Cornet – wira kumpulan brass yang tidak sepatutnya dilupakan

Kornet (kornet-a-piston) ialah alat loyang. Ia kelihatan sangat mengagumkan dan sisi tembaganya bersinar dengan baik terhadap latar belakang instrumen lain dalam orkestra. Hari ini, kemuliaan beliau, malangnya, adalah sesuatu yang telah berlalu.

Kornet adalah keturunan langsung dari tanduk tiang. Menariknya, tanduk itu diperbuat daripada kayu, tetapi ia sentiasa diklasifikasikan sebagai alat tembaga. Tanduk mempunyai sejarah yang sangat kaya; Imam-imam Yahudi meniupnya sehingga tembok Yerikho runtuh; pada Zaman Pertengahan, kesatria melakukan prestasi mereka dengan bunyi tanduk.

Perbezaan harus dibuat antara alat kornet-omboh moden, yang diperbuat daripada tembaga, dan pendahulunya, kornet kayu (zink). Zink ialah nama Jerman untuk cornet. Sekarang hanya sedikit orang yang tahu, tetapi dari abad kelima belas hingga pertengahan abad ketujuh belas kornet adalah alat muzik yang sangat biasa di Eropah. Tetapi tanpa kornet adalah mustahil untuk melakukan lapisan besar karya muzik pada abad ketujuh belas dan kelapan belas. Perayaan bandar semasa Renaissance tidak dapat difikirkan tanpa kornet. Dan pada akhir abad keenam belas, kornet (zink) di Itali menjadi alat muzik solo yang mahir.

Nama dua zink terkenal bermain virtuoso pada masa itu, Giovanni Bossano dan Claudio Monteverdi, telah sampai kepada kami. Penyebaran biola dan populariti permainan biola yang semakin meningkat pada abad ketujuh belas menyebabkan kornet secara beransur-ansur kehilangan kedudukannya sebagai alat muzik solo. Kedudukan dominannya bertahan paling lama di Eropah utara, di mana gubahan solo terakhirnya bertarikh pada separuh kedua abad kelapan belas. Menjelang awal abad kesembilan belas, kornet (zink) telah kehilangan kaitannya sepenuhnya. Pada masa kini ia digunakan dalam persembahan muzik rakyat purba.

Cornet-a-piston muncul di Paris pada tahun 1830. Sigismund Stölzel dianggap sebagai pencipta bapanya. Alat baru ini dilengkapi dengan dua injap. Pada tahun 1869, latihan besar-besaran dalam bermain kornet bermula, dan kursus bermula di Konservatori Paris. Pada asalnya ialah profesor pertama, seorang ahli kornet yang sangat terkenal, seorang virtuoso dalam bidangnya, Jean Baptiste Arban. Menjelang akhir abad kesembilan belas, cornet-a-piston berada di puncak popularitinya, dan pada gelombang ini ia muncul di Empayar Rusia.

Nikolai Pavlovich adalah Tsar Rusia pertama yang memainkan beberapa jenis alat tiup. Dia memiliki seruling, tanduk, kornet dan kornet-omboh, tetapi Nicholas I sendiri secara berseloroh memanggil semua instrumennya hanya "trumpet." Orang sezaman berulang kali menyebut kebolehan muziknya yang luar biasa. Dia juga mengarang sedikit, kebanyakannya perarakan tentera. Nikolai Pavlovich menunjukkan pencapaian muziknya di konsert bilik, seperti biasa pada masa itu. Konsert itu diadakan di Istana Musim Sejuk, dan, sebagai peraturan, tidak ada orang tambahan di sana.

Tsar tidak mempunyai masa atau keupayaan fizikal untuk kerap menumpukan masa untuk pelajaran muzik, jadi dia mewajibkan AF Lvov, pengarang lagu "God Save the Tsar," untuk datang pada malam sebelum persembahan untuk latihan. Terutama untuk Tsar Nikolai Pavlovich AF Lvov mengarang permainan pada cornet-a-piston. Dalam fiksyen, sering juga disebut tentang cornet-a-piston: A. Tolstoy "Pagi Suram", A. Chekhov "Pulau Sakhalin", M. Gorky "Penonton".

