Золтан Кодай (Zoltan Kodály) |

Zoltán Kodály

Seninya menduduki tempat yang istimewa dalam muzik moden kerana ciri-ciri yang menghubungkannya dengan manifestasi puitis yang paling ciri jiwa Hungary: lirik heroik, kekayaan oriental fantasi, ringkas dan disiplin ekspresi, dan yang paling penting terima kasih kepada berbunga yang meriah. daripada melodi. B. Sabolchi

Z. Kodály, seorang komposer Hungary yang cemerlang dan ahli muzik-folklorist, sangat menghubungkan aktiviti kreatif dan muzik dan sosialnya dengan nasib sejarah rakyat Hungary, dengan perjuangan untuk pembangunan budaya kebangsaan. Aktiviti Kodály yang bermanfaat dan serba boleh selama bertahun-tahun adalah sangat penting untuk pembentukan sekolah komposer Hungary moden. Seperti B. Bartok, Kodály mencipta gaya mengarangnya berdasarkan pelaksanaan kreatif tradisi yang paling berciri dan berdaya maju dalam cerita rakyat petani Hungary, digabungkan dengan cara ekspresi muzik moden.

Kodai mula belajar muzik di bawah bimbingan ibunya, mengambil bahagian dalam malam muzik keluarga tradisional. Pada tahun 1904 beliau lulus dari Akademi Muzik Budapest dengan diploma sebagai komposer. Kodály juga menerima pendidikan universiti (sastera, estetika, linguistik). Dari tahun 1905 dia mula mengumpul dan mengkaji lagu-lagu rakyat Hungary. Perkenalan dengan Bartok bertukar menjadi persahabatan jangka panjang yang kuat dan kerjasama kreatif dalam bidang cerita rakyat saintifik. Selepas menamatkan pendidikannya, Kodály mengembara ke Berlin dan Paris (1906-07), di mana dia mempelajari budaya muzik Eropah Barat. Pada tahun 1907-19. Kodály ialah seorang profesor di Akademi Muzik Budapest (kelas teori, gubahan). Pada tahun-tahun ini, aktivitinya berlaku dalam banyak bidang: dia menulis muzik; meneruskan koleksi sistematik dan kajian cerita rakyat petani Hungary, muncul di akhbar sebagai ahli muzik dan pengkritik, dan secara aktif mengambil bahagian dalam kehidupan muzik dan sosial negara. Dalam tulisan Kodaly pada tahun 1910-an. – kitaran piano dan vokal, kuartet, ensembel instrumental ruang – menggabungkan tradisi muzik klasik secara organik, pelaksanaan kreatif ciri-ciri cerita rakyat petani Hungary dan inovasi moden dalam bidang bahasa muzik. Karya beliau menerima penilaian yang bercanggah daripada pengkritik dan komuniti muzik Hungary. Bahagian konservatif pendengar dan pengkritik melihat di Kodai hanya subversif tradisi. seorang penguji yang berani, dan hanya beberapa pemuzik yang berpandangan jauh mengaitkan masa depan sekolah gubahan Hungary baharu dengan namanya.

Semasa pembentukan Republik Hungary (1919), Kodály adalah timbalan pengarah Sekolah Tinggi Seni Muzik Negeri yang dinamakan sempena. F. Liszt (ini adalah bagaimana Akademi Muzik dinamakan semula); bersama Bartók dan E. Dohnanyi, beliau menjadi ahli Direktori Muzikal, yang bertujuan untuk mengubah kehidupan muzik negara. Untuk aktiviti ini di bawah rejim Horthy, Kodály telah dianiaya dan digantung selama 2 tahun dari sekolah (dia sekali lagi mengajar komposisi pada 1921-40). 20-30-an – zaman kegemilangan karya Kodály, dia mencipta karya yang membawanya kemasyhuran dan pengiktirafan dunia: “Mazmur Hungary” untuk koir, orkestra dan pemain solo (1923); opera Sekey Spinning Mill (1924, edisi ke-2 1932); opera heroik-komik Hari Janos (1926). "Te Deum of the Buda Castle" untuk pemain solo, koir, organ dan orkestra (1936); Konsert untuk orkestra (1939); "Tarian dari Marošsek" (1930) dan "Tarian dari Bakat" (1939) untuk orkestra, dll. Pada masa yang sama, Kodai meneruskan aktiviti penyelidikannya yang aktif dalam bidang cerita rakyat. Dia mengembangkan kaedah pendidikan dan pendidikan muzik massa, yang asasnya adalah pemahaman muzik rakyat sejak usia dini, menyerapnya sebagai bahasa muzik asli. Kaedah Kodály telah diiktiraf secara meluas dan dibangunkan bukan sahaja di Hungary, tetapi juga di banyak negara lain. Beliau adalah pengarang 200 buku, artikel, alat bantu mengajar, termasuk monograf Hungarian Folk Music (1937, diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia). Kodály juga merupakan presiden Majlis Antarabangsa untuk Muzik Rakyat (1963-67).

Selama bertahun-tahun, Kodály kekal aktif secara kreatif. Antara karya beliau pada zaman pasca perang, opera Zinka Panna (1948), Symphony (1961), dan cantata Kallai Kettesh (1950) mendapat kemasyhuran. Kodály juga membuat persembahan sebagai konduktor dengan persembahan karyanya sendiri. Dia melawat banyak negara, melawat USSR dua kali (1947, 1963).

Menggambarkan karya Kodály, rakan dan rakan sekerjanya Bela Bartok menulis: “Karya-karya ini adalah pengakuan jiwa Hungary. Secara luaran, ini dijelaskan oleh fakta bahawa karya Kodály berakar umbi secara eksklusif dalam muzik rakyat Hungary. Alasan dalaman adalah kepercayaan Kodai yang tidak terbatas terhadap kuasa kreatif rakyatnya dan masa depan mereka.

A. Malinkovskaya