Gitar - semua tentang alat muzik

Gitar ialah alat muzik yang dipetik bertali , antara yang paling meluas di dunia . Ia digunakan sebagai alat iringan atau solo dalam banyak gaya muzik dan arah muzik, menjadi alat utama dalam gaya muzik seperti blues, country, flamenco, muzik rock, kadangkala jazz, dll. Dicipta pada abad ke-20, elektrik gitar mempunyai pengaruh yang kuat terhadap budaya popular.

Seorang penghibur muzik gitar dipanggil a pemain gitar. Seseorang yang membuat dan membaiki gitar dipanggil a gitar luthier or luthier ^{[ 1 ]}.

Sejarah gitar

asal

Bukti terawal yang masih ada tentang alat muzik bertali dengan badan dan leher yang bergema, nenek moyang gitar moden, bermula sejak alaf ke-2 SM.^[2] Imej kinnor (alat muzik bertali Sumeria – Babylon, yang disebut dalam legenda alkitabiah) ditemui pada relief-relief tanah liat semasa penggalian arkeologi di Mesopotamia. Alat yang serupa juga dikenali di Mesir kuno dan India: nabla, nefer, citer di Mesir, veena dan sitar di India. Di Greece dan Rom kuno, alat cithara adalah popular.

Pendahulu gitar mempunyai badan bergema berongga bulat memanjang dan leher panjang dengan tali diregangkan di atasnya. Badan itu dibuat dalam satu bahagian - daripada labu kering, kulit kura-kura, atau berlubang daripada sekeping kayu. Pada abad III – IV Masihi. e. di China , ruan (atau yuan) ^[3] dan yueqin ^[4] instrumen muncul, di mana badan kayu dipasang dari papan bunyi atas dan bawah dan bahagian tepi yang menghubungkannya. Di Eropah, ini menyebabkan pengenalan gitar Latin dan Moor sekitar abad ke-6. Kemudian, pada abad XV – XVI, sebuah instrumen munculvihuela, juga berpengaruh dalam membentuk pembinaan gitar moden.

Asal nama

Perkataan "gitar" berasal daripada gabungan dua perkataan: perkataan Sanskrit "sangita" yang bermaksud "muzik" dan "tar" Parsi Lama yang bermaksud "tali". Menurut versi lain, perkataan "gitar" berasal daripada perkataan Sanskrit "kutur", bermaksud "bertali empat" (rujuk setar - bertali tiga). Apabila gitar tersebar dari Asia Tengah melalui Greece ke Eropah Barat, perkataan "gitar" mengalami perubahan: "cithara (ϰιθάϱα)" di Greece purba, Latin "cithara", "guitarra" di Sepanyol, "chitarra" di Itali, "guitare ” di Perancis, “gitar” di England, dan akhirnya, “gitar” di Rusia. Nama "gitar" pertama kali muncul dalam kesusasteraan zaman pertengahan Eropah pada abad ke-13. ^[5]

gitar Sepanyol

Pada Zaman Pertengahan, pusat utama pembangunan gitar ialah Sepanyol, di mana gitar itu berasal dari Rom kuno ( gitar latin ) dan bersama-sama dengan penakluk Arab ( Gitar Moor ). Pada abad ke-15, gitar yang dicipta di Sepanyol dengan 5 tali berganda (tali pertama mungkin tunggal) telah tersebar luas. Gitar sedemikian dipanggil gitar Sepanyol . Menjelang akhir abad ke-18, gitar Sepanyol, dalam proses evolusi, memperoleh 6 rentetan tunggal dan repertoir karya yang banyak, pembentukannya dipengaruhi dengan ketara oleh Komposer Itali dan pemain gitar virtuoso Mauro Giuliani.

gitar Rusia

Gitar itu datang ke Rusia agak lewat, apabila ia telah dikenali di Eropah selama lima abad. Tetapi semua muzik Barat mula menembusi secara meluas ke Rusia hanya pada penghujung abad ke-17 dan permulaan abad ke-18 ^[6] . Gitar mendapat tempat yang kukuh terima kasih kepada komposer dan pemuzik Itali yang tiba di Rusia pada akhir abad ke-17, terutamanya Giuseppe Sarti dan Carlo Canobbio . Beberapa ketika kemudian, pada awal abad ke-19, gitar mengukuhkan kedudukannya di Rusia terima kasih kepada Marcus Aurelius Zani de Ferranti, yang tiba di St. Petersburg pada tahun 1821, kemudian Mauro Giuliani dan Fernando Sor melawat. Sor, meninggalkan isteri ballerinanya di Moscow, yang menjadi koreografer wanita Rusia pertama, mendedikasikan karya muzik untuk gitar yang dipanggil "Remembrance of Russia" untuk lawatan ke Rusia. Karya ini sedang dipersembahkan walaupun sekarang ^[6] . Nikolai Petrovich Makarov ^[6] ialah pemain gitar Rusia pertama yang memainkan alat muzik enam senar. Di Rusia, pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19, versi tujuh rentetan gitar Sepanyol menjadi popular, sebahagian besarnya disebabkan oleh aktiviti komposer berbakat dan pemain gitar virtuoso Andrei Sikhra yang hidup pada masa itu, yang menulis. lebih daripada seribu karya untuk instrumen ini, yang dipanggil "gitar Rusia".

