Mandolin: maklumat am, komposisi, jenis, kegunaan, sejarah, teknik bermain

Mandolin adalah salah satu alat muzik bertali Eropah yang paling terkenal, yang kekal popular pada abad ke-XNUMX.

Apa itu mandolin

Jenis – alat muzik bertali. Kepunyaan kelas kordofon. Kepunyaan keluarga kecapi. Tempat kelahiran alat ini adalah Itali. Terdapat banyak varian nasional, tetapi yang paling meluas ialah model Neapolitan dan Lombard.

Peranti alat

Badan bertindak sebagai resonator dan dilekatkan pada leher. Badan bergema mungkin kelihatan seperti mangkuk atau kotak. Model Itali tradisional mempunyai badan berbentuk pir. Kira-kira di tengah-tengah kes itu, lubang bunyi dipotong. Bilangan frets pada leher ialah 18.

Pada satu hujung, tali dilekatkan pada pasak penalaan di bahagian atas leher. Tali diregangkan ke seluruh panjang leher dan lubang bunyi, dipasang pada pelana. Bilangan rentetan ialah 8-12. Tali biasanya diperbuat daripada logam. Penalaan biasa ialah G3-D4-A4-E5.

Disebabkan oleh ciri reka bentuk, jurang antara pereputan bunyi yang berbunyi lebih pendek berbanding dengan alat bertali yang lain. Ini membolehkan pemuzik menggunakan teknik tremolo dengan berkesan - pengulangan pantas satu not.

Jenis-jenis mandolin

Yang paling popular ialah jenis mandolin berikut:

• Neapolitan. Bilangan tali ialah 8. Ia ditala seperti biola secara serentak. Digunakan dalam muzik akademik.
• Milanskaya. Berbeza dalam peningkatan bilangan rentetan sehingga 10. Rentetan berganda.
• Picolo. Bezanya ialah saiz yang dikecilkan. Jarak dari nat ke jambatan ialah 24 cm.
• Mandolin oktaf. Sistem khas menjadikannya bunyi oktaf lebih rendah daripada Neapolitan. Mensur 50-58 cm.
• Mandocello. Penampilan dan saiznya serupa dengan gitar klasik. Panjang - 63-68 cm.
• Luta. Versi Mandocello yang diubah suai. Ia mempunyai lima pasang tali.
• Mandobas. Instrumen ini menggabungkan ciri-ciri mandolin dan bes berganda. Panjang - 110 cm. Bilangan rentetan 4-8.

Mengikuti contoh gitar elektrik, mandolin elektrik juga dicipta. Ia dicirikan oleh badan tanpa lubang bunyi dan pikap yang dipasang. Sesetengah model mempunyai rentetan tambahan. Versi sedemikian dipanggil mandolin elektrik jarak lanjutan.

Sejarah

Di dalam gua Trois-Freres, lukisan batu telah dipelihara. Imej-imej itu bermula pada sekitar 13 SM. Mereka menggambarkan busur muzik, alat bertali pertama yang diketahui. Dari busur muzik muncul perkembangan lanjut tali. Dengan bertambahnya bilangan tali, kecapi dan kecapi muncul. Setiap rentetan menjadi bertanggungjawab untuk nota individu. Kemudian para pemuzik belajar bermain dalam dyad dan akord.

Kecapi itu muncul di Mesopotamia pada abad ke-XNUMX SM. Kecapi kuno dibuat dalam dua versi - pendek dan panjang.

Busur dan kecapi muzik purba adalah saudara jauh mandolin. Fakta ini menyebabkan kecapi dibezakan dengan reka bentuk yang kurang rumit. Negara asal mandolin adalah Itali. Pendahulu penampilannya adalah ciptaan kecapi soprano.

Mandolin pertama kali muncul di Itali sebagai mandala. Anggaran masa penampilan - abad XIV. Pada mulanya, instrumen itu dianggap sebagai model baru kecapi. Oleh kerana pengubahsuaian reka bentuk selanjutnya, perbezaan dengan kecapi menjadi ketara. Mandala menerima leher yang dipanjangkan dan skala yang diperbesarkan. Panjang skala ialah 42 cm.

Penyelidik percaya bahawa instrumen itu menerima reka bentuk modennya pada abad ke-XNUMX. Pencipta adalah keluarga Vinacia pemuzik Neapolitan. Contoh yang paling terkenal telah dicipta oleh Antonio Vinacia pada akhir abad ke-XNUMX. Yang asli disimpan di Muzium UK. Instrumen serupa juga dicipta oleh Giuseppe Vinacia.

Ciptaan keluarga Vinaccia dipanggil mandolin Neapolitan. Perbezaan daripada model lama – reka bentuk yang dipertingkatkan. Model Neapolitan semakin popular menjelang akhir abad ke-XNUMX. Memulakan pengeluaran bersiri besar-besaran di Eropah. Ingin menambah baik instrumen, pakar muzik dari negara yang berbeza dibawa ke eksperimen dengan struktur. Akibatnya, orang Perancis mencipta instrumen dengan ketegangan terbalik, dan di Empayar Rusia mereka mencipta varian dengan dek atas berganda yang meningkatkan bunyi.

Dengan perkembangan muzik popular, populariti model Neapolitan klasik semakin merosot. Pada tahun 30-an, model bertubuh rata menjadi meluas di kalangan pemain jazz dan Celtic.

Menggunakan

Mandolin adalah alat yang serba boleh. Bergantung kepada genre dan komposer, ia boleh memainkan peranan solo, iringan dan ensembel. Pada mulanya digunakan dalam muzik rakyat dan akademik. Gubahan yang digubah oleh rakyat menerima kehidupan kedua dengan kemunculan muzik rakyat yang popular.

Kumpulan rock British Led Zeppelin menggunakan mandolin ketika merakam lagu 1971 "The Battle of Evermore" untuk album keempat mereka. Bahagian instrumental dimainkan oleh pemain gitar Jimmy Page. Menurutnya, dia mula-mula mengambil mandolin dan tidak lama kemudian menggubah riff utama lagu itu.

Kumpulan rock Amerika REM merekodkan single mereka yang paling berjaya "Losing My Religion" pada tahun 1991. Lagu ini terkenal dengan penggunaan utama mandolin. Bahagian itu dimainkan oleh pemain gitar Peter Buck. Komposisi itu mendapat kedudukan ke-4 dalam Billboard teratas dan menerima beberapa anugerah Grammy.

Kumpulan Soviet dan Rusia "Aria" juga menggunakan mandolin dalam beberapa lagu mereka. Ritchie Blackmore dari Blackmore's Night menggunakan instrumen secara tetap.

Bagaimana untuk bermain mandolin

Sebelum belajar bermain mandolin, seorang pemuzik yang bercita-cita tinggi mesti memutuskan genre pilihan. Muzik klasik dimainkan dengan model gaya Neapolitan, manakala jenis lain akan dimainkan untuk muzik popular.

Ia adalah kebiasaan untuk memainkan mandolin dengan pengantara. Pilihan berbeza dalam saiz, ketebalan dan bahan. Semakin tebal pick, semakin kaya bunyinya. Kelemahannya ialah Main sukar untuk pemula. Pick yang tebal memerlukan lebih banyak usaha untuk dipegang.

Apabila bermain, badan diletakkan di atas lutut. Leher naik secara bersudut. Tangan kiri bertanggungjawab untuk memegang kord pada fretboard. Tangan kanan mengambil not daripada rentetan dengan plektrum. Teknik permainan lanjutan boleh dipelajari dengan guru muzik.