Mario Lanza (Mario Lanza) |

mario lance

"Ini adalah suara terbaik abad ke-XNUMX!" – Arturo Toscanini pernah berkata apabila dia mendengar Lanz memegang watak Duke dalam Rigoletto Verdi di pentas Opera Metropolitan. Malah, penyanyi itu memiliki tenor dramatik yang menakjubkan dari timbre baldu.

Mario Lanza (nama sebenarnya Alfredo Arnold Cocozza) dilahirkan pada 31 Januari 1921 di Philadelphia dalam keluarga Itali. Freddie mula berminat dengan muzik opera. Saya mendengar dengan seronok dan menghafal rakaman yang dilakukan oleh ahli vokal Itali dari koleksi kaya ayah saya. Walau bagaimanapun, lebih daripada budak lelaki itu sukakan permainan dengan rakan sebaya. Tetapi, nampaknya, ada sesuatu dalam gennya. El de Palma, pemilik kedai di Vine Street di Philadelphia, mengenang: “Saya masih ingat pada suatu petang. Jika ingatan saya betul, ia adalah dalam tahun tiga puluh sembilan. Ribut sebenar berlaku di Philadelphia. Bandar itu dilitupi salji. Semuanya putih-putih. Saya rindu bar. Saya tidak mengharapkan pelawat ... Dan kemudian pintu terbuka; Saya melihat dan tidak mempercayai pandangan saya: kawan muda saya Alfredo Cocozza sendiri. Semua dalam salji, dari bawahnya topi kelasi biru dan baju sejuk biru hampir tidak kelihatan. Freddie mempunyai satu berkas di tangannya. Tanpa berkata apa-apa, dia masuk jauh ke dalam restoran, duduk di sudut paling hangat dan mula memainkan rekod dengan Caruso dan Ruffo … Apa yang saya lihat mengejutkan saya: Freddie menangis, mendengar muzik … Dia duduk seperti itu untuk masa yang lama. Sekitar tengah malam, saya dengan berhati-hati memanggil Freddie bahawa sudah tiba masanya untuk menutup kedai. Freddie tidak mendengar saya dan saya pergi ke katil. Balik pagi, Freddie di tempat yang sama. Ternyata dia mendengar rakaman sepanjang malam ... Kemudian saya bertanya kepada Freddie tentang malam itu. Dia tersenyum malu dan berkata, “Signor de Palma, saya sangat sedih. Dan awak sangat selesa…”

Saya tidak akan melupakan kejadian ini. Semuanya kelihatan sangat pelik bagi saya pada masa itu. Lagipun, Freddie Cocozza yang sentiasa ada, seingat saya, berbeza sama sekali: suka bermain, rumit. Dia sentiasa melakukan "pencapaian". Kami memanggilnya Jesse James untuk itu. Dia menceroboh masuk ke dalam kedai seperti draf. Jika dia memerlukan sesuatu, dia tidak berkata, tetapi menyanyikan permintaan itu ... Entah bagaimana dia datang ... Nampaknya Freddie sangat risau tentang sesuatu. Seperti biasa, dia menyanyikan permintaannya. Aku membaling segelas aiskrim kepadanya. Freddie menangkapnya dengan cepat dan bergurau menyanyi: "Jika anda adalah Raja Babi, maka saya akan menjadi Raja Penyanyi!"

Guru pertama Freddie ialah Giovanni Di Sabato tertentu. Dia berusia lebih lapan puluh tahun. Dia berjanji untuk mengajar Freddie celik muzik dan solfeggio. Kemudian ada kelas dengan A. Williams dan G. Garnell.

Seperti dalam kehidupan ramai penyanyi hebat, Freddie juga mendapat rehat bertuah. Lanza berkata:

“Pernah saya terpaksa membantu menghantar piano atas pesanan yang diterima oleh pejabat pengangkutan. Alat itu terpaksa dibawa ke Akademi Muzik Philadelphia. Pemuzik terhebat Amerika telah membuat persembahan di akademi ini sejak 1857. Dan bukan sahaja Amerika. Hampir semua presiden Amerika, bermula dengan Abraham Lincoln, telah berada di sini dan menyampaikan ucapan terkenal mereka. Dan setiap kali saya melalui bangunan besar ini, saya secara tidak sengaja menanggalkan topi saya.

Setelah menyiapkan piano, saya hendak pergi bersama rakan-rakan saya apabila saya tiba-tiba melihat pengarah Forum Philadelphia, Encik William C. Huff, yang pernah mendengar saya di mentor saya Irene Williams. Dia bergegas menemui saya, tetapi apabila dia melihat "pendudukan seketika saya", dia terkejut. Saya memakai pakaian, selendang merah diikat di leher saya, dagu saya ditaburi tembakau - gula-gula getah yang bergaya pada masa itu.

"Apa yang kamu lakukan di sini, kawan muda saya?"

- Adakah anda tidak nampak? Saya menggerakkan piano.

Huff menggelengkan kepalanya mencela.

“Apakah kamu tidak malu, anak muda?” Dengan suara yang begitu! Kita mesti belajar menyanyi, dan tidak cuba menggerakkan piano.