Gitar klasik

Semasa abad ke-18 - ke-19, reka bentuk gitar Sepanyol mengalami perubahan ketara, pakar bereksperimen dengan saiz dan bentuk badan, pengikat leher, reka bentuk mekanisme pasak, dan sebagainya. Akhirnya, pada abad ke-19, pembuat gitar Sepanyol Antonio Torres memberikan gitar bentuk dan saiz modennya. Gitar yang direka oleh Torres hari ini dirujuk sebagai klasik gitar . Pemain gitar yang paling terkenal pada masa itu ialah komposer dan pemain gitar Sepanyol Francisco Tarrega, yang meletakkan asas untuk teknik klasik bermain gitar. Pada abad ke-20, karyanya diteruskan oleh komposer Sepanyol, pemain gitar dan guru Andres Segovia.

Gitar elektrik

Pada abad ke-20, sehubungan dengan kemunculan amplifikasi elektrik dan teknologi pemprosesan bunyi, jenis gitar baru muncul - gitar elektrik. Pada tahun 1936, Georges Beauchamp dan Adolphe Rickenbecker, pengasas syarikat Rickenbacker, mempatenkan gitar elektrik pertama dengan pikap magnetik dan badan logam (yang dipanggil " kuali "). Pada awal 1950-an, jurutera dan usahawan Amerika Leo Fender, dan jurutera dan pemuzik Les Paul secara bebas antara satu sama lain, mereka mencipta gitar elektrik dengan badan kayu pepejal, yang reka bentuknya kekal tidak berubah hingga ke hari ini. Pemain paling berpengaruh dalam gitar elektrik ialah (menurut majalah Rolling Stone) gitaris Amerika Jimi Hendrix yang hidup pada pertengahan abad ke-20 ^[7] .

Gitar Terdiri daripada

Seperti setiap alat muzik, gitar mempunyai beberapa bahagian. Ia kelihatan seperti gambar di bawah. Struktur gitar termasuk: papan bunyi, nat, sisi, leher, pasak, nat, nat, fret, lubang dan pemegang resonator.

struktur gitar secara umum ditunjukkan dalam gambar di bawah

Apakah tanggungjawab setiap elemen (bahagian)?

Pelana berfungsi sebagai pelekap untuk rentetan: ia dipasang di sana dengan kartrij khas, manakala hujung rentetan masuk ke dalam gitar.

Dek adalah bahagian depan dan belakang gitar, saya rasa semuanya jelas di sini. Cangkerang adalah bahagian penghubung dek depan dan belakang, ia membentuk badannya.

Leher mengandungi ambang. Kacang – tonjolan pada fretboard. Jarak antara kacang dipanggil fret. Apabila mereka menyebut "first fret" - ini bermakna bahawa mereka bermaksud jarak antara headstock dan nat pertama.

   
                 fret nut – jarak antara nut

Bagi fretboard – anda akan berasa panik sekarang, tetapi terdapat gitar dengan dua leher sekaligus!

Pasak penalaan adalah bahagian luar mekanisme yang mengetatkan (melonggarkan) tali. Memusing pasak tala, kami menala gitar, menjadikannya bunyi yang betul.

Lubang resonator ialah lubang gitar, lebih kurang di mana letak tangan kanan kita ketika bermain gitar. Sebenarnya, semakin besar volum gitar, semakin dalam bunyinya (tetapi ini jauh dari faktor penentu utama dalam kualiti bunyi).

