Anatoly Ivanovich Vedernikov (Anatoly Vedernikov) |

Anatoly Vedernikov

Artis ini sering dipanggil pemuzik pendidik. Dan dengan betul. Melihat melalui program konsertnya, tidak sukar untuk memilih corak tertentu: hampir setiap daripada mereka mempunyai kebaharuan - sama ada tayangan perdana atau pembaharuan komposisi yang tidak sepatutnya dilupakan. Sebagai contoh, semasa menangani S. Prokofiev secara sistematik, pemain piano itu juga memainkan karya-karya yang agak jarang muncul di pentas konsert, contohnya, karya "Pemikiran", Konsert Keempat (buat pertama kali di negara kita), susunannya sendiri daripada Scherzo dari Simfoni Kelima.

Jika kita mengingati tayangan perdana kesusasteraan piano Soviet, di sini kita boleh menamakan sonata oleh G. Ustvolskaya, N. Sidelnikov, "Seven Concert Pieces" oleh G. Sviridov, "The Hungarian Album" oleh G. Frid. "Anatoly Vedernikov," menekankan L. Polyakova, "adalah seorang penghibur yang bijak yang menyukai muzik Soviet dan tahu bagaimana membiasakan diri dengan dunia imejnya."

Vedernikovlah yang memperkenalkan penonton kami kepada banyak contoh muzik asing abad ke-XNUMX - pelbagai karya oleh P. Hindemith, A. Schoenberg, B. Bartok, K. Shimanovsky. B. Martin, P. Vladigerov. Dalam sfera klasik, perhatian utama artis mungkin tertarik dengan karya Bach, Mozart, Schumann, Debussy.

Antara pencapaian terbaik pemain piano ialah tafsiran muzik Bach. Ulasan majalah Musical Life berkata: “Anatoly Vedernikov dengan berani mengembangkan senjata piano dinamik timbre, mendekati sama ada bunyi deringan sekata harpsichord, atau organ pelbagai warna, menampung kedua-dua pianissimo terbaik dan kekuatan kuat … permainannya adalah dicirikan oleh rasa yang ketat, kekurangan pengiraan untuk sebarang pertunjukan luaran... Tafsiran Vedernikov menekankan pencerahan yang bijak muzik Bach dan keterukan gayanya." Pada masa yang sama, dia sengaja jarang memainkan opus "biasa" Chopin, Liszt, Rachmaninov. Begitulah gudang bakatnya.

"Pemuzik berbakat Anatoly Vedernikov mempunyai kemahiran persembahan yang terang dan asli, penguasaan instrumen yang sangat baik," tulis N. Peiko. “Program konsertnya, konsisten dalam gaya, membuktikan rasa yang ketat. Matlamat mereka bukan untuk menunjukkan pencapaian teknikal penghibur, tetapi untuk membiasakan pendengar dengan karya yang agak jarang dipersembahkan di pentas konsert kami.

Sudah tentu, bukan sahaja momen kognitif menarik konsert Vedernikov. Dalam permainannya, menurut pengkritik Y. Olenev, "logik, kesempurnaan dan juga beberapa rasional idea artistik digabungkan secara organik dengan penguasaan bunyi yang jarang berlaku, kebebasan piano yang hebat, teknik universal dan rasa yang sempurna." Ditambah dengan ini adalah kualiti ensemble yang sangat baik dari pemain piano. Ramai orang mengingati persembahan bersama Vedernikov dan Richter, apabila mereka mempersembahkan karya Bach, Chopin, Rachmaninov, Debussy dan Bartok pada dua piano. (Vedernikov, seperti Richter, belajar di Konservatori Moscow dengan GG Neuhaus dan lulus darinya pada tahun 1943). Kemudian, dalam duet dengan penyanyi V. Ivanova, Vedernikov tampil dengan program Bach. Repertoir artis termasuk lebih daripada dua dozen konsert piano.

Selama kira-kira 20 tahun, pemain piano meneruskan kerja pedagoginya di Institut Gnessin, kemudian di Konservatori Moscow.

Grigoriev L., Platek Ya.