Aku tergelak kecil.

“Boleh saya bertanya, untuk wang apa?” Tidak ada jutawan dalam keluarga saya…

Sementara itu, konduktor terkenal Sergei Koussevitzky baru sahaja selesai latihan dengan Boston Symphony Orchestra di Great Hall dan, berpeluh dan dengan tuala menutupi bahunya, memasuki bilik persalinannya. Encik Huff memegang bahu saya dan menolak saya ke dalam bilik bersebelahan dengan Koussevitzky. “Sekarang nyanyi! dia menjerit. "Nyanyi seperti anda tidak pernah menyanyi!" – “Dan apa yang hendak dinyanyikan?” "Apa-apa pun, sila cepat!" Saya meludahkan gusi dan menyanyi…

Sedikit masa berlalu, dan maestro Koussevitzky masuk ke dalam bilik kami.

Mana suara tu? Suara yang indah itu? dia bersuara dan menyapa saya dengan mesra. Dia menghayun ke piano dan memeriksa julat saya. Dan, mencium saya di kedua-dua pipi saya dengan cara oriental, maestro, tanpa teragak-agak sesaat, menjemput saya untuk mengambil bahagian dalam Festival Muzik Berkshire, yang diadakan setiap tahun di Tanglewood, Massachusetts. Dia mempercayakan persiapan saya untuk festival ini kepada pemuzik muda yang cemerlang seperti Leonard Bernstein, Lukas Foss dan Boris Goldovsky…”

Pada 7 Ogos 1942, penyanyi muda itu membuat penampilan sulungnya di Festival Tanglewood di bahagian kecil Fenton dalam opera komik Nicolai The Merry Wives of Windsor. Pada masa itu, dia sudah berlakon di bawah nama Mario Lanza, mengambil nama keluarga ibunya sebagai nama samaran.

Keesokan harinya, malah New York Times menulis dengan penuh semangat: “Seorang penyanyi muda berusia dua puluh tahun, Mario Lanza, berbakat luar biasa, walaupun suaranya kurang kematangan dan teknik. Tenornya yang tiada tandingannya hampir tidak seperti semua penyanyi kontemporari.” Akhbar lain juga tersedak dengan pujian: "Sejak zaman Caruso tidak ada suara seperti itu ...", "Keajaiban vokal baru telah ditemui ...", "Lanza adalah Caruso kedua ...", "Bintang baru dilahirkan di langit opera!”

Lanza kembali ke Philadelphia penuh dengan kesan dan harapan. Walau bagaimanapun, kejutan menantinya: saman untuk perkhidmatan tentera di Tentera Udara Amerika Syarikat. Jadi Lanza mengadakan konsert pertamanya semasa perkhidmatannya, di kalangan juruterbang. Yang terakhir tidak berhemat dalam penilaian bakatnya: "Caruso aeronautik", "Caruso Kedua"!

Selepas demobilisasi pada tahun 1945, Lanza meneruskan pengajiannya dengan guru Itali terkenal E. Rosati. Kini dia benar-benar berminat untuk menyanyi dan mula serius mempersiapkan diri untuk kerjaya penyanyi opera.

Pada 8 Julai 1947, Lanza mula aktif melawat bandar-bandar Amerika Syarikat dan Kanada dengan Bel Canto Trio. Pada Julai 1947, XNUMX, Chicago Tribune menulis: "Mario Lanza muda telah mencipta sensasi. Seorang lelaki muda berbahu lebar yang baru-baru ini menanggalkan pakaian tenteranya menyanyi dengan hak yang tidak dapat dinafikan, sejak dia dilahirkan untuk menyanyi. Bakatnya akan menghiasi mana-mana gedung opera di dunia.”

Keesokan harinya, Grand Park dipenuhi dengan 76 orang yang tidak sabar-sabar untuk melihat dengan mata dan telinga mereka sendiri kewujudan tenor yang menakjubkan. Malah cuaca buruk tidak menakutkan mereka. Keesokan harinya, dalam hujan lebat, lebih 125 pendengar berkumpul di sini. Kolumnis muzik Chicago Tribune Claudia Cassidy menulis:

“Mario Lanza, seorang pemuda berbadan tegap, bermata gelap, dikurniakan kemegahan suara semula jadi, yang dia gunakan hampir secara naluri. Walau bagaimanapun, dia mempunyai nuansa sedemikian sehingga mustahil untuk dipelajari. Dia tahu rahsia untuk menembusi hati pendengar. Aria paling sukar Radames dilakukan kelas pertama. Penonton meraung keriangan. Lanza tersenyum gembira. Nampaknya dia sendiri terkejut dan gembira lebih daripada orang lain.

Pada tahun yang sama, penyanyi itu menerima jemputan untuk membuat persembahan di New Orleans Opera House. Peranan sulung ialah bahagian Pinkerton dalam "Chio-Chio-San" oleh G. Puccini. Ini diikuti oleh karya La Traviata oleh G. Verdi dan Andre Chenier oleh W. Giordano.