Anggaran Spesifikasi

• Bilangan fret – daripada 19 (klasik) hingga 27 (elektro)
• Bilangan rentetan - dari 4 hingga 14
• Mensura - dari 0.5 m hingga 0.8 m
• Dimensi 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Berat – dari >1 (akustik) hingga ≈15 kg

Klasifikasi gitar

Sebilangan besar jenis gitar yang wujud pada masa ini boleh dikelaskan mengikut kriteria berikut:

• Gitar akustik – gitar yang dibunyikan dengan bantuan badan yang dibuat dalam bentuk resonator akustik .
• Gitar elektrik – gitar yang berbunyi melalui penguatan elektrik dan penghasilan semula isyarat yang diambil daripada rentetan bergetar oleh pikap .
• Gitar separa akustik (gitar elektro-akustik) – gabungan gitar akustik dan elektrik, apabila sebagai tambahan kepada badan akustik berongga, pikap juga disediakan dalam reka bentuk.
• Gitar resonator (gitar resonan atau resonan) ialah sejenis gitar akustik di mana resonator akustik logam yang dibina ke dalam badan digunakan untuk meningkatkan kelantangan.
• Gitar pensintesis (gitar MIDI) ialah gitar yang direka bentuk untuk digunakan sebagai peranti input untuk pensintesis bunyi.

Dengan reka bentuk badan kapal

• Gitar klasik – gitar enam tali akustik yang direka oleh Antonio Torres (abad XIX).
• Gitar rakyat ialah gitar enam tali akustik yang disesuaikan untuk menggunakan tali logam.
• Flattop ialah gitar rakyat dengan bahagian atas rata.
• Archtop ialah gitar akustik atau separa akustik dengan papan bunyi hadapan cembung dan lubang resonator berbentuk f (efs) yang terletak di sepanjang tepi papan bunyi. Secara umum, badan gitar sedemikian menyerupai biola yang diperbesarkan. Dibangunkan pada tahun 1920-an oleh Gibson.
• Dreadnought – gitar rakyat dengan badan yang diperbesarkan dengan bentuk "segi empat tepat". Ia mempunyai volum yang meningkat berbanding dengan kes klasik dan penguasaan komponen frekuensi rendah dalam timbre. Dibangunkan pada tahun 1920-an oleh Martin.
• Jumbo ialah versi gitar rakyat yang diperbesar, dibangunkan pada tahun 1937 oleh Gibson dan telah menjadi popular di kalangan pemain gitar negara dan rock.
• Barat – gitar akustik atau elektro-akustik, ciri ciri gitar sedemikian telah menjadi potongan di bawah fret terakhir untuk menjadikannya semudah mungkin untuk mengakses fret terakhir ini.

Mengikut julat

• Gitar biasa – dari D (mi) oktaf besar hingga C (re) oktaf ketiga. Menggunakan mesin taip (Floyd Rose) membolehkan anda mengembangkan julat dengan ketara dalam kedua-dua arah. Julat gitar adalah kira-kira 4 oktaf.
• Gitar bass ialah gitar dengan julat bunyi yang rendah, biasanya satu oktaf lebih rendah daripada gitar biasa. Dibangunkan oleh Fender pada tahun 1950-an.
• Gitar tenor ialah gitar empat tali dengan skala pendek, julat dan penalaan banjo.
• Gitar bariton ialah gitar dengan skala yang lebih panjang daripada gitar biasa, yang membolehkannya ditala ke nada yang lebih rendah. Dicipta oleh Danelectro pada tahun 1950-an.

Dengan kehadiran frets

• Gitar biasa ialah gitar yang mempunyai fret dan fret dan disesuaikan untuk bermain dalam perangai yang sama.
• Gitar fretless ialah gitar yang tidak mempunyai fret. Ini memungkinkan untuk mengekstrak bunyi pic sewenang-wenangnya dari julat gitar, serta perubahan lancar dalam pic bunyi yang diekstrak. Gitar bass fretless adalah lebih biasa.
• Gitar slaid ( Gitar slaid ) – gitar yang direka bentuk untuk bermain dengan slaid, dalam gitar sedemikian pic berubah dengan lancar dengan bantuan peranti khas - slaid yang dipacu sepanjang tali.

Mengikut negara (tempat) asal

• Gitar Sepanyol ialah gitar enam tali akustik yang muncul di Sepanyol pada abad ke-13 - ke-15.
• Gitar Rusia ialah gitar tujuh tali akustik yang muncul di Rusia pada abad ke-18 - ke-19.
• Ukulele ialah gitar slaid yang berfungsi dalam posisi “baring”, iaitu badan gitar terletak rata di atas riba pemain gitar atau di atas tempat duduk khas, manakala pemain gitar duduk di atas kerusi atau berdiri di sebelah gitar seperti di meja.

Mengikut genre muzik

• Gitar klasik – gitar enam tali akustik yang direka oleh Antonio Torres (abad XIX).
• Gitar rakyat ialah gitar enam tali akustik yang disesuaikan untuk menggunakan tali logam.
• Gitar Flamenco – gitar klasik, disesuaikan dengan keperluan gaya muzik flamenco , mempunyai timbre bunyi yang lebih tajam.
• Gitar jazz (gitar orkestra) adalah nama yang ditetapkan untuk Gibson archtops dan analognya. Gitar ini mempunyai bunyi yang tajam, jelas boleh dibezakan dalam komposisi orkestra jazz, yang telah menentukan popularitinya di kalangan pemain gitar jazz tahun 20-an dan 30-an abad XX.

