam Sister Angelica dan Giovanna di Rigoletto. Banyak musim telah berlalu dalam kerja yang bertanggungjawab yang tidak membawa banyak kepuasan atau kemasyhuran (Simionato menyanyikan Flora di La Traviata, Siebel di Faust, Savoyard kecil di Fyodor, dll.). Akhirnya, pada tahun 1940, bariton legenda Mariano Stabile menegaskan bahawa Juliet harus menyanyikan bahagian Cherubino dalam Le nozze di Figaro di Trieste. Tetapi sebelum kejayaan pertama yang benar-benar penting, perlu menunggu lima tahun lagi: ia dibawa ke Juliet oleh peranan Dorabella dalam Così fan tutte. Juga pada tahun 1940, Simionato tampil sebagai Santuzza dalam Kehormatan Luar Bandar. Pengarang sendiri berdiri di belakang konsol, dan dia adalah yang termuda di kalangan pemain solo: "anak lelakinya" dua puluh tahun lebih tua daripadanya.

Dan akhirnya, satu kejayaan: pada tahun 1947, di Genoa, Simionato menyanyikan bahagian utama dalam opera Tom "Mignon" dan beberapa bulan kemudian mengulanginya di La Scala (Wilhelm Meisternya ialah Giuseppe Di Stefano). Kini seseorang hanya boleh tersenyum apabila membaca jawapan di akhbar: "Giulietta Simionato, yang biasa kita lihat di barisan terakhir, kini berada di baris pertama, dan ia sepatutnya berada dalam keadilan." Peranan Mignon menjadi mercu tanda bagi Simionato, dalam opera inilah dia membuat debutnya di La Fenice di Venice pada tahun 1948, dan di Mexico pada tahun 1949, di mana penonton menunjukkan semangat yang membara untuknya. Pendapat Tullio Serafina lebih penting lagi: "Anda bukan sahaja telah membuat kemajuan, tetapi jungkir balik yang nyata!" Maestro berkata kepada Giulietta selepas persembahan "Così fan tutte" dan menawarkannya peranan Carmen. Tetapi pada masa itu, Simionato berasa tidak cukup matang untuk peranan ini dan mendapat kekuatan untuk menolak.

Pada musim 1948-49, Simionato mula-mula beralih kepada opera Rossini, Bellini dan Donizetti. Perlahan-lahan, dia mencapai ketinggian sebenar dalam muzik opera seperti ini dan menjadi salah seorang tokoh yang paling menonjol dalam Bel Canto Renaissance. Tafsiran beliau tentang peranan Leonora dalam The Favorite, Isabella dalam The Italian Girl di Algiers, Rosina dan Cinderella, Romeo dalam Capuleti dan Montagues dan Adalgisa dalam Norma kekal standard.

Pada tahun 1948 yang sama, Simionato bertemu Callas. Juliet menyanyikan lagu Mignon di Venice, dan Maria menyanyikan Tristan dan Isolde. Persahabatan yang ikhlas timbul antara penyanyi. Mereka sering tampil bersama: dalam "Anna Boleyn" mereka adalah Anna dan Giovanna Seymour, dalam "Norma" - Norma dan Adalgisa, dalam "Aida" - Aida dan Amneris. Simionato teringat: "Maria dan Renata Tebaldi adalah satu-satunya yang memanggil saya Giulia, bukan Juliet."

Pada tahun 1950-an, Giulietta Simionato menakluki Austria. Hubungannya dengan Festival Salzburg, di mana dia sering menyanyi di bawah baton Herbert von Karajan, dan Opera Vienna sangat kuat. Orpheusnya dalam opera Gluck pada tahun 1959, yang dirakam dalam rakaman, kekal sebagai bukti yang paling tidak dapat dilupakan tentang kerjasamanya dengan Karajan.

Simionato ialah seorang artis sejagat: peranan "suci" untuk mezzo-soprano dalam opera Verdi - Azucena, Ulrika, Puteri Eboli, Amneris - bekerja untuknya serta peranan dalam opera bel canto romantis. Dia adalah Preciosilla yang suka bermain dalam The Force of Destiny dan Mistress Quickly yang kelakar dalam Falstaff. Dia kekal dalam sejarah opera sebagai Carmen dan Charlotte yang cemerlang di Werther, Laura di La Gioconda, Santuzza di Rustic Honor, Puteri de Bouillon di Adrienne Lecouvrere dan Puteri di Sister Angelica. Titik tinggi kerjayanya dikaitkan dengan tafsiran peranan soprano Valentina dalam Les Huguenots Meyerbeer. Penyanyi Itali itu turut menyanyikan Marina Mnishek dan Marfa dalam opera Mussorgsky. Tetapi sepanjang tahun kerjayanya yang panjang, Simionato membuat persembahan dalam opera oleh Monteverdi, Handel, Cimarosa, Mozart, Gluck, Bartok, Honegger, Richard Strauss. Repertoarnya telah mencapai angka astronomi: 132 peranan dalam karya 60 pengarang.

