Bohuslav Martinů |

Bohuslav Martinů

Seni sentiasa menjadi keperibadian yang menyatukan cita-cita semua orang dalam satu orang. B. Martin

Dalam tahun-tahun kebelakangan ini, nama komposer Czech B. Martinu semakin disebut di kalangan sarjana terhebat abad ke-XNUMX. Martinou ialah seorang komposer lirik dengan persepsi yang halus dan puitis tentang dunia, seorang pemuzik terpelajar yang bermurah hati dengan imaginasi. Muziknya dicirikan oleh pewarnaan imej bergenre rakyat, dan drama tragis yang lahir dari peristiwa perang, dan kedalaman pernyataan lirik-falsafah, yang merangkumi refleksinya tentang "masalah persahabatan, cinta dan kematian. ”

Setelah terselamat dari perubahan kehidupan yang sukar yang dikaitkan dengan tinggal selama bertahun-tahun di negara lain (Perancis, Amerika, Itali, Switzerland), komposer selama-lamanya mengekalkan dalam jiwanya ingatan yang mendalam dan hormat tentang tanah asalnya, pengabdian kepada sudut bumi itu. tempat dia pertama kali melihat cahaya itu. Dia dilahirkan dalam keluarga pembunyi loceng, pembuat kasut dan penonton teater amatur Ferdinand Martin. Kenangan itu menyimpan kesan zaman kanak-kanak yang dihabiskan di menara tinggi Gereja St. Jacob, bunyi loceng, bunyi organ dan hamparan yang tidak berkesudahan yang direnung dari ketinggian menara loceng. “… Hamparan ini adalah salah satu kesan yang paling mendalam tentang zaman kanak-kanak, terutamanya sangat sedar dan, nampaknya, memainkan peranan besar dalam keseluruhan sikap saya terhadap komposisi … Ini adalah hamparan yang saya sentiasa ada di depan mata saya dan yang, nampaknya saya , saya sentiasa mencari dalam kerja saya.

Lagu-lagu rakyat, legenda, yang didengari dalam keluarga, sangat menetap di fikiran artis, mengisi dunia batinnya dengan idea-idea sebenar dan khayalan, yang lahir dari imaginasi kanak-kanak. Mereka menerangi halaman terbaik muziknya, dipenuhi dengan renungan puitis dan rasa kelantangan ruang bunyi, warna loceng bunyi, kehangatan lirik lagu Czech-Moravia. Dalam misteri fantasi muzik komposer, yang menggelar Simfoni Keenam terakhirnya sebagai "fantasi simfoni", dengan palet pelbagai warna dan indahnya, terletak, menurut G. Rozhdestvensky, "sihir istimewa yang memikat pendengar dari bar pertama bunyi muziknya.”

Tetapi komposer datang kepada pendedahan lirik dan falsafah yang sangat baik dalam tempoh kreativiti yang matang. Masih akan ada tahun belajar di Konservatori Prague, di mana dia belajar sebagai pemain biola, organ dan komposer (1906-13), kajian yang bermanfaat dengan I. Suk, dia akan mendapat peluang gembira untuk bekerja dalam orkestra V yang terkenal. Talikh dan dalam orkestra Teater Negara. Tidak lama lagi dia akan pergi ke Paris untuk masa yang lama (1923-41), setelah menerima biasiswa negeri untuk meningkatkan kemahiran mengarangnya di bawah bimbingan A. Roussel (yang pada hari lahirnya yang ke-60 akan berkata: "Martin akan menjadi kemuliaan saya!" ). Pada masa ini, kecenderungan Martin telah ditentukan berkaitan dengan tema kebangsaan, kepada pewarnaan bunyi impresionistik. Dia sudah pun menjadi pengarang puisi simfoni, balet "Siapa yang paling kuat di dunia?" (1923), cantata "Czech Rhapsody" (1918), miniatur vokal dan piano. Walau bagaimanapun, kesan suasana artistik Paris, trend baru dalam seni 20-30-an, yang begitu memperkaya sifat penerimaan komposer, yang terutamanya terbawa-bawa oleh inovasi I. Stravinsky dan Perancis "Enam ”, mempunyai impak yang besar pada biografi kreatif Martin. Di sini dia menulis Cantata Bouquet (1937) pada teks rakyat Czech, opera Juliette (1937) berdasarkan plot penulis drama surealis Perancis J. Neve, neoclassical opuses – Concerto grosso (1938), Three ricercaras for orchestra (1938) , balet dengan nyanyian "Stripers" (1932), berdasarkan tarian rakyat, ritual, legenda, Kuartet String Kelima (1938) dan Konsert untuk dua orkestra tali, piano dan timpani (1938) dengan suasana sebelum perang yang mengganggu. . Pada tahun 1941, Martino, bersama isteri Perancisnya, terpaksa berhijrah ke Amerika Syarikat. Komposer, yang komposisinya dimasukkan ke dalam program mereka oleh S. Koussevitzky, S. Munsch, telah diterima dengan penghormatan yang layak untuk seorang maestro terkenal; dan walaupun bukan mudah untuk terlibat dalam irama dan cara hidup baharu, Martin melalui salah satu peringkat kreatif yang paling sengit di sini: dia mengajar komposisi, menambah pengetahuannya dalam bidang kesusasteraan, falsafah, estetika, sains semula jadi , psikologi, menulis esei muzik dan estetik, mengarang banyak . Perasaan patriotik komposer itu diluahkan dengan kekuatan artistik istimewa oleh requiem simfoninya "Monument to Lidice" (1943) - ini adalah tindak balas kepada tragedi perkampungan Czech, yang dihapuskan dari muka bumi oleh Nazi.

Dalam 6 tahun yang lalu selepas kembali ke Eropah (1953), Martinu mencipta karya dengan kedalaman, keikhlasan dan kebijaksanaan yang menakjubkan. Ia mengandungi kesucian dan cahaya (kitaran cantatas pada tema rakyat-negara), beberapa penghalusan khas dan puisi pemikiran muzik (orkestra "Perumpamaan", "Frescoes oleh Piero della Francesca"), kekuatan dan kedalaman idea (the opera "Greek passions", oratorios "Mountain of Three Lights" dan "Gilgamesh"), menusuk, lirik lesu (Konsert untuk oboe dan orkestra, Konsert Piano Keempat dan Kelima).

Karya Martin dicirikan oleh julat kiasan, genre dan gaya yang luas, ia menggabungkan kebebasan improvisasi berfikir dan rasionalisme, menguasai inovasi paling berani pada zamannya dan pemikiran semula kreatif tradisi, kesedihan sivik dan nada lirik yang mesra. Seorang seniman humanis, Martinu melihat misinya dalam melayani cita-cita kemanusiaan.

N. Gavrilova