Mengikut peranan dalam kerja yang dilakukan

• Gitar solo – gitar yang direka untuk mempersembahkan bahagian solo melodi, dicirikan oleh bunyi nota individu yang lebih tajam dan lebih mudah dibaca.

Dalam muzik klasik, gitar solo dianggap sebagai gitar tanpa ensemble, semua bahagian diambil oleh satu gitar, jenis permainan gitar yang paling sukar.

• Gitar irama – gitar yang direka untuk memainkan bahagian irama, dicirikan oleh timbre bunyi yang lebih padat dan seragam, terutamanya dalam frekuensi rendah.
• Bass Guitar – Gitar jarak rendah biasanya digunakan untuk memainkan garisan bes.

Mengikut bilangan rentetan

• Gitar empat tali (gitar 4 tali) ialah gitar yang mempunyai empat tali. Sebilangan besar gitar empat tali ialah gitar bes atau gitar tenor.
• Gitar enam tali (gitar 6 tali) – gitar yang mempunyai enam tali tunggal. Varieti yang paling standard dan meluas.
• Gitar tujuh tali (gitar 7 tali) – gitar yang mempunyai tujuh tali tunggal. Paling sesuai dalam muzik Rusia dan Soviet dari abad ke-18-19 hingga kini.
• Gitar dua belas tali (gitar 12 tali) – gitar dengan dua belas tali, membentuk enam pasang, ditala, sebagai peraturan, dalam sistem klasik dalam satu oktaf atau serentak . Ia dimainkan terutamanya oleh pemuzik rock profesional, pemuzik rakyat dan penyair.
• Lain-lain – Terdapat sebilangan besar bentuk gitar pertengahan dan hibrid yang kurang biasa dengan bilangan rentetan yang meningkat. Terdapat penambahan rentetan yang mudah untuk mengembangkan julat instrumen (cth. gitar bes lima rentetan dan enam rentetan), serta menggandakan atau malah menggandakan beberapa atau semua rentetan untuk mendapatkan timbre bunyi yang lebih kaya. Terdapat juga gitar dengan tambahan (biasanya satu) leher untuk kemudahan persembahan solo beberapa karya.

lain-lain

• Gitar Dobro ialah gitar resonator yang dicipta pada tahun 1928 oleh saudara-saudara Dopera. Pada masa ini "Guitar Dobro" ialah tanda dagangan yang dimiliki oleh Gibson.
• Ukulele ialah versi miniatur empat tali gitar yang dicipta pada akhir abad ke-19 di Kepulauan Hawaii.
• Mengetuk gitar (gitar ketuk) – gitar yang direka untuk dimainkan menggunakan menoreh kaedah pengekstrakan bunyi .
• Gitar Warr ialah gitar mengetuk elektrik, mempunyai badan yang serupa dengan gitar elektrik konvensional, dan juga membenarkan kaedah pengeluaran bunyi yang lain. Terdapat pilihan dengan 8, 12 atau 14 rentetan. Tidak mempunyai tetapan lalai.
• Kayu Chapman ialah gitar mengetuk elektrik. Tidak mempunyai badan, membenarkan Main dari dua hujung. Mempunyai 10 atau 12 tali. Secara teorinya, adalah mungkin untuk memainkan sehingga 10 not pada masa yang sama (1 jari – 1 not).

Teknik gitar

Semasa bermain gitar, pemain gitar mencubit tali pada fretboard dengan jari tangan kiri, dan menggunakan jari tangan kanan untuk menghasilkan bunyi dalam satu daripada beberapa cara. Gitar berada di hadapan pemain gitar ( secara mendatar atau bersudut, dengan leher dinaikkan kepada 45 darjah ), bersandar pada lutut , atau digantung pada tali pinggang yang disangkut pada bahu . Beberapa pemain gitar tangan kiri memusingkan leher gitar ke kanan , tarik tali dengan sewajarnya dan tukar fungsi tangan - jepit tali dengan tangan kanan, keluarkan bunyi dengan tangan kiri. Selanjutnya, nama tangan diberikan untuk gitaris tangan kanan.

