Josef Krips |

Joseph Krips

"Saya dilahirkan di Vienna, saya dibesarkan di sana, dan saya sentiasa tertarik dengan bandar ini, di mana jantung muzik dunia berdegup untuk saya," kata Josef Krips. Dan kata-kata ini bukan sahaja menjelaskan fakta biografinya, mereka berfungsi sebagai kunci kepada imej artistik seorang pemuzik yang luar biasa. Krips mempunyai hak untuk berkata: “Di mana-mana sahaja saya membuat persembahan, mereka melihat saya pertama sekali sebagai konduktor Vienna, mempersonifikasikan pembuatan muzik Vienna. Dan ini amat dihargai dan disayangi di mana-mana sahaja.”

Pendengar hampir semua negara Eropah dan Amerika, mereka yang sekurang-kurangnya sekali bersentuhan dengan seninya yang berair, ceria, menawan, mengenali Krips sebagai mahkota sejati, mabuk dengan muzik, bersemangat dan menawan penonton. Krips pertama sekali adalah seorang pemuzik dan kemudian seorang konduktor. Ekspresi sentiasa lebih penting baginya daripada ketepatan, impuls lebih tinggi daripada logik yang ketat. Tidak hairanlah dia memiliki definisi berikut: "Ditandakan secara pedantik dan betul oleh konduktor ukuran suku bermaksud kematian semua muzik."

Ahli muzik Austria A. Viteshnik memberikan potret konduktor berikut: “Josef Krips ialah seorang konduktor optimis yang tanpa belas kasihan menumpukan dirinya sepenuhnya kepada pembuatan muzik. Ini adalah sekumpulan tenaga, yang sentiasa dan dengan segala keghairahan memainkan muzik dengan semua makhluknya; yang mendekati kerja tanpa afeksi atau ragam, tetapi secara impulsif, tegas, dengan drama yang mencengkam. Tidak terdedah kepada refleksi yang panjang, tidak dibebani oleh masalah gaya, tidak terganggu oleh butiran atau nuansa terkecil, tetapi sentiasa berusaha untuk keseluruhannya, dia menggerakkan emosi muzik yang luar biasa. Bukan bintang konsol, bukan konduktor untuk penonton. Mana-mana "coquetry tailcoat" adalah asing baginya. Dia tidak akan membetulkan ekspresi muka atau gerak isyaratnya di hadapan cermin. Proses muzik begitu jelas terpancar di wajahnya sehingga semua pemikiran konvensyen dikecualikan. Tanpa mementingkan diri sendiri, dengan kekerasan yang ganas, gerak isyarat yang bersemangat, luas dan menyapu, dengan perangai yang tidak dapat dilawan, dia memimpin orkestra melalui karya yang dia alami melalui teladannya sendiri. Bukan artis dan bukan ahli anatomi muzik, tetapi ahli muzik yang menjangkiti inspirasinya. Apabila dia mengangkat batonnya, sebarang jarak antara dia dan komposer hilang. Krips tidak meningkat melebihi markah - dia menembusi ke dalam. Dia menyanyi dengan penyanyi, dia bermain muzik dengan pemuzik, namun dia mempunyai kawalan sepenuhnya ke atas persembahan itu.”

Nasib Krips sebagai konduktor jauh daripada menjadi tidak berawan seperti seninya. Permulaannya gembira - sebagai seorang lelaki dia menunjukkan bakat muzik lebih awal, dari usia enam tahun dia mula belajar muzik, dari sepuluh dia menyanyi dalam paduan suara gereja, pada empat belas dia cemerlang bermain biola, biola, dan piano. Kemudian dia belajar di Akademi Muzik Vienna di bawah bimbingan guru seperti E. Mandishevsky dan F. Weingartner; selepas bekerja selama dua tahun sebagai pemain biola dalam sebuah orkestra, dia menjadi ketua koir Opera Negeri Vienna dan pada usia sembilan belas tahun berdiri di konsolnya untuk mengendalikan Verdi's Un ballo dalam maschera.

Krips dengan pantas bergerak ke puncak kemasyhuran: dia mengetuai rumah opera di Dortmund dan Karlsruhe dan sudah pada tahun 1933 menjadi konduktor pertama di Opera Negara Vienna dan menerima kelas di almamaternya, Akademi Muzik. Tetapi pada masa itu, Austria telah diduduki oleh Nazi, dan pemuzik yang berfikiran progresif itu terpaksa meletakkan jawatannya. Dia berpindah ke Belgrade, tetapi tidak lama kemudian tangan Hitlerisme mengatasinya di sini. Krips dilarang menjalankan. Selama tujuh tahun yang panjang dia bekerja pertama sebagai kerani dan kemudian sebagai penjaga stor. Nampaknya segala-galanya telah berakhir dengan mengendalikan. Tetapi Krips tidak melupakan kerjayanya, dan orang Vienna tidak melupakan pemuzik tercinta mereka.

Pada 10 April 1945, tentera Soviet membebaskan Vienna. Sebelum pukulan tampar perang mereda di tanah Austria, Krips sekali lagi berada di tempat konduktor. Pada 1 Mei, beliau menjalankan persembahan khidmat The Marriage of Figaro di Volksoper, di bawah arahannya konsert Musikverein disambung semula pada 16 September, Opera Negeri Vienna memulakan kerjanya pada 6 Oktober dengan persembahan Fidelio, dan pada 14 Oktober. musim konsert dibuka di Vienna Philharmonic! Pada tahun-tahun ini, Krips dipanggil "malaikat yang baik dalam kehidupan muzik Viennese".

Tidak lama kemudian Josef Krips melawat Moscow dan Leningrad. Beberapa konsertnya menampilkan karya Beethoven dan Tchaikovsky, Bruckner dan Shostakovich, Schubert dan Khachaturian, Wagner dan Mozart; artis menumpukan sepanjang malam untuk persembahan Strauss waltzes. Kejayaan di Moscow menandakan permulaan kemasyhuran Crips di seluruh dunia. Dia dijemput untuk membuat persembahan di Amerika Syarikat. Tetapi apabila artis itu terbang di atas lautan, dia telah ditahan oleh pihak imigresen dan ditempatkan di Pulau Ellis yang terkenal. Dua hari kemudian, dia ditawarkan untuk kembali ke Eropah: mereka tidak mahu memberikan visa masuk kepada artis terkenal, yang baru-baru ini melawat USSR. Sebagai protes terhadap tidak campur tangan kerajaan Austria, Krips tidak kembali ke Vienna, tetapi kekal di England. Untuk beberapa lama dia mengetuai Orkestra Simfoni London. Kemudian, konduktor itu bagaimanapun mendapat peluang untuk membuat persembahan di Amerika Syarikat, di mana dia diterima dengan baik oleh orang ramai. Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, Krips telah mengetuai orkestra di Buffalo dan San Francisco. Konduktor itu kerap melawat Eropah, sentiasa mengadakan konsert dan persembahan opera di Vienna.

Krips berhak dianggap sebagai salah satu jurubahasa terbaik dunia bagi Mozart. Persembahannya di Vienna tentang opera Don Giovanni, The Abduction from the Seraglio, The Marriage of Figaro, dan rakaman opera dan simfoni Mozart meyakinkan kami tentang keadilan pendapat ini. Tempat yang tidak kurang penting dalam repertoirnya diduduki oleh Bruckner, beberapa simfoni yang dibuatnya buat kali pertama di luar Austria. Tetapi pada masa yang sama, repertoirnya sangat luas dan merangkumi pelbagai era dan gaya - dari Bach hingga komposer kontemporari.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969