Karlheinz Stockhausen |

Karlheinz Stockhausen

Komposer Jerman, ahli teori muzik dan pemikir, salah satu wakil terbesar avant-garde muzikal pasca perang. Dilahirkan pada tahun 1928 di bandar Medrat berhampiran Cologne. Pada 1947-51 beliau belajar di Sekolah Tinggi Muzik Cologne. Dia mula mengarang pada tahun 1950 dan menjadi peserta aktif dalam Darmstadt International Summer Courses for New Music (di mana dia kemudian mengajar selama bertahun-tahun). Pada 1952-53 dia belajar di Paris dengan Messiaen dan bekerja di Studio "muzik konkrit" Pierre Schaeffer. Pada tahun 1953, beliau mula bekerja di Studio Muzik Elektronik Radio Jerman Barat di Cologne (kemudian memimpinnya dari 1963-73). Pada 1954-59, beliau adalah salah seorang editor majalah muzik "Row" (Die Reihe), yang didedikasikan untuk isu muzik kontemporari. Pada tahun 1963 beliau mengasaskan Kursus Cologne untuk Muzik Baharu dan sehingga 1968 berkhidmat sebagai pengarah artistik mereka. Pada 1970-77 beliau adalah profesor komposisi di Sekolah Tinggi Muzik Cologne.

Pada tahun 1969 beliau mengasaskan "Stockhausen Publishing House" (Stockhausen Verlag) sendiri, di mana beliau menerbitkan semua markah baharunya, serta buku, rekod, buku kecil, brosur dan program. Di Pameran Dunia Osaka 1970, di mana Stockhausen mewakili Jerman Barat, sebuah astaka berbentuk bola khas telah dibina untuk projek elektro-akustik Ekspo beliau. Sejak 1970-an, dia menjalani kehidupan yang tertutup dengan dikelilingi oleh keluarga dan pemuzik yang mesra di bandar Kürten. Dia membuat persembahan sebagai penghibur gubahannya sendiri - kedua-duanya dengan orkestra simfoni dan dengan pasukan "keluarga"nya sendiri. Dia menulis dan menerbitkan esei tentang muzik, dikumpulkan di bawah tajuk umum "Teks" (dalam 10 jilid). Sejak 1998, Kursus Antarabangsa dalam Komposisi dan Tafsiran Muzik Stockhausen telah diadakan setiap musim panas di Kürten. Komposer meninggal dunia pada 5 Disember 2007 di Kürten. Salah satu dataran bandar dinamakan sempena namanya.

Stockhausen melalui beberapa pusingan dalam kerjanya. Pada awal 1950-an, beliau beralih kepada serialisme dan pointillism. Sejak pertengahan 1950-an - kepada muzik elektronik dan "ruang". Salah satu pencapaian tertingginya dalam tempoh ini ialah "Kumpulan" (1957) untuk tiga orkestra simfoni. Kemudian dia mula mengembangkan "bentuk momen" (Momentform) - sejenis "bentuk terbuka" (yang Boulez panggil aleatoric). Jika pada 1950-an – awal 1960-an karya Stockhausen berkembang dalam semangat kemajuan saintifik dan teknologi era itu, maka sejak pertengahan 1960-an ia telah berubah di bawah pengaruh sentimen esoterik. Komposer menumpukan dirinya kepada muzik "intuitif" dan "universal", di mana dia berusaha untuk menggabungkan prinsip muzik dan rohani. Gubahannya yang memakan masa menggabungkan sifat ritual dan persembahan, dan "Mantra" untuk dua piano (1970) dibina berdasarkan prinsip "formula universal".

Kitaran opera yang megah "Cahaya. Tujuh hari dalam seminggu” pada plot simbolik-kosmogonik, yang dibuat oleh pengarang dari 1977 hingga 2003. Jumlah tempoh kitaran tujuh opera (masing-masing dengan nama setiap hari dalam seminggu – merujuk kita kepada imej tujuh hari Penciptaan) mengambil masa hampir 30 jam dan melebihi Der Ring des Nibelungen Wagner. Projek kreatif Stockhausen yang terakhir dan belum selesai ialah "Bunyi. 24 jam sehari ”(2004-07) – 24 gubahan, setiap satunya mesti dilakukan pada salah satu daripada 24 jam sehari. Satu lagi genre penting Stockhausen ialah gubahan pianonya, yang dipanggilnya "kepingan piano" (Klavierstücke). 19 karya di bawah tajuk ini, dicipta dari 1952 hingga 2003, mencerminkan semua tempoh utama karya komposer.

Pada tahun 1974, Stockhausen menjadi Komander Order of Merit Republik Persekutuan Jerman, kemudian Komander Order of Arts and Letters (Perancis, 1985), pemenang Hadiah Muzik Ernst von Siemens (1986), doktor kehormat Universiti Percuma Berlin (1996), ahli beberapa akademi asing. Pada tahun 1990, Stockhausen datang ke USSR dengan pemuzik dan peralatan akustiknya sebagai sebahagian daripada festival muzik ulang tahun untuk ulang tahun ke-40 FRG.

Sumber: meloman.ru