Penghasilan bunyi

Kaedah utama penghasilan bunyi pada gitar ialah secubit – pemain gitar mengaitkan tali dengan hujung jari atau kukunya, tarik sedikit dan lepaskan . Apabila bermain dengan jari , dua jenis mencabut digunakan : apoyando dan tirando .

menyokong (dari bahasa Sepanyol  menyokong , bersandar ) ialah apinch selepas itu jari diletakkan pada rentetan bersebelahan . Dengan bantuan apoyando, petikan skala dilakukan, serta cantilena, yang memerlukan bunyi yang sangat dalam dan penuh. Bila mengambil ( Tirando Sepanyol - tarik), masuk   tidak seperti apoyando , jari selepas dipetik tidak terletak pada tali yang bersebelahan , lebih tebal , tetapi bebas menyapu di atasnya , dalam nota , jika tanda apoyando khas (^) tidak ditunjukkan, maka kerja itu dimainkan menggunakan teknik tirando.

Juga, pemain gitar boleh memukul semua atau beberapa rentetan bersebelahan sekali gus dengan tiga atau empat jari dengan sedikit usaha. _ Kaedah penghasilan bunyi ini dipanggil rasgueado . Nama ” ches ” juga biasa.

Cubitan dan pukulan boleh dilakukan dengan jari tangan kanan atau dengan bantuan alat khas yang dipanggil plectrum ( atau plectrum ). Plectrum ialah plat kecil yang rata daripada bahan keras – tulang, plastik atau logam. Pemain gitar itu memegangnya di jari tangan kanannya dan mencubitnya atau pukul tali dengannya.

Slap digunakan secara meluas dalam banyak gaya muzik moden. Untuk melakukan ini, pemain gitar sama ada memukul seutas tali kuat dengan ibu jarinya, atau mengambil dan melepaskan seutas tali . Teknik ini dipanggil tamparan (pukul) dan pop (cangkuk) masing-masing. Selalunya tampar digunakan semasa bermain gitar bes . _

Dalam beberapa dekad kebelakangan ini , teknik permainan yang luar biasa telah dibangunkan secara aktif , cara baru pengekstrakan bunyi , apabila rentetan mula berbunyi dari pukulan jari ringan di antara fret pada papan jari . Kaedah penghasilan bunyi ini dipanggil mengetuk (ketik dua tangan apabila bermain dengan dua tangan) atau TouchStyle . Pada mengetuk adalah seperti bermain piano, dengan setiap tangan memainkan bahagian bebasnya sendiri.

Tangan kiri

Dengan tangan kiri, pemain gitar memegang leher dari bawah, menyandarkan ibu jarinya di bahagian belakangnya. Selebihnya jari digunakan untuk mencubit tali pada permukaan kerja fretboard. Jari-jari ditetapkan dan dinomborkan seperti berikut: 1 – telunjuk , 2 – tengah , 3 – cincin , 4 - jari kelingking . Kedudukan tangan berbanding fret dipanggil "kedudukan" dan ditunjukkan dengan angka Rom. Sebagai contoh, jika seorang pemain gitar memetik tali dengan yang pertama jari pada 4th fret , kemudian mereka mengatakan bahawa tangan berada di kedudukan ke 4 . Rentetan yang tidak diregangkan dipanggil rentetan terbuka.

Tali diikat dengan pad jari – dengan itu, dengan satu jari, pemain gitar menekan satu tali pada fret tertentu. Jika jari telunjuk diletakkan rata pada fretboard , maka beberapa , atau bahkan semua, rentetan pada fret yang sama akan ditekan serentak . Teknik yang sangat biasa ini dipanggil " bar “. Terdapat barre besar ( barre penuh ), apabila jari menekan semua tali, dan barre kecil ( half-barre ), apabila bilangan rentetan yang lebih kecil ( sehingga 2 ) ditekan . Selebihnya jari kekal bebas semasa menetapkan tong dan boleh digunakan untuk mengapit rentetan dengan cara lain. Terdapat juga kord di mana , sebagai tambahan kepada barre besar dengan jari pertama , perlu mengambil barre kecil pada fret yang berbeza , yang mana mana-mana jari bebas digunakan , bergantung pada " kebolehmainan " sesuatu kord .

Helah gitar

Selain teknik asas bermain gitar yang diterangkan di atas, terdapat pelbagai teknik yang digunakan secara meluas oleh pemain gitar dalam gaya muzik yang berbeza.