Dia mempunyai kejayaan peribadi yang besar dalam Les Troyens Berlioz (persembahan pertama di La Scala) pada tahun 1960. Pada tahun 1962, dia mengambil bahagian dalam persembahan perpisahan Maria Callas di pentas teater Milan: ia adalah Medea Cherubini, dan sekali lagi rakan-rakan lamanya bersama-sama, Maria dalam peranan Medea, Juliet dalam peranan Neris. Pada tahun yang sama, Simionato muncul sebagai Pirene dalam Atlantis De Falla (dia menggambarkannya sebagai "terlalu statik dan bukan teater"). Pada tahun 1964, dia menyanyikan Azucena dalam Il trovatore di Covent Garden, sebuah drama yang dipentaskan oleh Luchino Visconti. Bertemu dengan Maria sekali lagi - kali ini di Paris, pada tahun 1965, di Norma.

Pada Januari 1966, Giulietta Simionato meninggalkan pentas opera. Persembahan terakhirnya berlaku di bahagian kecil Servilia dalam opera Mozart "The Mercy of Titus" di pentas Teatro Piccola Scala. Dia baru berusia 56 tahun dan berada dalam bentuk vokal dan fizikal yang sangat baik. Terlalu ramai rakan sekerjanya kekurangan, kekurangan, dan tidak mempunyai kebijaksanaan dan maruah untuk mengambil langkah sedemikian. Simionato mahu imejnya kekal cantik dalam ingatan penonton, dan mencapai ini. Pemergiannya dari pentas bertepatan dengan keputusan penting dalam kehidupan peribadinya: dia berkahwin dengan seorang doktor terkenal, pakar bedah peribadi Mussolini Cesare Frugoni, yang menjaganya selama bertahun-tahun dan tiga puluh tahun lebih tua daripadanya. Di sebalik perkahwinan yang akhirnya dicapai ini adalah perkahwinan pertama penyanyi itu dengan pemain biola Renato Carenzio (mereka berpisah pada akhir 1940-an). Frugoni juga telah berkahwin. Perceraian tidak wujud di Itali pada masa itu. Perkahwinan mereka menjadi mungkin hanya selepas kematian isteri pertamanya. Mereka ditakdirkan untuk hidup bersama selama 12 tahun. Frugoni meninggal dunia pada tahun 1978. Simionato berkahwin semula, mengaitkan hidupnya dengan rakan lamanya, industrialis Florio De Angeli; dia telah ditakdirkan untuk hidup lebih lama daripadanya: dia meninggal dunia pada tahun 1996.

Empat puluh empat tahun dari pentas, dari tepukan dan peminat: Giulietta Simionato telah menjadi legenda semasa hayatnya. Legenda itu hidup, menarik dan licik. Beberapa kali dia menjadi juri pertandingan vokal. Pada konsert untuk menghormati Carl Böhm di Festival Salzburg pada tahun 1979, dia menyanyikan aria Cherubino "Voi che sapete" dari Mozart's Le nozze di Figaro. Pada tahun 1992, apabila pengarah Bruno Tosi mengasaskan Persatuan Maria Callas, dia menjadi presiden kehormatnya. Pada tahun 1995, dia meraikan hari jadinya yang ke-95 di pentas Teater La Scala. Perjalanan terakhir yang Simionato lakukan pada usia 2005, pada XNUMX, didedikasikan untuk Maria: dia tidak dapat membantu menghormati dengan kehadirannya upacara pembukaan rasmi laluan di belakang teater La Fenice di Venice sebagai penghormatan kepada penyanyi hebat dan kawan lama.

“Saya tidak berasa nostalgia mahupun penyesalan. Saya memberikan segala yang saya mampu untuk kerjaya saya. Hati nurani saya tenang.” Ini adalah salah satu kenyataan terakhirnya yang dipaparkan dalam cetakan. Giulietta Simionato adalah salah satu mezzo-soprano yang paling penting pada abad kedua puluh. Dia adalah pewaris semula jadi Catalan Conchita Supervia yang tiada tandingannya, yang dikreditkan kerana menghidupkan semula repertoir Rossini untuk suara wanita yang rendah. Tetapi peranan Verdi yang dramatik menggantikan Simionato tidak kurang. Suaranya tidak terlalu besar, tetapi terang, unik dalam timbre, tanpa cela walaupun di seluruh julat, dan dia menguasai seni memberikan sentuhan individu kepada semua kerja yang dilakukannya. Sekolah yang hebat, stamina vokal yang hebat: Simionato teringat bagaimana dia pernah naik ke pentas selama 13 malam berturut-turut, di Norma di Milan dan Barber of Seville di Rom. “Pada akhir persembahan, saya berlari ke stesen, di mana mereka menunggu saya untuk memberi isyarat supaya kereta api berlepas. Di dalam kereta api, saya menanggalkan mekap. Seorang wanita yang menarik, seorang yang meriah, seorang pelakon wanita yang sangat baik, halus, feminin dengan rasa humor yang hebat. Simionato tahu bagaimana untuk mengakui kekurangannya. Dia tidak peduli dengan kejayaannya sendiri, mengumpul mantel bulu "seperti wanita lain mengumpul barang-barang antik", dengan kata-katanya sendiri, dia mengakui bahawa dia cemburu dan suka bergosip tentang butiran kehidupan peribadi rakan-rakan saingannya. Dia tidak merasakan nostalgia mahupun penyesalan. Kerana dia berjaya menjalani kehidupan sepenuhnya dan kekal dalam ingatan sezaman dan keturunannya sebagai seorang yang elegan, ironis, penjelmaan keharmonian dan kebijaksanaan.