Все дело было в его превосходстве над другими медными в исполнении музыки, требующей большей беглости. Корнет обладает большой технической подвижностью и ярким, выразительным звучанием. Такому инструменту в первую очередь дают «нарисовать» перед слушателями мелодию произведения, композитолито лито ртии.

Sangkakala adalah tetamu terhormat di istana raja-raja dan dalam peperangan. Kornet mengesan asal-usulnya kembali ke tanduk pemburu dan posmen, yang dengannya mereka memberi isyarat. Terdapat pendapat di kalangan ahli dan profesional bahawa kornet bukanlah sangkakala yang berbunyi virtuoso, tetapi tanduk yang kecil dan lembut.

Terdapat satu lagi instrumen yang saya ingin bincangkan - ini ialah gema - kornet. Ia mendapat populariti di England semasa pemerintahan Ratu Victoria, dan juga di Amerika. Ciri luar biasanya ialah kehadiran bukan satu, tetapi dua loceng. Pemain kornet, beralih kepada trompet lain semasa bermain, mencipta ilusi bunyi yang tersekat. Injap kedua membantunya dengan ini. Pilihan ini berguna untuk mencipta kesan gema. Instrumen itu mendapat populariti yang meluas; karya dicipta untuk kornet gema, yang mendedahkan semua keindahan bunyinya. Muzik purba ini masih dipersembahkan oleh kornet di luar negara menggunakan alat yang jarang berlaku (contohnya, "Alpine Echo"). Kornet gema ini dihasilkan dalam kuantiti terhad, pembekal utama ialah Booseys & Hawkes. Kini terdapat instrumen serupa yang dibuat di India, tetapi ia tidak dibuat dengan baik, jadi apabila memilih kornet gema, penghibur yang berpengalaman lebih suka salinan lama.

Kornet menyerupai sangkakala, tetapi tiubnya lebih pendek dan lebih lebar serta mempunyai omboh dan bukannya injap. Badan kornet adalah paip berbentuk kon dengan ceruk yang luas. Di dasar paip terdapat corong yang menghasilkan bunyi. Dalam cornet-a-piston, mekanisme omboh terdiri daripada butang. Kekunci berada pada ketinggian yang sama dengan corong, di bahagian atas struktur. Alat muzik ini sangat mirip dengan sangkakala, tetapi terdapat perbezaan.

Kelebihan cornet-a-piston yang tidak diragukan ialah saiznya - lebih sedikit daripada setengah meter. Panjangnya yang pendek sangat mudah digunakan.

Dalam klasifikasi yang diterima umum, cornet-a-piston diklasifikasikan sebagai aerofon, yang bermaksud bahawa bunyi di dalamnya dihasilkan oleh jisim udara yang bergetar. Pemuzik meniup udara, dan ia, terkumpul di tengah-tengah badan, memulakan pergerakan berayun. Di sinilah bunyi unik kornet berasal. Pada masa yang sama, julat tonal alat tiup kecil ini luas dan kaya. Dia boleh memainkan sehingga tiga oktaf, yang membolehkannya memainkan bukan sahaja program standard yang klasik, tetapi juga memperkayakan melodi melalui improvisasi. Kornet ialah instrumen nada pertengahan. Bunyi sangkakala dahulunya berat dan tidak lentur, tetapi laras kornet mempunyai lebih banyak pusingan dan bunyi lebih lembut.

Timbre baldu cornet-a-omboh hanya kedengaran dalam oktaf pertama; dalam daftar bawah ia menjadi menyakitkan dan berbahaya. Bergerak ke oktaf kedua, bunyi berubah menjadi lebih tajam, lebih angkuh dan nyaring. Bunyi kornet yang penuh emosi ini digunakan dengan indah dalam karya mereka oleh Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky dan Georges Bizet.

Cornet-a-piston juga digemari oleh penghibur jazz, dan tiada satu kumpulan jazz pun boleh melakukannya tanpanya. Pencinta jazz terkenal kornet termasuk Louis Daniel Armstrong dan Joseph "King" Oliver.

В прошлом веке были улучшены конструкции труб и трубачи усовершенствовали свое профессиональные навылукции навыкрод, лимито навыкрод отсутствия скорости и некрасочного звучания. После этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. В наши дни оркестровые партии, написанные для корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно услышалеть ислышать видео