Kemasyhuran penyanyi itu berkembang dan tersebar. Menurut ketua konsert penyanyi Constantino Kallinikos, Lanza memberikan konsert terbaiknya pada tahun 1951:

“Jika anda melihat dan mendengar apa yang berlaku di 22 bandar raya AS pada Februari, Mac dan April 1951, maka anda akan faham bagaimana seorang artis boleh mempengaruhi orang ramai. Saya berada di sana! Saya telah melihatnya! Saya mendengarnya! Saya terkejut dengan ini! Saya sering tersinggung, kadang-kadang dihina, tetapi, sudah tentu, nama saya bukan Mario Lanza.

Lanza mengalahkan dirinya pada bulan-bulan itu. Tanggapan umum mengenai lawatan itu dinyatakan oleh majalah Time yang kukuh: "Malah Caruso tidak begitu dipuja dan tidak memberi inspirasi kepada penyembahan seperti yang dilakukan oleh Mario Lanza semasa lawatan itu."

Apabila saya mengingati lawatan Great Caruso ini, saya melihat orang ramai, di setiap bandar skuad polis bertetulang mengawal Mario Lanza, jika tidak dia akan dihancurkan oleh peminat yang mengamuk; lawatan rasmi yang tidak putus-putus dan majlis alu-aluan, sidang akhbar yang tidak berkesudahan yang selalu dibenci Lanza; gembar-gembur yang tidak berkesudahan di sekelilingnya, mengintip melalui lubang kunci, pencerobohan tanpa diundang ke dalam bilik artisnya, keperluan membuang masa selepas setiap konsert menunggu orang ramai bersurai; kembali ke hotel selepas tengah malam; memecahkan butang dan mencuri sapu tangan… Lanza melebihi jangkaan saya!”

Pada masa itu, Lanza telah pun menerima tawaran yang mengubah nasib kreatifnya. Daripada kerjaya sebagai penyanyi opera, kemasyhuran seorang pelakon filem menantinya. Syarikat perfileman terbesar di negara ini, Metro-Goldwyn-Meyer, menandatangani kontrak dengan Mario untuk beberapa filem. Walaupun tidak semuanya lancar pada mulanya. Dalam filem sulung, Lanz disimpulkan dengan bertindak tidak bersedia. Permainannya yang monoton dan tidak ekspresif memaksa pembuat filem menggantikan pelakon, mengekalkan suara Lanza di belakang tabir. Tetapi Mario tidak berputus asa. Gambar seterusnya, "The Darling of New Orleans" (1951), membawanya kejayaan.

Penyanyi terkenal M. Magomayev menulis dalam bukunya tentang Lanz:

"Plot pita baharu, yang menerima gelaran terakhir "New Orleans Darling", mempunyai motif yang sama dengan "Midnight Kiss". Dalam filem pertama, Lanza memainkan peranan sebagai pemuat yang menjadi "putera pentas opera." Dan pada yang kedua, dia, nelayan, juga bertukar menjadi tayangan perdana opera.

Tetapi pada akhirnya, ia bukan tentang plot. Lanza mendedahkan dirinya sebagai pelakon yang pelik. Sudah tentu, pengalaman terdahulu diambil kira. Mario juga terpikat dengan skrip, yang berjaya mengembangkan garis hidup wira yang bersahaja dengan butiran yang menarik. Filem itu dipenuhi dengan kontras emosi, di mana terdapat tempat untuk lirik yang menyentuh, drama yang terkawal, dan jenaka yang berkilauan.

"The Favorite of New Orleans" mempersembahkan dunia dengan nombor muzik yang menakjubkan: serpihan dari opera, percintaan dan lagu yang dicipta pada ayat-ayat Sammy Kahn oleh komposer Nicholas Brodsky, yang, seperti yang telah kami katakan, secara kreatif dekat dengan Lanz: dialog mereka berlaku pada satu rentetan hati. Perangai, lirik yang lembut, ekspresi panik... Inilah yang menyatukan mereka, dan lebih-lebih lagi, sifat-sifat inilah yang tercermin dalam lagu utama filem "Be my love!", yang, saya berani katakan, menjadi hit. setiap masa.

Pada masa hadapan, filem dengan penyertaan Mario mengikuti satu demi satu: The Great Caruso (1952), Because You Are Mine (1956), Serenade (1958), Seven Hills of Rome (1959). Perkara utama yang menarik beribu-ribu penonton dalam filem ini ialah "nyanyian ajaib" Lanz.

Dalam filem terbarunya, penyanyi itu semakin mempersembahkan lagu asli Itali. Mereka juga menjadi asas kepada program dan rakaman konsertnya.

Secara beransur-ansur, artis mengembangkan keinginan untuk menumpukan sepenuhnya dirinya ke pentas, seni vokal. Lanza membuat percubaan sedemikian pada awal tahun 1959. Penyanyi itu meninggalkan Amerika Syarikat dan menetap di Rom. Malangnya, impian Lanz tidak ditakdirkan menjadi kenyataan. Dia meninggal dunia di hospital pada 7 Oktober 1959, dalam keadaan yang tidak dijelaskan sepenuhnya.