Alfred Schnittke: biarkan muzik filem didahulukan

Muzik hari ini menembusi semua bidang kehidupan kita. Sebaliknya, kita boleh mengatakan bahawa tidak ada kawasan sedemikian di mana muzik tidak berbunyi. Sememangnya, ini terpakai sepenuhnya untuk sinematografi. Sudah lama berlalu apabila filem hanya ditayangkan di pawagam dan pemain piano-ilustrator melengkapkan apa yang berlaku di skrin dengan lakonannya.

Filem senyap digantikan dengan filem bunyi, kemudian kami belajar tentang bunyi stereo, dan kemudian imej 3D menjadi perkara biasa. Dan selama ini, muzik dalam filem sentiasa hadir dan merupakan elemen yang diperlukan.

Tetapi penonton wayang, terserap dalam plot filem itu, tidak selalu memikirkan soalan: . Dan ada soalan yang lebih menarik: jika terdapat banyak filem, semalam, hari ini dan esok, maka dari mana kita boleh mendapatkan begitu banyak muzik sehingga cukup untuk drama, tragedi dengan komedi, dan untuk semua filem lain. ?

 Mengenai karya komposer filem

Terdapat banyak filem berbanding muzik, dan anda tidak boleh membantahnya. Ini bermakna muzik mesti digubah, dipersembahkan dan dirakam dalam runut bunyi mana-mana filem. Tetapi sebelum jurutera bunyi mula merakam runut bunyi, seseorang perlu mengarang muzik. Dan inilah yang dilakukan oleh komposer filem.

Namun, anda perlu cuba memutuskan jenis muzik filem:

• ilustrasi, menekankan peristiwa, tindakan, dan pada dasarnya - yang paling mudah;
• sudah diketahui, pernah didengar, selalunya klasik (mungkin popular);
• Muzik yang ditulis khas untuk filem tertentu mungkin termasuk detik-detik ilustrasi, tema dan nombor instrumental individu, lagu, dsb.

Tetapi persamaan semua jenis ini ialah muzik dalam filem masih tidak menduduki tempat yang paling penting.

Hujah-hujah ini diperlukan untuk membuktikan dan menekankan kesukaran dan pergantungan artistik tertentu komposer filem.

Dan kemudian skala bakat dan genius komposer menjadi jelas Alfreda Schnittke, yang berjaya mengekspresikan dirinya dengan lantang, pertama melalui karyanya sebagai komposer filem.

 Mengapakah Schnittka memerlukan muzik filem?

Di satu pihak, jawapannya mudah: kajian di konservatori dan sekolah siswazah selesai (1958-61), kerja mengajar belum lagi kreativiti. Tetapi tiada siapa yang tergesa-gesa untuk menugaskan dan mempersembahkan muzik komposer muda Alfred Schnittke.

Kemudian hanya ada satu perkara yang tinggal: tulis muzik untuk filem dan kembangkan bahasa dan gaya anda sendiri. Nasib baik, sentiasa ada keperluan untuk muzik filem.

Kemudian, komposer itu sendiri akan mengatakan bahawa bermula dari awal 60-an dia "akan dipaksa untuk menulis muzik filem selama 20 tahun." Ini adalah kerja asas seorang komposer untuk "mendapatkan makanan hariannya" dan peluang terbaik untuk penyelidikan dan eksperimen.

Schnittke adalah salah seorang komposer yang berjaya melangkaui sempadan genre filem dan pada masa yang sama mencipta bukan sahaja muzik "gunaan". Sebabnya adalah kepandaian tuan dan kapasiti yang besar untuk bekerja.

Dari 1961 hingga 1998 (tahun kematian), muzik telah ditulis untuk lebih daripada 80 filem dan kartun. Genre filem dengan muzik Schnittke sangat pelbagai: daripada tragedi tinggi kepada komedi, sandiwara dan filem tentang sukan. Gaya dan bahasa muzik Schnittke dalam karya filemnya sangat pelbagai dan berbeza.

Jadi ternyata muzik filem Alfred Schnittke adalah kunci untuk memahami muziknya, yang dicipta dalam genre akademik yang serius.