• Arpeggio ( brute force ) – pengekstrakan berurutan bunyi kord . Ia dilakukan dengan memetik tali yang berbeza secara berurutan dengan satu atau lebih jari.
• Arpeggio – sangat pantas , dalam satu pergerakan, pengekstrakan berurutan bunyi yang terletak pada rentetan yang berbeza.
• Bengkok (menegangkan) – menaikkan nada dengan anjakan melintang tali di sepanjang nat fret. Bergantung kepada pengalaman pemain gitar dan rentetan yang digunakan, teknik ini boleh meningkatkan nota yang diekstrak sebanyak satu setengah hingga dua nada.
  • Bengkok mudah – tali dipukul dahulu dan kemudian ditarik .
  • Prebend – tali ditarik ke atas dan kemudian dipukul .
  • Bengkok terbalik – tali ditarik secara senyap ke atas, dipukul dan diturunkan kepada not asal.
  • Bengkok warisan – memukul tali, mengetatkan, kemudian tali diturunkan kepada nada asal.
  • Bengkokkan nota grace – memukul rentetan dengan mengetatkan serentak .
  • Bengkok unison – diekstrak dengan memukul dua rentetan , kemudian not bawah mencapai ketinggian not atas . Kedua-dua not berbunyi serentak.
  • Microbend ialah lif yang tidak tetap ketinggiannya, kira-kira 1/4 daripada nada.
• Lawan – bawah dengan ibu jari , atas dengan indeks , bawah dengan indeks dengan palam , atas dengan indeks .
• Vibrato ialah perubahan sedikit berkala dalam nada bunyi yang diekstrak. Ia dilakukan dengan bantuan ayunan tangan kiri di sepanjang leher, manakala daya menekan tali berubah, serta daya ketegangannya dan, dengan itu, padang. Satu lagi cara untuk melakukan vibrato adalah dengan prestasi berkala berturut-turut teknik "bengkok" ke ketinggian kecil. Pada gitar elektrik yang dilengkapi dengan "bar whammy" (sistem tremolo), tuil sering digunakan untuk melakukan vibrato.
• Lapan ( rumba )- jari telunjuk ke bawah , ibu jari ke bawah , jari telunjuk ke atas } 2 kali , telunjuk ke bawah dan ke atas .
• Glissando ialah peralihan gelongsor yang lancar antara nota. Pada gitar, ia boleh dilakukan antara not yang terletak pada tali yang sama, dan dilakukan dengan menggerakkan tangan dari satu kedudukan ke kedudukan lain tanpa melepaskan jari yang menekan tali.
• Golpe ( Bahasa Sepanyol :  tamparan  – tiupan ) – teknik perkusi, mengetuk papan bunyi gitar akustik dengan kuku, sambil bermain. Digunakan terutamanya dalam muzik flamenco. _
• Legato – prestasi berterusan nota . Gitar dimainkan dengan tangan kiri.
  • Meningkat (perkusi) legato – rentetan yang sudah berbunyi diikat dengan gerakan jari tangan kiri yang tajam dan kuat, manakala bunyi tidak sempat berhenti. Nama Inggeris untuk teknik ini juga biasa – hammer , hammer – he .
  • Legato menurun – jari ditarik dari tali , sedikit mengangkatnya pada masa yang sama . Terdapat juga nama Inggeris – pool , pool – off .
  • Trill ialah pertukaran pantas dua not yang dilakukan dengan gabungan teknik tukul dan kolam .
• Pizzicato dimainkan dengan pergerakan tangan kanan yang dipetik. Tali digenggam dengan tangan kanan di antara jari telunjuk dan ibu jari , kemudian tali ditarik ke belakang agak jauh dan dilepaskan . Biasanya tali ditarik ke belakang dalam jarak yang singkat , menghasilkan bunyi yang lembut . Jika jaraknya jauh , maka tali akan terkena frets dan menambah perkusi pada bunyi .
• Membisukan dengan tapak tangan kanan – bermain dengan bunyi teredam , apabila tapak tangan kanan diletakkan sebahagiannya pada dirian ( jambatan ), sebahagian lagi pada tali . Nama Inggeris untuk teknik ini , digunakan secara meluas oleh pemain gitar moden , ialah " palm mute " ( eng. bisu  – bisu).  
• Pulgar ( Bahasa Sepanyol :  ibu jari  – ibu jari ) – teknik bermain dengan ibu jari tangan kanan . Kaedah utama penghasilan bunyi dalam muzik flamenco . Rentetan dipukul terlebih dahulu di bahagian tepi pulpa dan kemudian di tepi lakaran kecil.
• Sapu ( Bahasa Inggeris  menyapu – sapu ) – gelongsorkan pick di sepanjang rentetan ke atas atau ke bawah semasa bermain arpeggios , atau gelongsorkan pick di sepanjang rentetan yang diredam ke atas atau ke bawah , mencipta bunyi mengikis sebelum not utama .
• Staccato – Nota pendek , staccato . Ia dilakukan dengan melonggarkan tekanan pada tali jari tangan kiri , atau dengan meredamkan tali tangan kanan , sejurus selepas mengambil bunyi atau kord .
• Rebana adalah satu lagi teknik perkusi yang terdiri daripada mengetuk tali di kawasan pendirian, sesuai untuk gitar dengan badan berongga, akustik dan separa akustik.
• Tremolo ialah cabutan berulang yang sangat pantas tanpa menukar nota.
• Harmonik ialah peredaman harmonik utama rentetan dengan menyentuh rentetan bunyi tepat di tempat membahagikannya kepada nombor integer bahagian. Terdapat harmonik semula jadi , dimainkan pada tali terbuka , dan buatan , dimainkan pada tali diapit . Terdapat juga yang dipanggil mediator harmonik yang dihasilkan apabila bunyi dihasilkan secara serentak oleh plectrum dan daging ibu jari atau telunjuk yang memegang plectrum.

