Seriality, serialism |

Siri muzik Perancis, Jerman. serielle Muzik – bersiri, atau bersiri, muzik

Salah satu jenis teknologi bersiri, dengan satu siri penguraian. parameter, cth. siri pic dan irama atau pic, irama, dinamik, artikulasi, agogik dan tempo. S. harus dibezakan daripada polisri (di mana dua atau lebih siri satu, biasanya ketinggian tinggi, parameter digunakan) dan daripada siri (yang bermaksud penggunaan teknik bersiri dalam erti kata yang luas, serta teknik yang tinggi sahaja. -siri ketinggian). Contoh salah satu jenis teknik S. yang paling mudah: penggantian pic dikawal oleh siri yang dipilih oleh komposer (pic), dan tempoh bunyi dikawal oleh satu siri tempoh yang dipilih secara bebas atau diperoleh daripada siri pic (iaitu, siri parameter lain). Oleh itu, satu siri 12 pic boleh diubah menjadi satu siri 12 tempoh - 7, 8, 6, 5, 9, 4, 3, 10, 2, 1, 11, 12, membayangkan bahawa setiap digit menunjukkan bilangan enam belas (perlapan, tiga puluh saat) dalam tempoh yang diberikan:

Apabila siri pic ditindih pada siri berirama, bukan siri, tetapi fabrik bersiri timbul:

AG Schnittke. Konsert No 2 untuk biola dan orkestra.

S. timbul sebagai lanjutan daripada prinsip teknik bersiri (siri nada tinggi) kepada parameter lain yang kekal bebas: tempoh, daftar, artikulasi, timbre, dll. Pada masa yang sama, persoalan hubungan antara parameter timbul dalam cara baru: dalam organisasi muzik. bahan, peranan janjang berangka, perkadaran berangka meningkat (contohnya, dalam bahagian ke-3 cantata EV Denisov "The Sun of the Inca", nombor pengatur yang dipanggil digunakan – 6 bunyi siri, 6 dinamik. shades , 6 timbres). Terdapat kecenderungan ke arah penggunaan yang konsisten dan menyeluruh bagi keseluruhan julat cara bagi setiap parameter atau kepada "interchromatic", iaitu kepada penggabungan parameter yang berbeza - harmoni dan timbre, pic dan tempoh (yang terakhir difikirkan sebagai surat-menyurat struktur berangka, perkadaran; lihat contoh di atas) . K. Stockhausen mengemukakan idea untuk menyertai 2 aspek muses. masa – masa mikro, diwakili oleh pic bunyi, dan masa makro, diwakili oleh tempohnya, dan dengan itu diregangkan kedua-duanya ke dalam satu baris, membahagikan kawasan tempoh kepada "oktaf panjang" (Dauernoktaven; oktaf pic, di mana pic berada berkaitan sebagai 2: 1, teruskan dalam oktaf panjang, di mana tempohnya berkaitan dengan cara yang sama). Peralihan kepada unit masa yang lebih besar menandakan hubungan yang berkembang menjadi muses. bentuk (di mana manifestasi nisbah 2:1 ialah nisbah segi empat sama). Lanjutan prinsip keseriusan kepada semua parameter muzik dipanggil simfoni total (contoh simfoni multidimensi ialah Kumpulan Stockhausen untuk Tiga Orkestra, 1957). Walau bagaimanapun, tindakan walaupun siri yang sama dalam parameter yang berbeza tidak dianggap sebagai sama, oleh itu hubungan parameter antara satu sama lain bh ternyata menjadi fiksyen, dan organisasi parameter yang semakin ketat, terutamanya dengan jumlah S., dalam fakta bermakna bahaya yang semakin meningkat daripada ketidakselarasan dan huru-hara, automatisme proses gubahan, dan kehilangan kawalan pendengaran komposer ke atas karyanya. P. Boulez memberi amaran terhadap "menggantikan kerja dengan organisasi." Jumlah S. bermaksud berakhirnya idea asal siri dan bersiri, membawa kepada peralihan yang kelihatan tidak dijangka ke dalam bidang muzik percuma, intuitif, membuka jalan kepada aleatorik dan elektronik (muzik teknikal; lihat Muzik elektronik).

