Evstigney Ipatovich Fomin |

Evstigney Fomin

E. Fomin adalah salah seorang pemuzik Rusia yang berbakat pada abad ke-XNUMX, yang usahanya mewujudkan sekolah kebangsaan komposer di Rusia. Bersama-sama dengan sezamannya - M. Berezovsky, D. Bortnyansky, V. Pashkevich - dia meletakkan asas seni muzik Rusia. Dalam operanya dan dalam melodrama Orpheus, keluasan minat pengarang dalam pilihan plot dan genre, penguasaan pelbagai gaya teater opera pada masa itu ditunjukkan. Sejarah tidak adil bagi Fomin, seperti juga bagi kebanyakan komposer Rusia yang lain pada abad ke-XNUMX. Nasib seorang pemuzik berbakat adalah sukar. Kehidupannya berakhir sebelum waktunya, dan tidak lama selepas kematiannya namanya dilupakan untuk masa yang lama. Banyak tulisan Fomin tidak terselamat. Hanya pada zaman Soviet minat terhadap karya pemuzik yang luar biasa ini, salah seorang pengasas opera Rusia, meningkat. Melalui usaha saintis Soviet, karyanya dihidupkan semula, beberapa data kecil dari biografinya ditemui.

Fomin dilahirkan dalam keluarga penembak (askar artileri) Rejimen Infantri Tobolsk. Dia kehilangan bapanya awal, dan ketika dia berumur 6 tahun, bapa tirinya I. Fedotov, seorang askar Pengawal Kehidupan rejimen Izmailovsky, membawa budak itu ke Akademi Seni. 21 April 1767 Fomin menjadi pelajar kelas seni bina Akademi terkenal, yang diasaskan oleh Empress Elizaveta Petrovna. Semua artis terkenal abad ke-XNUMX belajar di Akademi. – V. Borovikovsky, D. Levitsky, A. Losenko, F. Rokotov, F. Shchedrin dan lain-lain. Di dalam dinding institusi pendidikan ini, perhatian diberikan kepada perkembangan muzik pelajar: pelajar belajar bermain pelbagai instrumen, menyanyi. Sebuah orkestra telah dianjurkan di Akademi, opera, balet, dan persembahan dramatik dipentaskan.

Kebolehan muzik Fomin yang cerah menunjukkan diri mereka walaupun dalam gred rendah, dan pada tahun 1776 Majlis Akademi menghantar seorang pelajar "seni seni bina" Ipatiev (sebagaimana Fomin sering dipanggil ketika itu) ke M. Buini Itali untuk belajar muzik instrumental – bermain klavikord. Sejak 1777, pendidikan Fomin diteruskan dalam kelas muzik yang dibuka di Akademi Seni, diketuai oleh komposer terkenal G. Paypakh, pengarang opera popular The Good Soldiers. Fomin belajar teori muzik dan asas gubahan dengannya. Sejak 1779, ahli harpsichordis dan ketua band A. Sartori menjadi mentor muziknya. Pada tahun 1782 Fomin lulus dengan cemerlang dari Akademi. Tetapi sebagai pelajar kelas muzik, dia tidak dapat dianugerahkan pingat emas atau perak. Majlis menyatakan dia hanya dengan hadiah wang tunai sebanyak 50 rubel.

Selepas menamatkan pengajian dari Akademi, sebagai pesara, Fomin dihantar untuk penambahbaikan selama 3 tahun ke Itali, ke Akademi Filharmonik Bologna, yang kemudiannya dianggap sebagai pusat muzik terbesar di Eropah. Di sana, di bawah bimbingan Padre Martini (guru Mozart yang hebat), dan kemudian S. Mattei (dengan siapa G. Rossini dan G. Donizetti kemudian belajar), seorang pemuzik sederhana dari Rusia yang jauh meneruskan pendidikan muziknya. Pada tahun 1785, Fomin telah dimasukkan ke dalam peperiksaan untuk gelaran ahli akademik dan lulus ujian ini dengan sempurna. Penuh tenaga kreatif, dengan gelaran tinggi "tuan gubahan," Fomin kembali ke Rusia pada musim luruh tahun 1786. Apabila tiba, komposer menerima perintah untuk mengarang opera "Novgorod Bogatyr Boeslaevich" kepada libretto Catherine II sendiri . Tayangan perdana opera dan debut Fomin sebagai komposer berlangsung pada 27 November 1786 di Teater Hermitage. Walau bagaimanapun, permaisuri tidak menyukai opera, dan ini sudah cukup untuk kerjaya seorang pemuzik muda di mahkamah tidak dapat dipenuhi. Semasa pemerintahan Catherine II, Fomin tidak menerima sebarang jawatan rasmi. Hanya pada tahun 1797, 3 tahun sebelum kematiannya, dia akhirnya diterima ke dalam perkhidmatan pengarah teater sebagai tutor bahagian opera.

