Hans Knappertsbusch |

Hans Knappertbusch

Pencinta muzik, rakan pemuzik di Jerman dan negara-negara lain hanya memanggilnya "Kna" secara ringkas. Tetapi di sebalik nama panggilan yang biasa ini adalah penghormatan yang besar kepada artis yang luar biasa, salah seorang Mohican terakhir dari sekolah konduktor Jerman lama. Hans Knappertsbusch adalah ahli muzik-ahli falsafah dan pada masa yang sama seorang pemuzik romantis - "romantik terakhir di podium", sebagaimana Ernst Krause memanggilnya. Setiap persembahannya menjadi acara muzik yang sebenar: ia membuka ufuk baharu untuk pendengar dalam gubahan yang kadang-kadang terkenal.

Apabila sosok artis yang mengagumkan ini muncul di atas pentas, beberapa ketegangan khas timbul di dewan, yang tidak meninggalkan orkestra dan pendengar hingga ke penghujungnya. Nampaknya semua yang dia lakukan adalah luar biasa mudah, kadang-kadang terlalu mudah. Pergerakan Knappertsbusch adalah luar biasa tenang, tanpa sebarang kesan. Selalunya, pada saat-saat yang paling penting, dia benar-benar berhenti menjalankan, menurunkan tangannya, seolah-olah cuba untuk tidak mengganggu aliran pemikiran muzik dengan gerak isyaratnya. Tanggapan telah dicipta bahawa orkestra itu bermain dengan sendirinya, tetapi ia hanya kebebasan yang jelas: kekuatan bakat konduktor dan pengiraan yang mahir dimiliki oleh pemuzik yang ditinggalkan sendirian dengan muzik. Dan hanya pada saat-saat klimaks yang jarang berlaku, Knappertsbusch tiba-tiba melemparkan tangan gergasinya ke atas dan ke tepi – dan letupan ini memberi kesan yang besar kepada penonton.

Beethoven, Brahms, Bruckner dan Wagner adalah komposer yang dalam tafsirannya Knappertsbusch mencapai ketinggiannya. Pada masa yang sama, tafsirannya terhadap karya komposer hebat sering menyebabkan perdebatan hangat, dan nampaknya ramai yang menyimpang dari tradisi. Tetapi untuk Knappertsbusch tidak ada undang-undang selain muzik itu sendiri. Walau apa pun, hari ini rakamannya tentang simfoni Beethoven, Brahms dan Bruckner, opera Wagner, dan banyak karya lain telah menjadi contoh pembacaan klasik klasik.

Selama lebih daripada setengah abad, Knappertsbusch telah menduduki salah satu tempat terkemuka dalam kehidupan muzik Eropah. Pada masa mudanya, dia bermimpi menjadi seorang ahli falsafah, dan hanya pada usia dua puluh tahun dia akhirnya memberi keutamaan kepada muzik. Sejak 1910, Knappertsbusch telah bekerja di rumah opera di bandar-bandar Jerman yang berbeza - Elberfeld, Leipzig, Dessau, dan pada tahun 1922 beliau menjadi pengganti B. Walter, mengetuai Opera Munich. Kemudian dia sudah terkenal di seluruh negara, walaupun dia adalah "Pengarah Muzik Umum" termuda dalam sejarah Jerman.

Pada masa itu, kemasyhuran Knappertsbush tersebar ke seluruh Eropah. Dan salah satu negara pertama yang bersemangat memuji seninya ialah Kesatuan Soviet. Knappertsbusch melawat USSR tiga kali, meninggalkan kesan yang tidak dapat dilupakan dengan tafsirannya tentang muzik Jerman dan "akhirnya memenangi hati pendengar" (seperti yang ditulis oleh salah seorang pengulas pada masa itu) dengan persembahan Simfoni Kelima Tchaikovsky. Begini cara majalah Life of Art menjawab salah satu konsertnya: "Bahasa yang sangat pelik, luar biasa, sangat fleksibel dan halus yang kadang-kadang hampir tidak dapat dilihat, tetapi pergerakan ekspresif muka, kepala, seluruh badan, jari. Knappertsbusch melecur semasa persembahan dengan pengalaman dalaman yang mendalam yang menjelma dalam keseluruhan figuranya, tidak dapat dielakkan meneruskan ke orkestra dan menjangkitinya dengan tidak dapat dinafikan. Dalam Knappertsbusch, kemahiran digabungkan dengan perangai yang kuat dan emosi yang besar. Ini meletakkan dia dalam barisan konduktor kontemporari yang paling cemerlang."

Selepas Nazi berkuasa di Jerman, Knappertsbusch disingkirkan daripada jawatannya di Munich. Kejujuran dan tidak berkompromi artis itu tidak disukai oleh Nazi. Dia berpindah ke Vienna, di mana sehingga akhir perang dia menjalankan persembahan Opera Negara. Selepas perang, artis itu tampil kurang kerap berbanding sebelum ini, tetapi setiap persembahan konsert atau opera di bawah arahannya membawa kejayaan sebenar. Sejak 1951, beliau telah menjadi peserta tetap dalam Festival Bayreuth, di mana beliau mengendalikan Der Ring des Nibelungen, Parsifal, dan Nuremberg Mastersingers. Selepas pemulihan Opera Negara Jerman di Berlin, pada tahun 1955 Knappertsbusch datang ke GDR untuk mengendalikan Der Ring des Nibelungen. Dan di mana-mana pemuzik dan orang ramai melayan artis yang hebat dengan kekaguman dan rasa hormat yang mendalam.

L. Grigoriev, J. Platek