Salah satu pengalaman pertama S. boleh dianggap rentetan. trio oleh E. Golyshev (diterbitkan pada tahun 1925), di mana, sebagai tambahan kepada kompleks 12-nada, berirama digunakan. barisan. A. Webern datang kepada idea S., yang, bagaimanapun, bukanlah seorang bersiri dalam erti kata yang tepat; dalam beberapa karya bersiri. dia menggunakan pelengkap. cara mengatur – daftar (contohnya, dalam bahagian 1 simfoni op. 21), dinamik-artikulasi (“Variasi” untuk piano op. 27, bahagian ke-2), berirama (kuasi-siri irama 2, 2, 1 , 2 dalam “Variasi” untuk orkestra, op.30). Secara sedar dan konsisten S. mengaplikasikan O. Messiaen dalam “4 kajian berirama” untuk piano. (cth, dalam Fire Island II, No 4, 1950). Selanjutnya, Boulez beralih kepada S. (“Polyphony X” untuk 18 instrumen, 1951, “Structures”, 1a, untuk 2 fp., 1952), Stockhausen (“Cross Play” untuk ensemble of instruments, 1952; “Counterpoints” untuk ensembel instrumen, 1953; Kumpulan untuk tiga orkestra, 1957), L. Nono (Mesyuarat untuk 24 instrumen, 1955, Cantata Interrupted Song, 1956), A. Pusser (Webern Memory Quintet, 1955), dan lain-lain. dalam pengeluaran burung hantu. komposer, contohnya. oleh Denisov (No. 4 dari kitaran vokal "Lagu Itali", 1964, No 3 dari "5 Stories about Mr. Keuner" untuk suara dan ensembel instrumen, 1966), AA Pyart (2 bahagian dari simfoni ke-1 dan ke-2, 1963 , 1966), AG Schnittke ("Muzik untuk orkestra bilik", 1964; "Muzik untuk piano dan orkestra bilik", 1964; "Pianissimo" untuk orkestra, 1968).

Rujukan: Denisov EV, Dodecaphoni dan masalah teknik gubahan moden, dalam: Muzik dan Kemodenan, vol. 6, M., 1969; Shneerson GM, Serialisme dan aleatorik - "identiti bertentangan", "SM", 1971; no 1; Stockhausen K., Weberns Konzert für 9 Instrumen op. 24, “Melos”, 1953, Jahrg. 20, H. 12, sama, dalam bukunya: Texte…, Bd l, Köln, (1963); miliknya, Musik im Raum, dalam buku: Darmstädter Beiträge zur neuen Musik, Mainz, 1959, (H.) 2; miliknya sendiri, Kadenzrhythmik bei Mozart, ibid., 1961, (H.) 4 (terjemahan Ukraine – Stockhausen K., Rhythmichni kadansi oleh Mozart, dalam koleksi: muzikologi Ukraine, v. 10, Kipv, 1975, hlm. 220 -71 ); miliknya, Arbeitsbericht 1952/53: Orientierung, dalam bukunya: Texte…, Bd 1, 1963; Gredinger P., Das Serielle, dalam Die Reihe, 1955, (H.) 1; Pousseur H., Zur Methodik, ibid., 1957, (H.) 3; Krenek E., Adakah "Reihenmusik"? “NZfM”, 1958, Jahrg. 119, H. 5, 8; miliknya, Bericht über Versuche dalam total determinierter Musik, “Darmstädter Beiträge”, 1958, (H.) 1; beliau, Luas dan had teknik bersiri “MQ”, 1960, v. 46, No 2. Ligeti G., Pierre Boulez: Entscheidung und Automatik in der Structure Ia, dalam Die Reihe, 1958, (N.) 4 daripada yang sama , Borang Wandlungen der musikalischen, ibid., 1960, (H. ) 7; Nono L., Die Entwicklung der Reihentechnik, “Darmstädter Beiträge”, 1958, (H.) 1; Schnebel D., Karlheinz Stockhausen, dalam Die Reihe, 1958, (H.) 4; Eimert H., Die zweite Entwicklungsphase der Neuen Musik, Melos, 1960, Jahrg. 27, H. 12; Zeller HR, Mallarmé und das serielle Denken, dalam Die Reihe, 11, (H.) 1960; Wolff Chr., Ber Form, ibid., 6, (H.) 1960; Buyez P., Die Musikdenken heute 7, Mainz – L. – P. – NY, (1); Kohoutek C., Novodobé skladebné teorie zbpadoevropské hudby, Praha, 1, di bawah tajuk: Novodobé skladebné smery n hudbl, Praha, 1963 (terjemahan Rusia — Kohoutek Ts., Technique of Composition in Music of the 1962th Century, M.) ; Stuckenschmidt HH, Zeitgenössische Techniken in der Musik, “SMz”, 1965, Jahrg. 1976; Westergaard P., Webern dan "Jumlah organisasi": analisis pergerakan kedua Variasi Piano, op. 1963, "Perspektif muzik baharu", NY - Princeton, 103 (v. 27, No 1963); Heinemann R., Untersuchungen zur Rezeption der seriellen Muzik, Regensburg, 1; Deppert H., Studien zur Kompositionstechnik im instrumentalen Spätwerk Anton Weberns, (Darmstadt, 2); Stephan R., Bber Schwierigkeiten der Bewertung und der Analyze neuester Musik, “Musica”, 1966, Jahrg 1972, H. 1972; Vogt H., Neue Musik seit 26, Stuttg., (3); Fuhrmann R., Pierre Boulez (1945), Structures 1972 (1925), dalam Perspektiven neuer Musik, Mainz. (1); Karkoschka E., Hat Webern seriell komponiert?, TsMz, 1952, H. 1974; Oesch H., Pioniere der Zwölftontechnik, dalam Forum musicologicum, Bern, (1975).

Yu. H. Kholopov