Eric Satie (Erik Satie) |

Erik Satie

Awan, kabus dan akuarium yang mencukupi, bidadari air dan haruman malam; kita memerlukan muzik duniawi, muzik kehidupan seharian!… J. Cocteau

E. Satie ialah salah seorang komposer Perancis yang paling paradoks. Dia mengejutkan rakan-rakan sezamannya lebih daripada sekali dengan bercakap secara aktif dalam pengisytiharan kreatifnya terhadap apa yang dipertahankannya dengan bersungguh-sungguh sehingga baru-baru ini. Pada tahun 1890-an, setelah bertemu dengan C. Debussy, Satie menentang peniruan buta R. Wagner, untuk pembangunan impresionisme muzik yang muncul, yang melambangkan kebangkitan seni kebangsaan Perancis. Selepas itu, komposer menyerang epigon impresionisme, menentang kekaburan dan penghalusannya dengan kejelasan, kesederhanaan, dan ketegasan penulisan linear. Komposer muda "Enam" sangat dipengaruhi oleh Sati. Semangat memberontak yang gelisah hidup dalam komposer, menyeru penggulingan tradisi. Sati memikat belia dengan cabaran berani terhadap cita rasa filistin, dengan pertimbangan estetiknya yang bebas.

Sati dilahirkan dalam keluarga broker pelabuhan. Di kalangan saudara-mara tidak ada pemuzik, dan tarikan awal yang nyata kepada muzik tidak disedari. Hanya apabila Eric berumur 12 tahun - keluarga itu berpindah ke Paris - pelajaran muzik yang serius bermula. Pada usia 18 tahun, Sati memasuki Konservatori Paris, mempelajari keharmonian dan subjek teori lain di sana untuk beberapa waktu, dan mengambil pelajaran piano. Tetapi tidak berpuas hati dengan latihan, dia meninggalkan kelas dan sukarelawan untuk tentera. Kembali ke Paris setahun kemudian, dia bekerja sebagai pemain piano di kafe-kafe kecil di Montmartre, di mana dia bertemu dengan C. Debussy, yang mula berminat dengan harmoni asal dalam improvisasi pemain piano muda dan juga mengambil orkestrasi kitaran pianonya Gymnopédie . Perkenalan itu bertukar menjadi persahabatan jangka panjang. Pengaruh Satie membantu Debussy mengatasi minat mudanya dengan karya Wagner.

Pada tahun 1898, Satie berpindah ke pinggir bandar Paris di Arcay. Dia menetap di sebuah bilik sederhana di tingkat dua di atas sebuah kafe kecil, dan tiada seorang pun rakannya dapat menembusi perlindungan komposer ini. Bagi Sati, nama samaran "Arkey hermit" diperkuatkan. Dia tinggal sendirian, mengelak penerbit, mengelak tawaran teater yang lumayan. Dari semasa ke semasa dia muncul di Paris dengan beberapa kerja baru. Semua muzikal Paris mengulangi gurauan Sati, kata-kata ironisnya yang bertujuan baik tentang seni, tentang rakan komposer.

Pada tahun 1905-08. pada usia 39 tahun, Satie memasuki Schola cantorum, di mana dia belajar counterpoint dan komposisi dengan O. Serrier dan A. Roussel. Gubahan awal Sati bermula pada akhir 80-an dan 90-an: 3 Gymnopedia, Mass of the Poor untuk koir dan organ, Cold Pieces untuk piano.

Dalam 20-an. dia mula menerbitkan koleksi kepingan piano, dalam bentuk yang luar biasa, dengan tajuk mewah: "Tiga Keping dalam Bentuk Pear", "Dalam Kulit Kuda", "Penerangan Automatik", "Embrio Kering". Sejumlah lagu melodi-waltz yang menakjubkan, yang cepat mendapat populariti, juga tergolong dalam tempoh yang sama. Pada tahun 1915, Satie menjadi rapat dengan penyair, penulis drama dan pengkritik muzik J. Cocteau, yang menjemputnya, dengan kerjasama P. Picasso, untuk menulis balet untuk rombongan S. Diaghilev. Tayangan perdana balet "Parade" berlaku pada tahun 1917 di bawah arahan E. Ansermet.

Primitivisme yang disengajakan dan menekankan mengabaikan keindahan bunyi, pengenalan bunyi siren kereta ke dalam skor, kicauan mesin taip dan bunyi lain menyebabkan skandal bising di khalayak ramai dan serangan daripada pengkritik, yang tidak mematahkan semangat komposer dan rakan-rakannya. Dalam muzik Parade, Sati mencipta semula semangat dewan muzik, intonasi dan irama melodi jalanan setiap hari.

Ditulis pada tahun 1918, muzik "drama simfoni dengan nyanyian Socrates" pada teks dialog tulen Plato, sebaliknya, dibezakan oleh kejelasan, kekangan, malah keterukan, dan ketiadaan kesan luaran. Ini adalah bertentangan dengan "Parade", walaupun pada hakikatnya karya-karya ini dipisahkan hanya setahun. Selepas menamatkan Socrates, Satie mula melaksanakan idea untuk menyediakan muzik, mewakili, seolah-olah, latar belakang bunyi kehidupan seharian.

Sati menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya dalam pengasingan, tinggal di Arkay. Dia memutuskan semua hubungan dengan "Enam" dan mengumpulkan sekumpulan komposer baru di sekelilingnya, yang dipanggil "sekolah Arkey". (Ia termasuk komposer M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, konduktor R. Desormières). Prinsip estetik utama kesatuan kreatif ini adalah keinginan untuk seni demokratik baru. Kematian Sati berlalu hampir tanpa disedari. Hanya pada penghujung 50-an. terdapat peningkatan minat terhadap warisan kreatifnya, terdapat rakaman piano dan gubahan vokalnya.

V. Ilyeva