Notasi gitar

Dalam gitar, kebanyakan bunyi dalam julat yang tersedia boleh diekstrak dalam beberapa cara. Sebagai contoh, bunyi mi bagi oktaf pertama boleh diambil pada rentetan terbuka pertama , pada rentetan ke-1 pada fret ke-2, pada rentetan ke-5 pada fret ke-3, _ pada rentetan ke-9 pada fret ke-4, pada rentetan ke-14 rentetan pada fret ke-5 dan pada rentetan ke-19 pada fret ke-6 (pada gitar 24-tali dengan 6 fret dan penalaan standard). _ _ _ _ Ini membolehkan kerja yang sama dimainkan dalam beberapa cara, mengeluarkan bunyi yang diingini pada rentetan yang berbeza dan mencubit rentetan dengan jari yang berbeza. Dalam kes ini, timbre yang berbeza akan digunakan untuk setiap rentetan. Susunan jari-jari gitaris ketika memainkan sekeping dipanggil penjarian sekeping itu. Pelbagai konsonan dan kord juga boleh dimainkan dalam pelbagai cara dan juga mempunyai penjarian yang berbeza. Terdapat beberapa pendekatan untuk merakam penjarian gitar.

Notasi muzik

Dalam notasi muzik moden, apabila merakam berfungsi untuk gitar, satu set konvensyen digunakan untuk menunjukkan penjarian kerja. Jadi , rentetan yang disyorkan untuk memainkan bunyi ditunjukkan oleh nombor rentetan dalam bulatan , kedudukan tangan kiri ( mod ) ditunjukkan oleh angka Rom , jari . tangan kiri – nombor dari 1 hingga 4 ( tali terbuka – 0 ), jari tangan kanan – dalam huruf Latin p , i , m and a , dan arah pilihan dengan ikon  ( ke bawah , iaitu jauh daripada anda ) dan  ( atas , iaitu, terhadap diri sendiri ).

Di samping itu, apabila membaca muzik, anda harus ingat bahawa gitar ialah alat transposing – kerja untuk gitar sentiasa dirakam satu oktaf lebih tinggi daripada bunyinya. Ini dilakukan untuk mengelakkan sebilangan besar baris tambahan dari bawah.

Tablatur

Cara alternatif untuk merakam karya untuk gitar ialah rakaman tablatur , atau tablatur. Tablatur gitar tidak menunjukkan ketinggian, tetapi kedudukan dan rentetan setiap bunyi karya itu. Juga dalam notasi tablatur, tanda jari yang serupa dengan yang digunakan dalam notasi muzik boleh digunakan. notasi tablatur boleh digunakan secara bebas dan bersama-sama dengan notasi muzik .

Penjarian

Terdapat imej grafik penjarian yang digunakan secara meluas dalam proses pembelajaran bermain gitar, juga dipanggil "penjarian". Penjarian yang serupa ialah serpihan leher gitar yang digambarkan secara skematik dengan titik-titik bertanda tempat untuk menetapkan jari tangan kiri. Jari boleh ditentukan dengan nombor mereka, serta kedudukan serpihan pada fretboard.

Terdapat kelas produk perisian ” kalkulator kord gitar ” – ini adalah program yang boleh mengira dan menunjukkan secara grafik semua penjarian yang mungkin untuk kord tertentu.