Mengenai filem terbaik dengan muzik Schnittke

Sudah tentu, mereka semua patut diberi perhatian, tetapi sukar untuk bercakap tentang mereka semua, jadi ia patut disebut beberapa:

• "Komisar" (dir. A. Askoldov) telah diharamkan selama lebih daripada 20 tahun atas sebab ideologi, tetapi penonton masih melihat filem itu;
• "Stesen Belorussky" - lagu telah digubah khas untuk filem oleh B. Okudzhava, yang juga berbunyi dalam bentuk perarakan (orkestrasi dan selebihnya muzik milik A. Schnittka);
• "Sukan, sukan, sukan" (dir. E. Klimov);
• "Pakcik Vanya" (dir. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
• "Agony" (dir. E. Klimov) - watak utama ialah G. Rasputin;
• "The White Steamer" - berdasarkan cerita oleh Ch. Aitmatov;
• "The Tale of How Tsar Peter Married a Blackamoor" (dir. A. Mitta) - berdasarkan karya A. Pushkin tentang Tsar Peter;
• "Tragedi Kecil" (dir. M. Schweitzer) - berdasarkan karya A. Pushkin;
• "Kisah Pengembaraan" (dir. A. Mitta);
• "Dead Souls" (dir. M. Schweitzer) - sebagai tambahan kepada muzik untuk filem itu, terdapat juga "Gogol Suite" untuk persembahan Teater Taganka "Revision Tale";
• "The Master and Margarita" (dir. Yu. Kara) - nasib filem dan laluan kepada penonton adalah sukar dan kontroversi, tetapi versi filem itu boleh didapati dalam talian hari ini.

Tajuk memberi gambaran tentang tema dan plot. Pembaca yang lebih bijak akan memberi perhatian kepada nama pengarah, ramai daripada mereka terkenal dan penting.

Dan terdapat juga muzik untuk kartun, contohnya "Glass Harmonica," di mana, melalui genre dan muzik kanak-kanak oleh A. Schnittke, pengarah A. Khrzhanovsky memulakan perbualan tentang karya seni halus.

Tetapi perkara terbaik untuk dikatakan tentang muzik filem A. Schnittke ialah rakan-rakannya: pengarah, pemuzik persembahan, komposer.

 Pada permulaan kebangsaan dalam muzik dan polistilistik Schnittke

Ini biasanya dikaitkan dengan kewarganegaraan, tradisi keluarga, dan rasa kepunyaan dalam budaya rohani tertentu.

Asal Jerman, Yahudi dan Rusia Schnittke bergabung menjadi satu. Ia rumit, ia luar biasa, ia luar biasa, tetapi pada masa yang sama ia mudah dan berbakat, bagaimana seorang pemuzik kreatif yang cemerlang boleh "menggabungkannya" bersama-sama.

Istilah ini diterjemahkan sebagai: Berhubung dengan muzik Schnittke, ini bermakna bahawa pelbagai gaya, genre dan pergerakan dicerminkan dan ditunjukkan: klasik, avant-garde, koral purba dan nyanyian rohani, waltz setiap hari, polkas, perarakan, lagu, gitar muzik, jazz, dll.

Komposer menggunakan teknik polistilistik dan kolaj, serta sejenis "teater instrumental" (ciri dan definisi timbre yang jelas). Imbangan bunyi yang tepat dan dramaturgi logik memberikan arah sasaran dan mengatur pembangunan bahan yang sangat pelbagai, membezakan antara yang tulen dan rombongan, dan akhirnya mewujudkan ideal positif yang tinggi.

Mengenai yang utama dan penting

             Mari kita rumuskan idea:

• melalui filem acara, filem alegori, muzik Alfred Schnittke membuatkan anda berfikir tentang perkara penting, perkara utama dalam kehidupan individu, masyarakat, negara, seluruh umat manusia;
• Schnittke pernah berkata bahawa muzik adalah "seruan masa yang didengari". Dan ia tidak penting sama sekali atas sebab apa ini dikatakan. Adalah lebih penting bahawa Guru memahami, menerangkan dan menterjemah "jerit, tangisan, kata-kata dan bisikan" rakan seangkatannya ke dalam bunyi muzik. Ini bermakna bahawa orang sezaman dan keturunan akan mendengar apa yang terdengar dalam jiwa kita;
• Schnittke bercakap dengan pendengarnya dalam bahasa muzik tentang perkara penting. Tetapi seseorang mesti belajar memahami bahasa ini, barulah pemahaman tentang pemikiran komposer akan datang;
• Muzik filem Schnittke boleh membantu dalam memahami, kerana terdapat urutan video, kerana mendengar dan menonton pada masa yang sama adalah sedikit lebih mudah.

Dan kemudian - pertemuan dengan muzik Alfred Schnittke, seorang genius pada separuh kedua abad ke-2. Tiada siapa yang menjanjikan bahawa ia akan menjadi mudah, tetapi adalah perlu untuk mencari orang dalam diri anda untuk memahami apa yang sepatutnya penting dalam hidup.