Tidak diketahui bagaimana perjalanan kehidupan Fomin pada dekad sebelumnya. Walau bagaimanapun, kerja kreatif komposer itu aktif. Pada tahun 1787, beliau mengarang opera "Coachmen on a Frame" (untuk teks oleh N. Lvov), dan pada tahun berikutnya 2 opera muncul - "Party, or Guess, Guess the Girl" (muzik dan percuma belum dipelihara) dan "Orang Amerika". Mereka diikuti oleh opera The Sorcerer, the Soothsayer and the Jodoh (1791). Menjelang 1791-92. Karya terbaik Fomin ialah melodrama Orpheus (teks oleh Y. Knyaznin). Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, dia menulis korus untuk tragedi V. Ozerov "Yaropolk dan Oleg" (1798), opera "Clorida dan Milan" dan "The Golden Apple" (c. 1800).

Gubahan opera Fomin adalah pelbagai dalam genre. Berikut ialah opera komik Rusia, opera dalam gaya buffa Itali, dan melodrama satu babak, di mana komposer Rusia mula-mula beralih kepada tema tragis yang tinggi. Untuk setiap genre yang dipilih, Fomin mencari pendekatan baharu yang individu. Oleh itu, dalam opera komik Rusianya, tafsiran bahan cerita rakyat, kaedah membangunkan tema rakyat, menarik terutamanya. Jenis opera "choral" Rusia dipersembahkan dengan jelas dalam opera "Coachmen on a Setup". Di sini komposer menggunakan meluas pelbagai genre lagu rakyat Rusia - melukis, tarian bulat, tarian, menggunakan teknik pembangunan bawah suara, penjajaran melodi solo dan pantang kor. Penampilan itu, contoh menarik simfonisme program awal Rusia, juga dibina berdasarkan pembangunan tema tarian lagu rakyat. Prinsip pembangunan simfoni, berdasarkan variasi bebas motif, akan menemui kesinambungan yang meluas dalam muzik klasik Rusia, bermula dengan Kamarinskaya M. Glinka.

Dalam opera berdasarkan teks fabulist terkenal I. Krylov "The Americans" Fomin dengan cemerlang menunjukkan penguasaan gaya opera-buffa. Puncak karyanya ialah melodrama "Orpheus", dipentaskan di St. Petersburg dengan penyertaan pelakon tragis terkenal pada masa itu - I. Dmitrevsky. Persembahan ini berdasarkan gabungan bacaan dramatik dengan iringan orkestra. Fomin mencipta muzik yang sangat baik, penuh dengan kesedihan dan mendalamkan idea dramatik drama itu. Ia dianggap sebagai tindakan simfoni tunggal, dengan perkembangan dalaman yang berterusan, diarahkan kepada klimaks biasa pada penghujung melodrama - "Dance of the Furies". Nombor simfoni bebas (overture dan Tarian Kemarahan) bingkaikan melodrama seperti prolog dan epilog. Prinsip membandingkan muzik yang sengit dalam persembahan, episod lirik yang terletak di tengah-tengah gubahan, dan kesudahan yang dinamik membuktikan pandangan Fomin yang menakjubkan, yang membuka jalan untuk pembangunan simfoni dramatik Rusia.

Melodrama “telah dipersembahkan beberapa kali di teater dan patut mendapat pujian yang hebat. Encik Dmitrevsky, dalam peranan Orpheus, memahkotainya dengan lakonannya yang luar biasa,” kami membaca dalam esei tentang Knyaznin, yang didahului oleh karya-karyanya yang dikumpulkan. Pada 5 Februari 1795, tayangan perdana Orpheus berlangsung di Moscow.

Kelahiran kedua melodrama "Orpheus" telah berlaku di pentas Soviet. Pada tahun 1947, ia telah dipersembahkan dalam satu siri konsert bersejarah yang disediakan oleh Muzium Budaya Muzik. MI Glinka. Pada tahun yang sama, ahli muzik terkenal Soviet B. Dobrokhotov memulihkan skor Orpheus. Melodrama itu juga dipersembahkan dalam konsert khusus untuk ulang tahun ke-250 Leningrad (1953) dan ulang tahun ke-200 kelahiran Fomin (1961). Dan pada tahun 1966 ia pertama kali dilakukan di luar negara, di Poland, di kongres muzik awal.

Keluasan dan kepelbagaian pencarian kreatif Fomin, keaslian bakatnya yang cerah membolehkan kami menganggapnya sebagai komposer opera terhebat di Rusia pada abad ke-XNUMX. Dengan pendekatan baharunya terhadap cerita rakyat Rusia dalam opera "Coachmen on a Set-up" dan tarikan pertama kepada tema tragis dalam "Orpheus", Fomin membuka jalan kepada seni opera abad ke-XNUMX.

A. Sokolova