Aksesori untuk gitar

Pelbagai aksesori dan lekapan boleh digunakan bersama gitar semasa penggunaan dan persembahan , termasuk yang berikut:

• Plectrum ( mediator ) – plat kecil ( diperbuat daripada plastik , tulang , logam ) dengan ketebalan 0 . 1-1 ( kadang-kadang sehingga 3 ) mm , digunakan untuk pengekstrakan bunyi.
• Slider – silinder berongga daripada bahan keras dan licin, kebanyakannya logam atau kaca ( bottleneck ), dipakai pada salah satu jari tangan kiri; memainkan peranan sebagai "ambang gelongsor", membenarkan anda untuk tidak menukar pic bunyi yang diekstrak secara diskret.
• Capo – peranti untuk sentiasa mengapit semua atau beberapa rentetan pada satu fret , untuk memudahkan permainan dalam kekunci tertentu, serta untuk meningkatkan pic instrumen .
• Sarung – sarung atau sarung lembut atau keras untuk menyimpan dan (atau ) membawa gitar .
• Penyangga ( berdiri ) – peranti untuk memasang alat dengan selamat di lantai atau dinding, untuk penyimpanan jangka pendek.
• Tali gitar ialah tali yang diperbuat daripada bahan tahan lama (kulit atau sintetik) yang membolehkan pemain gitar melakukan gubahan sambil berdiri dengan selesa.
• Clef gitar ialah alat untuk melaraskan leher gitar klasik (yang dilekatkan pada badan dengan skru pelaras khas).
• Sepana hex – t . n . ” kekuda “, untuk melaraskan pesongan leher ( dan , sewajarnya , jarak antara rentetan dan fret ) pada banyak gitar moden dengan melonggarkan – menegangkan rod kekuda . Kunci yang sama, tetapi lebih kecil, digunakan untuk langsung dan pelarasan halus jurang antara tali dan leher pada beberapa model gitar elektrik.
• Meja putar – peranti yang memudahkan penggulungan tali; ialah muncung – lanjutan pemegang mekanisme pasak .
• Pikap boleh tanggal – bersama-sama dengan gitar akustik , pikap khas boleh digunakan yang bukan sebahagian daripada reka bentuk gitar, tetapi dimasukkan ke dalam lubang resonator atau dilekatkan pada badan instrumen dari luar .
• Penala ialah peranti elektronik yang memudahkan penalaan gitar dengan menunjukkan secara visual ketepatan penalaan setiap rentetan.
• Kord instrumen – wayar elektrik terlindung yang dibuat khas untuk menghantar isyarat daripada pikap gitar elektrik kepada menguatkan, mencampurkan, merakam dan peralatan lain .
• Menggilap untuk penjagaan badan , leher atau papan bunyi .
• Pasak peranti khas ^{[ 8 ]} yang membolehkan anda bergerak dengan cepat dari satu penalaan ke penalaan yang lain ( contohnya , daripada standard kepada " Dropped D ").

Rujukan

1. ↑ . Kamus Muzikal [ Trans . dengan dia . B . P . Jurgenson, tambah. rus . jabatan ] . _ — M . : DirectMedia Publishing , 2008 . — CD – ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 ruǎn ; yuǎn dagu . muses . zhuan, yuan (alat petik bertali kuno) ” Sebuah kamus besar Cina – Rusia dalam empat jilid “
4. ↑ 月琴 yuèqín dagu . muses . yueqin ( 4 – alat bertali dengan badan bulat atau 8 – sisi ) ” Kamus Besar Cina – Rusia dalam empat jilid “
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{1 2 3} GITAR DI NEGARA KITA
7. ↑ Majalah Rolling Stone : Senarai 100 Gitaris Terhebat Sepanjang Zaman .
8. ↑ Halaman produk di tapak web pengilang
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Chappel. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

Soalan Lazim Gitar

Berapa harga gitar yang bagus?

Untuk $ 150-200 terdapat banyak model walaupun dengan sambungan, dengan penala terbina dalam dan kesan. Dan walaupun untuk $ 80-100 anda boleh membeli gitar yang agak baik dari jenama EUPHONY, MARTINEZ, sebagai contoh, atau beberapa model bajet yang tidak mahal harganya, tetapi agak baik dalam kualiti dan bunyi.

Gitar mana yang terbaik untuk dibeli untuk pemula?

Pakar mengesyorkan memulakan latihan dengan gitar klasik. Tali nilon lembut dipasang di atasnya, bar mempunyai lebar yang meningkat, dan bunyi boleh dicirikan sebagai lembut dan bulat. Pada gitar sedemikian, karya klasik dilakukan, serta muzik dalam gaya jazz dan flamenco.

Apakah perbezaan antara gitar klasik dan akustik?

Tali nilon digunakan untuk gitar klasik. Mereka lembut untuk disentuh dan mudah untuk mengapitnya pada leher gitar. Pada gitar akustik terdapat tali keluli yang lebih tegar yang menjadikan bunyi lebih kuat dan tepu. Dalam kes yang jarang berlaku, tali logam yang dihasilkan khas boleh dipasang pada gitar klasik.